Ярославль
Темы отдыха
Направления и курорты
Достопримечательности
Архитектура Ярославля
Ансамбль Дмитриевского церковного прихода
Архитектурно-живописный ансамбль Дмитриевского церковного прихода в Ярославле XIV-XX вв.
Ансамбль Дмитриевского церковного прихода находится в центре современного Ярославля, недалеко от набережной реки Которосли. Существующий облик ансамбля складывался в течение XVII-XX веков. В настоящее время ансамбль состоит из двух храмов, колокольни и здания сторожки. До революции в церквях прихода находилось пять престолов — четыре в холодном и один в теплом храме. Главный престол холодного храма посвящен чудотворной иконе Богоматери Смоленской и Шуйской, но в Ярославле и храм и приход известны по посвящению древнего престола ансамбля — Дмитриевского.
С момента основания (первый древний храм был поставлен здесь в конце XIV века в память о жертвах на Куликовом поле) церковь Дмитрия Солунского являлась местом заупокойных служб по погибшим в походах и сражениях ярославцам. До XVII века храм содержался на средства ярославской служилой аристократии. В память о победах русских дружин в XV — XVII веках на территории воинского мемориала были воздвигнуты алтари посвященные иконе "Похвала Богоматери" — в честь победы над татарами на Оке в 1459 году, Георгию Победоносцу- в память о победе над татарамим на Угре в 1480 году, иконе "Богоматерь Смоленская" в воспоминание о князе Дмитрии Пожарском и об освобождении страны от польско-литовской интервенции в 1612 году.
Воинская специфика церковного ансамбля учитывалась церковными властями до середины XVII века. Во второй половине XVII века, в связи с многочисленными захоронениями на территории воинского кладбища в период эпидемии чумы в 1653 году характер ансамбля изменился. В церквях прихода преобладающими стали службы по умершим без отпущения грехов и по безвременно умершим от болезней.
Воссозданная после пожара 1658 года храмовая икона прихода "Богоматерь Одигитрия" приобрела новое содержание — была сориентирована в иконографическом плане на чудотворный образ "Богоматерь Шуйская" прославившийся чудесами в год эпидемии в Шуе. После возведения кирпичного здания холодной новой церкви 1671 года, главный престол храма был освящен в 1673 году в честь образа "Богоматери Смоленской и Шуйской". В соответствии с новой спецификой ансамбля в начале XVIII века во вновь обстроенном северном приделе холодного храма был устроен алтарь в память о девяти мучениках из Кизика, оберегавших по церковной легенде верующих от горячки и безумия.
Кирпичное строительство развернулось на территории прихода во второй половине XVII века. Инициатором строительных, а затем художественных работ был священник Иоаникий, ставший позднее архимандритом ростовского Богоявленского монастыря.
Возведенные при поддержке царя Алексея Михайловича храмы Дмитрия Солунского (1673 год) и Похвалы Богоматери (1678 год) стали важной частью городской среды. Новые церковные здания определили на несколько столетий масштаб жилой застройки этого района Ярославля, значительно обогатили силуэт левобережья Которосли, оказались важными вертикальными доминантами в системе городских улиц и площадей.
Еще более усилилось градообразующее значение церковных сооружений после перестройки их фасадов в начале XIX века. С появлением классицистических по стилю пристроек церкви прихода стали играть ведущую роль в формировании архитектурного облика примыкающей к церковному участку с запада городской площади.
В настоящее время после реставрационных работ в стилистическом отношении церкви прихода представляют собой сплав средневековых конструкций и художественных мотивов с декоративными элементами эпохи классицизма. В конструктивном плане особенно интересна холодная церковь. Вместо традиционной для ярославской архитектурной школы вытянутой по линии запад — восток композиции с четырьмя опорными столбами в основном объеме церкви Дмитрия Солунского представлено уникальное для своего времени конструктивное решение подкупольного пространства с двумя несущими столбами, с усеченной продольной и увеличенной поперечной осями.
Главное богатство холодного храма — фресковая живопись (1686 г.) Стенопись Дмитриевской церкви — одно из самыхвыдающихся произведений русского монументального искусства XVII века, классический образец "большого стиля" ярославской школы фресковой живописи.
Отличительной чертой Дмитриевской стенописи помимо отточенного с художественной точки зрения иконографического решения, является продуманное логически выверенное богословское содержание.
Идейно-богословская программа разработанная священником Иоаникием и руководителем художественных работ в храме Дмитрием Григорьевым содержит информацию общехристианского, общерусского и местного — ростово-ярославского характера. Помимо традиционных для посадского искусства XVII века циклов и композиций в дмитриевской стенописи представлены: Акафистный цикл, деяния святых воинов-мучеников Георгия и Дмитрия, алтарные композиции "Богоматерь Царица Небесная", "Гостеприимство Авраама с убиением тельца" (в других сохранившихся стенописях Ярославля перечисленые циклы и композиции отсутствуют).
Создавалась стенопись силами ярославской артели возглавляемой крупнейшим мастером фрески XVII столетия Дмитрием Григорьевым Плехановым (1642- после 1698 гг.).
Среди двух десятков живописных ансамблей созданных Григорьевым в Москве, Троице-Сергиевой Лавре, Ростове, Вологде, Ярославле, Романово-Борисоглебске стенопись церкви Дмитрия Солунского занимает особое место. На территории прихода "в кельях" рядом с церковью святого Дмитрия художник родился, вырос и до конца своих дней проживал с семьей. Для него Дмитровская церковь была родным, домашним храмом. Здесь Григорьев творил в воспоминание о себе, о своих родителях и близких ему, похороненных рядом с церковью, людях. Исполненная в период наивысшего творческого подъема, дмитриевская стенопись стала своеобразным духовным завещанием мастера детям и внукам, коллегам по цеху, землякам.
В 1990-е гг., раскрытая из-под записей 1859 года живопись Дмитрия Григорьева вновь увидела свет. Работы по удалению записи и укреплению фресковых изображений XVII века производились специалистами Ярославской реставрационной мастерской.
В новой исторической ситуации отреставрированный архитектурно-живописный ансамбль стал одним из важнейших историко-культурных и художественных центров Ярославля, древнейшим воинским мемориалом, уникальным произведением древнерусского монументального искусства, памятником выдающемуся русскому иконописцу Дмитрию Григорьеву, похороненному у стен расписанной им церкви.
Церковь Дмитрия Солунского
Древнейшим сооружением на территории прихода является церковь Дмитрия Солунского.Этот холодный кирпичный храм был возведен на месте деревянной церкви в 1671–1673 гг. Дмитриевская церковь расположена в южной части участка, занимаемого приходом. Западный фасад храма выходит на небольшую, примыкающую к улице Рожденственской (ныне Большая Октябрьская), площадь, сформированную зданиями XIX-XX вв., южный — в небольшой переулок, восточный — на застроенную в XIX веке улицу Нетеча (ныне Собинова). Северный фасад обращен к Похвальской церкви.
Храм возведен на булыжном фундаменте, из красного кирпича (30х15х8 см) на известковом растворе.
Композиция церкви строится на сочетании разновеликих объемов. Центральный объем имеет форму параллелепипеда, высота которого — 10,5 м, длина по оси запад — восток — 10,25 м, ширина — 12,13 м (размеры интерьера). Толщина стен четверика — 1,35 м. Центральный объем перекрыт сводами, опирающимися на два крестообразных в сечении столба и стены, а также куполом на высоком барабане, связанным с интерьером системой парусов. Толщина стены барабана — 0,4 м. Внутренний диаметр барабана — 3,5 м, высота с куполом — 6 м. На центральных осях барабана устроены 4 окна высотой — 1,87 м, шириной — 0,4 м. Свод купола увенчан маковицей луковичной формы покрытой чешуей из листовой меди , уложенной по железному каркасу.
Снаружи стены четверика завершаются полукружиями закомар. Последним в интерьере соответствуют 10 люнетов по 2 на южной и северной стенах и по 3 на западной и восточной. Четверик имеет 3 входа и 7 окон (1,85х0,95 м) с широкими внутренними откосами — 3 на западной и по 2 на южной и северной стенах. В нижней части восточной стены имеются 3 арочных проема соединяющие подкупольное пространство с алтарем храма. Другие своды четверика закрыты четырехскатной железной крышей.
К восточнрой стене основного объема примыкают 3 апсиды. высота помещений в них от пола до свода конхи около 5 м. Освещается алтарная часть пятью вертикально ориентированными окнами расположенными на осях полукружий, а также в южной стене дьяконника и северной стене жертвенника. Между собой алтарные помещения разделены стенами в которых устроены арочные проходы.
С запада и с севера от основного объема храма находятся одноэтажные галереи с широкими окнами Торцы галерей упираются в основание колокольни — главной вертикальной доминанты ансамбля. Колокольня шатровая. Квадратное в плане сооружение с восьмигранным ярусом звона венчает восьмигранная пирамида — шатер с одним рядом слуховых окон и маленькой главкой.
Главный западный вход в храм акцентирован павильоном- папертью с тремя портиками. Павильон пекрекрыт куполом и увенчан небольшой главкой.
В настоящее время стены церкви Дмитрия Солунского находятся под побелкой. Кровля выкрашена зеленой масляной краской. Завершает и значительно обогащает колористическое решение фасадов золото водруженных над куполами храма крестов.
Церковь Похвалы Богоматери
Теплый храм прихода с престолом в честь Похвалы Богоматери занимает северную половину церковного участка. Северный фасад храма расположен почти параллельно по отношению к проходящей рядом улице Большой Октябрьской (бывшей Большой Рождественской). Как и церковь Дмитрия Солунского, церковь Похвалы Богоматери возведена на фундаменте из дикого камня, а стены из красного кирпича (30х15х8 см) на известковом растворе.
В своем нынешнем виде церковь состоит из четверика с декоративным деревянным куполом, полукруглой апсиды и обширной трапезной под двускатной кровлей, равной по ширине четверику. К западной стороне последней примыкает притвор, состоящий из двух помещений, с большим дверным проемом по оси здания. Западный торец здания прикрывает тосканский восьмиколонный портик с фронтоном, разорванным в центре полукруглой аркой и круглым окном над дверью. Четырехколонные, с фронтонами портики располагаются также вдоль южного и северного фасадов четверика.
Притвор и трапезная перекрыты коробовыми сводами, четверик — более поздним коробовым сводом с распалубками над полукруглыми окнами. Опорой для сводов служат боковые стены. В четверике между помещениями трапезной и апсиды перекинуты подпружные арки. Апсида перкрыта конхой, имеющей первоначальное происхождение. Над куполом храма возвышается стройная, изысканная по рисунку и пропорциям главка.
Освещается интерьер Похвальской церкви через окна, расположенные по периметру здания. Наряду со вспышками золота, белыми и зелеными цветами колористика фасадов храма включает в себя также участки, исполненные желтой охрой.
СТОРОЖКА И ОГРАДА
В восточной части архитектурного ансамбля параллельно улице Собинова (бывшей Нетече) располагается небольшое одноэтажное здание церковной сторожки. Длина постройки — 9 м, ширина — 7 м, высота — 4 м. Здание ориентировано по оси север — юг. Стены его возведены из кирпича (30х15х8 см) на известковом растворе. Помещения сторожки имеют балочные перекрытия находящиеся под четырехскатной крышей.
В восточной стене имеются четыре окна украшенных наличниками в русском стиле. По одному окну имеется на южной и западной стенах — они без наличников. Вход в сторожку с западной стороны — с церковного двора. Стены сторожки побелены известковым раствором, кровля выкрашена зеленой масляной краской.
С севера и юга к сторожке примыкает церковная ограда. Она металлическая с четырехгранными столбами на кирпичном основании. Опоясывая территорию прихода, она придает архитектурному ансамблю цельность и законченность. В восточной части ограды, рядом со сторожкой, устроены проездные ворота.
ХОЛОДНАЯ ЦЕРКОВЬ в XVII в.
Инициатором строительства холодного храма письменные источники называют священника прихода Иоаникия (в ряде документов проходит как поп Иван).
Из переписки Иоаникия с митрополитом Ионой и царем Алексеем Михайловичем следует, что возведение церкви Дмитрия Солунского и Одигитрии Шуйской началось в 1671 году. Летом указанного года силами жителей прихода были выкопаны фундаментные рвы и заложено каменное основание церкви. Из заранее заготовленного кирпича артель строителей тем же летом почти до сводов вывела стены здания. Но на завершающий этап строительства материалов не хватило. Обратившись в 1672 году с челобитной к царю, Иоаникий получил разрешение на использование при достройке церкви кирпича оставшегося от строительства крепостных стен города.
Строительство продолжалось до лета 1673 года. 13 июля храм был освящен. В это время, наряду с основным помещением и трехчастным алтарем, церковь имела с запада открытую паперть- крыльцо и шатровую колокольню. О наличии в данный период крылец перед боковыми фасадами храма сведений не имеется.
Завершалась церковь пятью главами, причем боковые барабаны были "глухими" и с интерьером не сообщались. Центральный световой барабан с наружи украшала аркатура с вертикальными тягами и полочками.
Есть сведения, что маковица центральной главы была выложена из кирпича и имела в основании прорезной подзор. Главным украшением фасадов являлись традиционные для ярославской архитектурной школы импосты лопаток, оконные наличники с килевидным верхом и голубцы в центральных закомарах. Не выделяяясь среди ярославских храмов богатством декора, в конструктивном отношении церковь Дмитрия Солунского являлась в ярославском зодчестве XVII века произведением уникальным — единственным образцом двустолпного храма.
ИКОНОСТАСЫ ХОЛОДНОГО ХРАМА
Деревянные иконостасы Дмитриевской церкви не сохранились. В 1929 г. они былы разобраны и, скорее всего, уничтожены. На основании данных письменных источников можно говорить о том. что в интерьере холодного храма находилось 4 иконостаса. Самые древние иконостасные композиции "о трех ярусах" располагались в приделах Св. Георгия и Св. Дмитрия. Не исключено, что они были перенесены в интерьер холодного храма из деревянных церквей, возведенных на территории прихода в 1659 г. Алтарные преграды более раннего времени погибли в огне городского пожара 1658 г.
Иконостас в основном объеме храма был пятиярусный. Высоту и ширину этой конструкции определяет свободная от фресковой живописи восточная стена церковного интерьера. В 1740 году иконостасная композиция XVII в. претерпела некоторые изменения. Ее конструктивные элементы получили богатое декоративное оформление — были украшены резьбой и позолотой.
В 1859 г., как следует из настенной летописи, иконостасы холодной церкви были "вызолочены вновь". В приделе Св. Дмитрия данная работа производилась "усердием сыновей ярославского 2 гильдии купца Федора Ивановича Холщевникова и других доброхотных дателей".
Иконостас в северной галерее — в приделе 9 мучеников из Кизика появился в самом начале XVIII в. и просуществоввал до конца XIX в. В 1892 г. он был заменен новым — дубовым. Прежний иконостас вместе с иконами /кроме храмовой/ по указу консистории был "пожертвован в пользу церкви школы в приход села Спасского, что на Ухре Рыбинского уезда".
Помимо указанных композиций, видимо в конце XVII века, невысокие иконостасные конструкции были устроены, также, вокруг столбов холодного храма. Как и большие иконостасы, они до нашего времени не сохранились.
ТЕПЛАЯ ЦЕРКОВЬ XVII-XVIII в.
Благословенная грамота митрополита Ионы на возведение на территории прихода нового теплого храма — кирпичной церкви в честь Похвалы Богоматери была получена Иоаникием 17 марта 1677 года. Скорее всего в летние месяцы 1677–1678 гг. церковь была построена. Похвальский храм представлял собой церковь трапезного типа с одной апсидой, четвериком, вытянутой по оси запад — восток трапезной и небольшим крыльцом, примыкающим к трапезной с запада. Своды трапезной и более высокого четверика закрывала в первом случае двускатная, во втором четырехскатная кровля. Над четвериком возвышалась главка с глухим барабаном и, видимо, луковичной формы маковицей. Оконные проемы с лучковым завершением — наличников не имели. Единственным декоративным элементом украсившим фасады являлся поребрик. Строчки поребрика тянулись под карнизом и над цоколем церкви, обтекая здание с четырех сторон.
Об облике церкви Похвалы Богоматери в XVIII в. можно составить представлени по краткому описанию храма, сделанному ростовским архиепископом Самуилом Миславским в 1781 году. Указание Миславского на то, что теплая церковь Похвалы Богородицы "построена каменным строением старанием приходских людей в 1748 году", позволяет предполагать, что в этом году Похвальская церковь подверглась серьезным переделкам. По свидетельству архиепископа, в 1781 году фресковая живопись в интерьере храма еще отсутствовала. Стены внутри церкви были выбелены, пол был кирпичным, а крыша тесовой.
ИКОНОСТАС ТЕПЛОЙ ЦЕРКВИ
Иконостас церкви Похвалы Богоматери не сохранился. Можно предположить, что первоначальный храмовый иконостас XVII в. в начале XIX в., в связи с полной перестройкой церковного интерьера был переделан или заменен новым.
Как следует из церковной ведомости, в 1902 г. купец Николай Максимович Кузнецов "вместо ветхого иконостаса устроил новый" и "вызолоитл оный". Новый иконостас представлял собой композицию "о двух ярусах с резными иконами греческого письма". "Гладь" его была "покрыта голубой краскою, а колонная резьба вызолочена на полимент".
Знаменская церковь
Знаменская церковь (1897 г.) находится по адресу: Ярославль ул. Первомайская, 21.
Церковь пристроена к восточной стороне Власьевской (Знаменской) проездной башни городских укреплений XVII в.
В средневековье над воротами каждой башни висела икона; иногда она была написана прямо на стене. На Власьевской башне висел образ Знамение Богоматери, перед которым в 1 пол. XVIII в. поставили деревянную часовню.
Во 2 половине XVIII века при перестройке города по регулярному плану губернатор А.П. Мельгунов решил разобрать башню на кирпич для постройки Дома призрения ближнего. Купечество предложило Мельгунову поставить для строительства 15 тысяч штук кирпича с тем, чтобы сохранить башню со святым образом.
С восточной стороны башни была построена каменная часовня, где во 2 пол. XIX века устроили храм, освященный во имя иконы Знамения Богоматери.
Новый храм построен по проекту архитектора А.А. Никифорова в «древнерусском стиле». Скромное декоративное убранство, завершение — изящная золоченая главка на тонком барабане (восстановлена в 1990 гг.).
Храм был приписан к Кирилло-Афанасьевскому монастырю.
Сейчас в нем размещается народная киностудия "Юность".
Толгский монастырь
Ансамбль Толгского монастыря (XVII-XIX в.) находится в поселке Толга, в 6 км от центра Ярославля, вверх по течению р. Волги, на низком левом берегу, в устье речки Толгоболь.
Один из древнейших на Руси, Толгский мужской монастырь основан, согласно преданию, ростовским епископом Трифоном по случаю явления ему иконы Пресвятой Богородицы. День явления иконы — 8 августа 1314 г., стал торжественным праздником Толгской обители. Вскоре монастырь сгорел, но Чудотворная икона, по преданию, была найдена после пожара целой и невредимой на дереве.
Монастырь был восстановлен.
В древности — это далекий, загородный малоземельный монастырь с деревянными постройками. Однако он являлся оплотом православной церкви на Ярославской земле в ее политике объединения русских земель вокруг Москвы.
В XV в. развитию монастыря способствовало покровительство великого князя Василий Темного. Чудотворная икона Толгской Божьей Матери стала широко известна среди богомольцев. По преданию в 1553 г. здесь исцеляется от болезни ног сам Иван Грозный и в знак благодарности вкладывает средства в строительство каменного Введенского собора.
XVI век — время активного обустройства обители. В этот период игуменом Феодосием был заложен монастырский кедровый сад.
В 1609 году во время осады Ярославля поляками монастырь был разграблен и сожжен (погибла большая часть иноков), но вскоре восстановлен. В 1612 году монастырь сыграл большую роль в духовном объединении ополчения Минина и Пожарского, поэтому был отмечен вниманием Дома Романовых. Богатые царские вклады позволили расширить владения и пополнить казну, обновлять постройки в камне. Заказчиками их выступали князья и богатые ярославские купцы.
В первой половине XVIII века складывается существующий архитектурный ансамбль монастыря: настоятельский корпус, где размещались жилые помещения, поварня, кладовые, трапезная; новый Введенский собор, расписанный в конце XVII века артелью ярославских мастеров во главе с Лаврентием Севастьяновым и Федором Федоровым; рядом с собором встала огромная стенообразная звонница; построены новые стены и башни, новая больничная палата со Спасской домовой церковью в стиле барокко. В этом же стиле перестраиваются и Святые ворота с Никольской церкви.
В первой половине XVIII века Толгский монастырь достиг расцвета, стал крупным духовным центром и настоятели монастыря получают титул архимандритов; возрождается священная кедровая роща; учреждается монастырская библиотека. В царствование Екатерины II монастырь располагал земельными и лесными угодьями и имел около 1500 крепостных душ, на Стрелке Ярославля подворье. В 1820г. монастырь стал первоклассным.
Толгская святая обитель связана с именами знатных людей земли Русской. Здесь принял в 1681г. обряд последнего причастия опальный патриарх Никон. В 1763г. Екатерина II совершила из Ярославля в обитель пешее паломничество. В 1914 году 600-летие Толгского монастыря было отмечено визитом царя Николай II с семьей. Здесь нашли упокоение представители древних княжеских родов — Голицыны, Вяземские, Троекуровы, Урусовы. В Спасской церкви погребены ярославский генерал-губернатор А. П. Мельгунов, герой Отечественной войны 1812 г., участник Бородинского сражения генерал-лейтенант Н.А. Тучков. Под собором погребен игумен Гордиан.
В I пол. XIX в. монастырский ансамбль пострадал от перестроек в стиле провинциального классицизма. Из новых построек XIXв.: Крестовоздвиженский корпус, за монастырем- странноприимный дом, гостинница, на Волге против Святых ворот, пристань с часовней. В монастырском саду устроены оранжерея , для смены устаревших кедров, почитавшихся в округе священными, питомник.
После революции 1917г. монастырь был упразднен. В его зданиях размещались разные учреждения (долгие годы детская колония), монастырь ветшал, разрушался. В канун 1000-летия Крещения Руси 1987г. местная власть передала комплекс быв. монастыря Русской Православной Церкви. По решению Священного Синода был учрежден женский монастырь. Так началось возрождение обители. Местные и центральные органы власти средствами и специалистами помогали восстанавливать монастырский ансамбль, налаживать в нем жизнь.
Сегодня в Толгском Свято — Введенском женском монастыре живет более 100 сестер, во главе с настоятельницей- игуменьей Варварой. Идет реставрация Крестовоздвиженского храма, создана библиотека, хор. У монастыря большое подсобное хозяйство, в аренде около 300 га пахотных угодий.
Монастырь принимает паломников, туристов.
Ансамбль бывшего Кирилло-Афанасьевского мужского монастыря и «Спасо-Пробоинская» церковь находятся по адресу: г.Ярославль, пл. Челюскинцев, 15, 17.
Ансамбль основан в 1615 г.
В начале XVII в. на месте монастыря по бывшей улице Пробойной, ныне Советской, стояли посадские деревянные храмы Воскресения, Кирилла и Афанасия.
Предание связывает с ним избавление города от мора в 1612 г., когда здесь стояло ополчение Минина и Пожарского.
Благодарные горожане за один день («обы ден») срубили между старыми храмами новый, в котором был поставлен образ Спаса. Храмы вскоре сгорели. Приходские Воскресенский и Спасский храмы возобновили, а на месте храма Кирилла и Афанасия был основан монастырь, первоначально деревянный.
В начале XVIII века после пожара ансамбль был восстановлен в камне и дополнен оградой с башнями.
До наших дней сохранились монастырский храм Кирилла и Афанасия с кельями и башнями, и Спасо-Пробоинский храм
Храмовый ансамбль в Коровниках
Храмовый ансамбль в Коровниках (XVII-XVIII в.) расположен по адресу (Портовая наб., 2).
Ансамбль состоит из двух храмов — зимней церкви Иоанна Златоуста и летней церкви Владимирской Божьей Матери с соединяющей их вдоль Волги оградой со Святыми воротами и высокой, стройной колокольней в глубине.
Ансамбль украшал Коровницкую слободу, расположенную в устье реки Которосли. Жители слободы занимались торговлей скотом и рыбой.
Во 2-й половине XVII века здесь было развито производство кирпичных и изразцовых изделий для строительства церквей и домов Ярославля.
Коровницкий ансамбль создавался постепенно, несколькими поколениями зодчих. Наиболее древнее сооружение ансамбля — храм Иоанна Златоуста. Он построен в середине XVII века на средства посадских людей.
Храм крупный пятиглавый с двумя шатровыми приделами и низкой одноэтажной галереей с трех сторон, на которую ведут высокие крыльца. Во 2 половине XVII в восточный фасад храма получил богатое декоративное убранство с великолепным изразцовым наличником алтарного окна. Церковь строго симметрична, вся ее композиция устремлена вверх. Храм расписан в 1730-х гг. ярославскими мастерами во главе с Алексеем Сопляковым, который в эти годы он руководил работами по росписи целого ряда храмов.
Теплый храм Владимирской Божьей Матери выстроен в 1669 г. Создание этого храма положило начало формированию ансамбля. Своими формами он близок к главному храму, но решен более скромно.
По оси двух храмов стоит высокая (37 м) многоярусная колокольня, построенная в 1680-х гг. и ставшая композиционным центром всего ансамбля ("ярославская свеча"). Она признана одной из самых стройных в России. Когда — то на ней висели колокола, отлитые в Сибири на заводе Демидова. Святые ворота трехъярусные, с высоким арочным проездом, соединенные с храмами невысокой оградой, построены в конце XVII века в стиле нарышкинского барокко.
Ограда стала заключительным, связующим звеном в общей архитектурной композиции.
По своей гармоничности и богатой силуэтом композиции ансамбль в Коровниках является шедевром не только русской, но и мировой архитектуры.
Церковь Благовещения
Храмовый ансамбль церкви Благовещения (XVII-XVIII вв.) расположен по адресу: Волжская набережная, 51.
Ансамбль состоит из двух церквей: холодного храма Благовещения с двумя престолами и теплой церкви святого Димитрия Угличского с престолами Вознесения Господня и св. Митрофана Воронежского, а также колокольни.
Ансамбль стоял в Рыбачьей слободе (позднее Благовещенской), недалеко от старого Семеновского взвоза (ныне Красный спуск).
Храм Благовещенья построен на средства прихожан во 2 пол. XVII- начале XVIII века вместо сгоревшего деревянного. Его композиция предельно проста: одноэтажный, пятиглавый, бесстолпный храм, без приделов и галерей, без подклета; четырехскатное покрытие, глухие барабаны.
Храм Вознесенья небольшой, неоднократно перестраивался и фасады его мало выразительны.
В 1860-е г.г. на средства ярославского купца А. И. Вахрамеева, по проекту архитектора А.М. Достоевского (брата знаменитого писателя) к нему были пристроены трапезная и трехъярусная колокольня в стиле классицизма.
Ансамбль церкви Благовещенья украшает панораму Волжской набережной. С запада к нему пристроена широкая закрытая паперть, над которой прежде возвышалась высокая ярусная колокольня. Стены храма, гладкие без декора, прорезаны большими арочными нишами окон.
Лаконизм в обработке фасадов восполняется прекрасными пропорциями этого сооружения. Храм послужил прообразом многих ярославских церквей XVIII века. Главы церкви в середине XVIII века были переделаны в стиле барокко.
Храм расписан в 1700-х г.г. артелью ярославских мастеров во главе с Федором Игнатьевым и Федором Федоровым.
Церковь Владимирской иконы Богоматери
Церковь Владимирской иконы Богоматери (XVII в) расположена на углу улиц Рыбинской и Лисицына.
В XVII в. здесь на Колюбакином ручье располагалась пригородная слободка «Семик» с кладбищем для бедных и безродных — «Божедомкой». Отпевали и хоронили на седьмой неделе после пасхи, в четверг, после чего устраивали гуляния.
Каменных храмов — 2. Холодный — Владимирской иконы Богоматери — бесстолпный, трапезного типа с прямоугольным алтарем и шатровой колокольней, устроен в 1670-е гг. на средства купца Лузина. Завершение, в виде трех небольших шатров с главками, по образцу церкви Дивной г. Углича. Храм расписан в 1691 г.
Теплый храм первоначально Филиппа Митрополита Ростовского в 1820-е гг. был заменен храмом Покрова Богоматери.
В 1930-е гг. теплый храм перестроен, снесена колокольня.
Холодный храм в 1992 г. передан Русской Православной свободной церкви.
Церковь Богоявления
Церковь Богоявления (1684–1693 гг.; роспись 1692–1693 гг.) расположена по адресу: пл. Богоявленская.
Церковь Богоявления — один из известнейших памятников архитектуры и живописи XVII в. в Ярославле. Она была построена в 1684–1693 гг. по заказу и на средства ярославского купца Алексея Зубчанинова. Главный престол храма посвящен двунадесятому празднику Богоявления или Крещения Господня.
Церковь Богоявления — первый в Ярославле бесстолпный летний храм с сомкнутым четырехчастным сводом, образующим просторное светлое помещение для молящихся, освещенное девятью огромными окнами.
Церковь Богоявления занимает одно из главных мест в архитектурном ансамбле Которосльной набережной — панораме города со стороны московской дороги. Кроме того, церковь Богоявления — главная архитектурная доминанта одной из центральных площадей города — Богоявленской (б. Подбельского), которую ограничивает с южной стороны.
Храм имеет три престола. Главный престол посвящен двунадесятому празднику Богоявления или Крещения Господня. Южный престол освящен во имя святого Дмитрия Прилуцкого, вологодского чудотворца, северный — в воспоминание Страшного суда Христова.
Храм имел три главные святыни, о которых упоминают все источники:
— напрестольный деревянный крест 1709 года, обложенный серебром, в котором сохранялись часть древа креста Христова и 32 частицы мощей разных святых(не сохранился);
— деревянная резная глава Иоанна Предтечи на блюде (не сохранилась);
— огромный запрестольный алтарный крест — великолепный образец резьбы по дереву конца XVII века, который не имеет аналогов и повторов в ярославском искусстве.
Историческая справка:
Первоначально на месте церкви располагались посадские дворы.
В XVI в. это место отошло Спасскому монастырю. Он поставил здесь деревянный храм и конюшенный двор, а в XVII в. после "Смутного времени" поселил здесь слуг и зависимых людей. Так возникла Богоявленская слободка.
Каменный храм строился в конце XIX века на средства ярославского купца "гостинной сотни" Алексея Зубчанинова, потомка "закладчиков" Спасского монастыря. Это одна из первых бесстолпных церквей Ярославля, в архитектурной композиции которой чувствуется влияние московского зодчества того периода.
Пятиглавый, без подклета, с галереями-приделами с трех сторон, с восьмигранной шатровой колокольней, храм выделяется нарядной отделкой фасадов и полихромными изразцами. Размещение и цветовая гамма их строго подчинены архитектуре памятника. С московскими памятниками эту церковь сближает впервые примененный в Ярославле прием покрытия центральной части здания двумя рядами кокошников с четырехскатной кровлей. На ней высокие глухие барабаны с изящными луковичными главами.
В наружном декоре храма главное место занимают многоцветные поливные изразцы. По их количеству и характеру применения церковь Богоявления абсолютно уникальный памятник. Из изразцов составлены широкие лентовидные фризы на барабанах глав, на центральном храме, по верху апсид и приделов, на крыльце. Вертикальными лентами из изразцов, поставленных на угол, украшены лопатки, барабаны и наличники окон галерей. Вариации пяти рисунков орнамента и пяти цветов в окраске дают бесчисленное разнообразие изразцового декора. Все это делает церковь Богоявления выдающимся памятником русской художественной керамики XVII столетия.
Восточную стену центрального храма занимает традиционный русский высокий иконостас, шесть ярусов которого завершаются скульптурными изображениями Распятия с предстоящими и фигурами ангелов. Живопись икон относится к кругу выдающегося" художника XVII столетия Семена Спиридонова Холмогорца.
Главное украшение храма - росписи, сплошным ковром покрывающие его стены. Они посвящены евангельским событиям, при этом отбор сюжетов носит принципиальный характер и в их размещении не всегда соблюдается хронологический порядок. Среди множества композиций преобладают сцены чудесных исцелений и воскрешений, проповедей Иисуса Христа, его споров с фарисеями, иллюстрации притч, т.е. раскрывается не столько жизнеописание Христа, сколько содержание и смысл его учения. Повествование начинается сценой Богоявления на верхнем ярусе южной стены и заканчивается сценой Положения во гроб в нижнем ярусе западной стены. Своды храма заняты четырьмя огромными композициями: на восточном своде — Новозаветная Троица, на южном — Воскресение и Сошествие во ад, на западном — Успение Богородицы, на северном — Вознесение.
Для росписей церкви Богоявления характерны основные черты ярославской школы живописи — повествовательность, декоративность, повышенная орнаментальность, связь с литературой. Композиции становятся многолюдными, их действие происходит в богато украшенных интерьерах, детали которых часто заимствуются из окружающей действительности или на фоне пейзажа, который становится более разнообразным и реалистичным.
В колорите росписей преобладают три основных цвета — золотистая охра, синие и красные тона. Умелое сочетание цвета в композиции создает общий нарядный колорит без пестроты и назойливости.
Храм расписан ярославскими мастерами во главе с Дмитрием Плехановым Федором Игнатьевым.
В XIX в. храм был обнесен оградой, перестроено западное крыльцо.
Памятник отреставрирован в советское время. Основные реставрационные работы на памятнике проводились в 1950-е гг.
С 1973 г. церковь Богоявления работает как музейная экспозиция, являясь частью Ярославского историко-архитектурного музея-заповедника.
Ильинско-Тихоновская церковь
Ильинско-Тихоновская церковь (1825–1831 гг.) находится по адресу: Ярославль Волжская наб., 5.
Церковь расположена на высоком волжском берегу в северо-восточном углу кремля у Медведицкого оврага.
Согласно преданию на этом месте в начале XI века был срублен по указу князя Ярослава Мудрого первый храм Ярославля. В XVII веке деревянный храм был заменен каменным.
Ныне существующий каменный храм построен в стиле классицизма в 1 половине XIX века. Храм в два этажа.
В нижнем этаже теплая церковь с тремя престолами. Главный — в честь ярославской иконы Божьей матери, в средней части два придела: справа во имя Михаила Архангела, слева во имя Тихона Амафундского.
В верхнем этаже холодная церковь во имя пророка Ильи.
Храм завершается куполом. Величественные многоколонные портики на всех четырех фасадах здания, эффектная многоступенчатая наружная лестница во второй этаж, четкий план здания напоминают о лучших традициях русской архитектуры I-й четверти XIX века.
Церковь Михаила Архангела
Церковь Михаила Архангела (1657–1682 гг.) находится по адресу: г.Ярославль ул. Первомайская, 67.
По преданиям первую церковь во имя Михаила Архангела (покровителя воинов) построил «в большом граде, у врат, брусяную» ростовский кн. Константин Всеволодович в 1216 г. и простояла она 79 лет. А затем княгиня Анна (жена кн. Федора Ростиславовича) создала на этом месте новый деревянный храм.
Он стоял на пригорке близ р. Которосли, на западной границе посада.
Каменный храм строился на средства прихожан с сер. XVII в. двадцать пять лет, что наложило отпечаток на ее внешний облик, соединивший в себе черты двух периодов развития ярославского зодчества XVII в.
Четырехстолпный пятиглавый храм на подклете был первоначально окружен с трех сторон галереями или папертями.Сохранилась лишь западная, с домообразным крыльцом на ползучих арках, в северной устроен придел (Зосимы и Савватия, соловецких чудотворцев) в виде башни, с тяжелой квадратной колокольней, а с южной — теплая церковь (Благовещенья Пресвятой Богородицы). Все это сближает храм с ранними ярославскими церквями (цв. Николы Надеина и др.).
Очень высокий подклет церкви, служил складом для товаров, что объясняется месторасположением ее на берегу Которосли близ Торговой площади.
Черты, свойственные более позднему периоду: крупные главы и барабаны, высокие окна, четырехскатное покрытие над декоративными закомарами, изразцовая отделка крыльца.
Интерьер расписан в 1731 г. ярославскими мастерами во главе с Федором Федоровым в декоративно-повествовательном стиле.
Храм отреставрирован в советское время.
В 1992 г. храм передан Русской православной церкви.
Церковь Николы в Меленках
Церковь Николы в Меленках (1672 г.) расположена в юго-западной части города на правом берегу Которосли близ устья Зеленцовского ручья (ул. Стачек, 60).
В конце. XV века выходцами Спасского монастыря здесь, на " глинищах" урочища Меленки (стояли ветряные мельницы), далеко за городом, был основан Николо-Сковородский мужской монастырь ("сковорода" — било, заменявшее первоначально колокол). Он был приписным к Спасскому монастырю, чьи владения располагались рядом: сельцо Меленки и Доилова слобода, чуть подальше на запад деревня Творогово.
Через ручей напротив возникает Толчковская слобода кожевников, росту и развитию которой способствовало расположение Ярославля на перекрестке торговых путей.
Во время осады Ярославля поляками в 1609 г. монастырь и окрестности были сожжены. В 1660-е г.г. монастырь был упразднен, и на его месте поставили посадский деревянный храм Николая чудотворца.
Каменные храмы построены во 2 пол. XVIIв. Холодный — Николы на Меленках с приделом св. Прокопия Устюжского построен купцом Дурандиным (в монашестве Макарий) в 1672 г., а в 1683 г. — теплый Успенский храм (с приделом иконы Божьей Матери "Всех скорбящих радости" — XIX в.) на средства прихожан.
На 1770-е гг. ансамбль состоял из двух храмов, шатровой колокольни (на северо-западе), небольшого погоста и ограды с северо-востока.
В нач. XX в. в ансамбль вошел новый храм в честь Иоанна Спостника, Архангела Гавриила и Андрея Критского, пристроенный к восточной стороне ограды.
По приходу площадь перед церковью стала называться Николомельницкой (сов. Комсомольская).
Первый (1672 г.) — четырехстолпный, пятиглавый, первоначально с позакомарным покрытием, с низкими одноэтажными закрытыми галереями, этот храм запоминается мощными главами на высоких барабанах.
Интерьеры храма расписаны в нач. 1700-х гг. ярославскими мастерами во главе с Федором Федоровым. Стенопись представляет собой образец сложившегося ярославского декоративно-повествовательного стиля.
В советское время все храмы подверглись перестройке, колокольня снесена. В настоящее время в холодной церкви ведется богослужение.
Храмовый ансамбль церкви Рождества Христова
Храмовый ансамбль церкви Рождества Христова (XVIIв.) находится по адресу: ул. Кедрова, 1/35.
Создаваемый постепенно, ансамбль состоит из холодного храма с приделами и отдельно стоящей колокольни. Церковь Рождества Христова сооружена в 1636- 1644г.г., на месте деревянного храма. Первоначально — это четырехстолпный, пятиглавый с позакомарным покрытием храм на подклете, окруженный с трех сторон двухъярусными галереями, замыкавшимися с востока небольшими приделами.
Северо-восточный придельный зимний храм Николы-чудотворца («покровителя всех путешествующих и торгующих»). Главный Казанский придел, в виде четырехугольной башни с маленькой галерейкой пристроен к юго-западному углу храма. Он завершается ажурным крестом, являющимся одним из лучших образцов искусства ярославских кузнецов и медников. Казанский придел соединялся переходом с колокольней, возведенной в середине XVII века. Колокольня — уникальный памятник, не имеющий аналогов в русской архитектуре. В одном здании соединены Святые ворота, надвратная церковь и венчающая ее колокольня, имевшая ранее часы.
Каменная Христорождественская церковь была построена, как и большинство ярославских посадских храмов ХVII века, на месте деревянной. Время основания деревянной церкви неизвестно, но в 1609 году она существовала, т.к. в этой церкви ярославцы прятали икону Казанской Богоматери во время осады города польскими отрядами пана Лисовского.
Церковь Рождества Христова была построена на средства купеческой династии Гурьевых-Назарьевых. Заказчиками были прихожане «гости государевой сотни», видные участники земского ополчения Минина и Пожарского 1612 г.
Имена жертвователей сохранились в храмовой летописи на изразцовом фризе под арками закомар: «Лета 7152 (I644 ) поставлена сия церковь во имя Рождества Господа Бога и Спаса нашего Иисуса Христа при державе государя царя и великого князя Михаила Федоровича всея России самодержца и при митрополите Варлааме ростовском и ярославском, а воздвигнули сию церковь Анкиндин по прозванию Дружина да Гурей Назарьевы дети по своим душам и по своих родителях, а совершали церковь сию после отца своего Гурья Назарьева дети его Михайло да Андрей да Иван по своих душах и родителях на воспоминание вечных благ и совершена сия церковь и освещена осьмые тысячи 152 году месяца августа в 28 день на память Моисея Мурина».
Имя Назарьевых было хорошо известно в Ярославле. Основателем богатства и финансовой мощи семьи был Гурий Назарьев. Его брат, Дружина, в I608 году, когда над городом нависла угроза разорения польскими отрядами, «стоял против них крепко и непоколебимо в твердости ума своего безо всякого сомнения и ни к каким воровским советам не приставал и Московскому государству во всем помогал, и малодушных людей от всякого дурна отговаривал ».
Тотчас по воцарении Михаила Романова Гурьевы получили жалованную грамоту «против гостей» и заняли видное положение среди русского купечества. В первой половине ХVII века гостей, этой высшей категории русского купечества, было в русском государстве немного — в разные годы от 15 до 35 человек. Гости имели особые привилегии: право судиться у самого царя, право свободного выезда за границу для торговых дел, свободы от постоя и т. д. Гости несли также государеву службу: ведали денежными сборами, руководили царской торговлей, устраивали государевы промысловые предприятия. Богатство Гурьевых было создано, как и капитал других ярославских торговых людей, широкими торговыми операциями: они ездили и посылали своих агентов «в сибирские города и в Казань, и в Астрахань, и за море с своими товарами».
Из второго поколения этой династии особенно широко развернул свою деятельность Михаил Гурьев, сын Гурия Назарьева. Он не ограничивался одними торговыми предприятиями, а вкладывал свои средства в добывающую промышленность. В устье реки Яик (Урал) находились богатейшие рыбные ловли, отсюда шла зернистая и паюсная икра, красная рыба. Получив рыбные ловли от царской казны на откуп, Михаил Гурьев вместе с братьями «сделал учуг» (заграды на реке, устраиваемые с целью лова поднимающейся вверх по течению рыбы) со всеми учужными заводами. Для защиты рыбных промыслов от калмыцких набегов и разбоя яицких казаков, Михаил Гурьев построил в 1640 году деревянный, а через 20 лет «Яицкий каменный городок» (будущий город Гурьев). Для этих построек Михаил возил с верховых городов большую часть строительных материалов, мастеровых людей, «наймуя их великого дорогою ценою, втрое, вчетверо».
Постройка каменного городка обошлась Гурьевым в колоссальную сумму, причем строили они без чьей-либо «помочи, одною своею надсадною немочью». В 1667 году отряды Степана Разина захватили Яицкий городок. Строительство каменного городка, разорение крепости привели Гурьевых к полному финансовому краху. В 1670-х годах город со всем учужным промыслом был взят в ведение приказа Большого дворца.
Церковь Рождества Христова, возведенная на волжском берегу, создавала, вместе с другими храмами, неповторимый зубчатый силуэт города со стороны Волги.
В церкви Рождества Христова пять приделов. Первым, по преданию, был освящен северный придел, посвященный Николаю Чудотворцу. В покровительстве этого святого, считавшегося небесным патроном купцов, путешествующих, терпящих бедствие на воде, торговые люди Назарьевы особенно нуждались, так как они занимались всякими "большими отъезжими торги, и судовым большим промыслом". Этот придел, располагавшийся в подклете, — явление для Ярославля ХУII века довольно редкое, — был теплым, в нем стояла большая печь, облицованная зелеными "муравленными" изразцами (часть их сохранилась и находится в фондах Ярославского музея — заповедника).
Над Никольским приделом находится придел Петра и Павла. Сохранились фрагменты интересной системы отопления: горячий воздух поднимался из печи подклета по вертикальному внутреннему каналу и обогревал верхний придел.
На южном окончании галереи был установлен придел в честь пяти персидских мучеников, среди которых есть покровитель одного из основателей церкви — Акиндина, Пегасия, Афония, Елпидифора, Анемподиста.
В дъяконнике церкви находится придел Иоакима и Анны. К юго-западному углу храма примыкает Казанский придел, который был устроен в память о событиях польско-литовской интервенции.
Церковь Рождества Христова связана с событиями в Ярославле в Смутное время, в 1609 г. ярославцы спасали здесь чудотворную икону Казанской Богоматери, которая позднее дала начало женскому Казанскому монастырю в центральной части Ярославля.
На 1861г. в церкви Рождества Христова было 295 прихожан — 124 мужчины и 171 женщина.
В церкви хранилась местночтимая храмовая икона «Рождество Христово», к которой обращались беременные женщины.
Общая арихитектурная характеристика
Церковь Рождества Христова входила в живописный ансамбль храмов, ожерельем опоясывающих Ярославль по берегам рек Волги и Которосли.
Церковь Рождества сложена из большемерного красного кирпича, в качестве связующего использован известковый раствор, при строительстве для декорировки как самого храма, так и колокольни использованы белый камень, изразцы, тесаный кирпич.
По своей конструкции церковь принадлежит к традиционному, пришедшему из Византии, соборному типу храма, который устойчиво держался в Ярославле на протяжения всего XVII столетия. Это кубический храм на подклете (подклет использовался для хранения товаров) с четырьмя внутренними столбами, увенчанный первоначально пятью световыми барабанами. Соборный храм окружают с трех сторон галереи, которые завершаются на восточных окончаниях приделами, Казанский придел находится у юго-западного угла ансамбля, на западную галерею ведет большое домообразное крыльцо. Первоначально задумана была церковь значительно проще ныне существующего памятника, и в начальный период строительства была очень близка к церкви Николы Надеина. Э. Д. Добровольская, исследовавшая этот памятник в 1956 году, предполагает, что его начали строить с одним приделом. На востоке от фундамента выведено только четыре полукружия апсид, а на уровне второго яруса они расчленяются на пять, т.е. с расчетом на два боковых придела. Кроме того, ряд неувязок и следов изменений в архитектуре церкви свидетельствуют о том, что в северо-западном углу галереи предполагалось построить колокольный объем, также знакомый нам по церкви Николы Надеина.
Переход заказа на строительство храма после смерти братьев Назарьевых в руки сыновей Гурия — Михаила, Андрея и Ивана, привел к существенному изменению памятника. Прежде всего, были значительно увеличены размеры сооружения. Западная галерея была удвоена, на юго-западном углу появился Казанский придел, колокольня отнесена в отдельное здание.
В ходе натурного обследования церкви, проводившегося в 1928 году реставратором И. А. Тихомировым, глубоко знавшим ярославскую архитектуру, было установлено, что Казанский придел был пристроен к церкви после того, как она была уже заложена и выстроен первый этаж. На это указывает то, что придел как бы вдвинут в пролеты галереи, в его подклете были обнаружены два столба галереи. Абсида галереи опирается на столб. Маленькая двухъярусная галерейка была пристроена к западному фасаду Казанского придела позднее самого придела. Верхний ярус галереи поддерживается открытой аркадой на массивных четырехгранных столбах. Этот придел, представляющий собой четырехгранную, квадратную в плане башню, покрытую четырехскатной кровлей, нисколько не испортил внешнего облика всего храма. Наоборот, усложнив композицию церковного ансамбля, он сделал его более свободным, живописным. По всей видимости, первоначально Казанский придел был ниже, его надстройка придала приделу большую стройность.
Христорождественская церковь не дошла до наших дней в своем первозданном облике. Так, на раннем этапе существования она имела позакомарное покрытие. Возможно, что образцом для такого решения были Спасо-Преображенский или Успенский соборы Ярославля, построенные в XVI столетии. Там закомарные арки соответствовали расположению внутренних сводов. Но к ХVII веку закомары утрачивают конструктивное значение и превращаются в декоративный элемент. Теперь закомарные полукружия поднимаются над сводами, оставляя чердачное пространство и поддерживая криволинейную кровлю, по форме повторяющую позакомарную. Подобное покрытие послужило переходной формой к четырехскатной кровле с рядом закомар под нею и явилось одной из отличительных черт ярославского зодчества ХVII века. Этот переход был вызван стремлением к упрощению конструкции, желанием избежать распалубки, в которых зимой скапливался снег. О времени замены четырехскатной кровлей первоначального позакомарного покрытия сведений не удалось обнаружить.
В основе композиции церкви Рождества Христова лежит ассиметричная планировка. Церковное здание имеет сложный ансамблевый образ. В этом храме строители впервые в Ярославле применили композиционный прием, так полюбившийся местным зодчим впоследствии: два симметрично расположенных придела на восточных концах галереи, окружающей церковь с трех сторон. Подобную композицию имеют знаменитые прекрасные храмовые ансамбли построенных позднее церквей Ярославля — Ильи Пророка, Николы Мокрого, Иоанна Златоуста, Иоанна Предтечи.
Декор Рождественской церкви носит сдержанный характер, свойственный ярославской архитектурной школе на начальном этапе. Стены основного храма имеют традиционное трехчастное деление. На южном, западном, северном фасадах находятся узкие окна в глубоких нишах, по три с каждой стороны. Широкий карниз отсекает закомары, барабаны сохранившихся глав обработаны аркатурными поясами, по верху барабанов глав идет карниз из сухариков, такой же карниз обрамляет пологие закомарные арки.
Мастера, строившие эту церковь, еще не пользовались лекалами, и закомарные арки, арки галерей выглядят нечеткими по рисунку. Строители церкви Рождества Христова ищут новые средства декорировки. Окна уже обрамлены наличниками, правда, очень скромными по рисунку. Интересны наличники алтарных окон, расположенных на разной высоте. Они представляют собой рамку с фронтоном из полувалика, которая членится перехватами. Широко применяются в декоре церкви ширинки — весьма распространенный декоративный элемент в древнерусском строительстве. Горизонтальные ряды ширинок украшают галереи основного храма и Казанского придела, внутри каждой ширинки вставлен квадратик с вогнутыми сторонами. Лопатки подклета южного фасада обработаны вертикальными ширинками с четырьмя вставками.
На северо-западном углу церкви опоры арочных проемов нижнего яруса галереи оформлены в виде великолепной пары мощных, восьмигранных, бога-то профилированных столбов. На такие же столбы, только меньших размеров, опирались арки второго яруса галереи. Форма таких столбов пришла из русской деревянной архитектуры. Арочки миниатюрной галереи Казанского придела, позднее заложенной, поставлены на столбики-кубышки, тоже восьмигранные по форме (они сохранились в убранстве внутренних сеней Казанского придела). Фасады Казанского придела завершены развитым, тонко-профилированным карнизом. Изящно нарисованная главка придела на стройном барабане заканчивается ажурным, так называемым "корсунским" крестом. Это крест с четырьмя равными концами, название пошло от города Корсуни (Херсонеса), откуда кресты такой формы впервые были вывезены в Киев князем Владимиром. Этот крест на пышной прорезной короне выполнен с тонким художественным вкусом и почти ювелирной тщательностью. Он является уникальным образцом высокого мастерства ярославских кузнецов и медников ХVIII века.
Крыльцо церкви — большое, домообразное, с двухскатной крышей, на ползучих арках, нарядно декорированное, типичное для начального периода ярославской архитектуры ХУII столетия.
В 40–70-е года XVII века во внешнем убранстве церквей получили широкое распространение зеленые "муравленные" изразцы, известные с псковских памятников ХV столетия. Храм Рождества интересен как первый храм в Ярославле, где в декор стен были введены изразцы. Узкие пояса зеленых изразцов шли по верху центрального барабана и под карнизами апсид. Изразечные вставки украшали фасады крыльца и галерей. Изразцы, небольшие по размерам (16х16 см), были двух видов: с изображением льва и семилепестковой розетки. Наиболее выразительны изразцы с изображением льва, они напоминают лучшие образцы древнерусской декоративной деревянной резьбы.
На крыльце Христорождественской церкви изразцы являются новоделами — их установили при реставрации 1959 года. Форма этих изразцов была определена Э. Д. Добровольской по хвостовым «рюмкам», оставшимся в кладке. Рисунок и цвет исследователь определила по двум изразцам, сохранившимся в ширинках западного фасада паперти. Рядом с одноцветной керамикой уже рождалась полихромная. Главы храма были покрыты яркой глазурованной черепицей самых разнообразных оттенков зеленого и желтого цветов (образцы черепицы хранятся в музее-заповеднике Ярославля). Такое многоцветие было результатом неравных условий обжига в печи. Красочность поливы черепицы, как и разнообразие ее размеров и профиля, точно рассчитанных на кривизну поверхности глав, не знают себе равных среди церковных памятников Ярославля. Но самым необычным являлось украшение фасадов здания изразцовой храмозданной надписью, широкой лентой опоясывающей четверик под основанием закомар. Надписи такого рода редко встречаются в древнерусском зодчестве. Так, в 1683 году храм Василия Блаженного был украшен изразцовой летописью.
Выполнение такого заказа обошлось Гурьевым очень дорого. Каждый слог этой надписи требовал отдельного клише, их пришлось заказывать очень много, так как надпись была длинной. После употребления клише уже ни на что не годились, на повторение надписи нельзя было рассчитывать. Неровная бледно-зеленая полива букв, мало выделявшаяся на белом фоне, свидетельствует об отсутствии у изготовителей соответствующего опыта (изразцы для лучшей видимости букв впоследствии прописывали масляными красками). Сам текст надписи является уникальным. Посадские люди Гурьевы «дерзнули» в нарушение традиций, кроме имен светских и духовных правителей, вписать и свои мирские имена.
Строительство церкви велось в период финансового могущества Гурьевых: они владели богатейшими в стране рыбными промыслами; построили яицкий город, который приобрел значение не только для охраны учугов, но и для морского судоходства, развития торговли со Средней Азией, для посольского приказа в Москве составляли карты своих путешествий к «индейским землям богатым», в Бухару и к «китайским городам». И вполне естественно желание этих, стоящих на одной из низших ступеней сословной лестницы русского общества того времени, людей хоть таким образом сравняться с высшей .духовной и светской аристократией. Изразцовые вставки, пояса, надпись, разноцветная черепица, впервые примененные ярославскими зодчими в церкви Рождества, делали этот памятник весьма живописным и декоративно нарядным. Это убранство показало, какие большие декоративные возможности таит в себе изразечное искусство. Керамика, так удачно примененная в украшении стен храма Рождества Христова, была, скорее всего, неместного производства, так как не дошло сведений о наличии гончарных заводов в городе в первой половине XVII века. Известно, что производство изразцов в этот период было хорошо налажено не только в Москве, но и в других городах (Владимир, Псков).
В 50-е гг. XVII века над воротами церковной ограды возвели шатровую колокольню-церковь, уникальный памятник русской архитектуры этого типа. Колокольня соединялась арочным переходом с церковью Рождества и составляла с ней один из самых живописных ансамблей в городе.
Колокольня церкви Рождества Христова (середина XVII века)
Рождественская колокольня является одной из главных достопримечательностей культового зодчества Ярославля и не имеет в русской архитектуре аналогий. Постройка колокольни относится к 50–60 годам XVII века. Это столпообразный памятник, кажущийся нам сейчас только колокольней, был на самом деле шатровой церковью над вратами ограды, ныне не существующей. Эти ворота имели два проезда, арки которых опираются на столбы, имеющие бочкообразную форму.
Высота колокольни — 38,34 м. Богатый западный фасад колокольни замыкал перспективу одной из полукольцевых улиц города, выходящей к Волге.
Колокольня, совмещавшая в себе храм и звонницу, ранее соединялась переходом с Казанским приделом основной церкви. Ее нижний ярус образован вратами ныне не существующей ограды.
Во втором ярусе, четырехугольном в плане, находилась церковь, окруженная с трех сторон галереей с открытой аркадой на кувшинообразных столбиках.
Выше идет третий ярус — восьмерик с открытыми арками, где висели колокола.
Вся композиция завершается шатром с главкой и "слухами" — окнами, которые делались на шатрах колоколен для увеличения звучности колокольного звона.
Стенопись храма
На протяжении XVII-XIX веков представители семьи Гурьевых оставались щедрыми жертвователями Рождественской церкви. Центральный храм был расписан в 1683–1684 годах по заказу Ивана Гурьева и его сыновей. Имена мастеров, выполнявших стенописи, неизвестны. Возможно участие известных ярославских художников Дмитрия Семенова и Федора Игнатьева.
Общая система росписи традиционна: в алтаре — сюжеты на литургические темы, в куполе — евангельские сюжеты, на столпах — монументальные фигуры святых, из которых нижние — "небесные патроны" членов семьи Назарьевых-Гурьевых, начиная с основателей рода Назария и Гурия. Южная и северная стены храма разбиты на 6 ярусов. Два верхних рассказывают о земной жизни Христа. В третьем ярусе помещены "Стасти Христовы" — первый в ярославской монументальной живописи развернутый цикл композиций о страданиях Христа, позже ставший традиционным. Большинство сюжетов следующего, Богородичного, яруса ранее не встречаются в ярославских фресках. Здесь художник иллюстрирует новеллы из книги Иоанникия Галятовского "Новое небо с новыми звездами или повествование о чудесах Богородицы" (1667 г.). В пятом ярусе южной стены дана оригинальная трактовка "Деяний апостолов": художник представил только проповеди и мученические кончины тринадцати апостолов. Начинается апостольский ярус с монументальной фигуры Христа с крестом и евангелием в руках — своеобразным прологом, предвосхищением мученических кончин апостолов за Христову веру. На северной стене в этом же ярусе впервые даны композиции, ставшие в последующих работах ярославских мастеров очень популярными: иллюстрации "Отче Наш", "Символа Веры", "Семи Таинств". На западной стене, кроме традиционной сцены "Страшного Суда", размещены часто встречающиеся в иконописи, но редкие для настенных росписей композиции: "Богоматерь — живоносный источник" и "Всякое дыхание да хвалит Господа". Последняя является одной из самых примечательных композиций ярославских стенописей XVII века. Нижний ярус — орнаментальный. По яркой золотистой охре мастерски написаны зеленые стебли и листья с крупными красно- коричневыми цветами.
Стенописи церкви Рождества Христова являются первым живописным ансамблем, выполненным ярославскими мастерами без привлечения иногородних художников. Ансамбль отмечен большой иконографической свободой, использованием обширного круга новых тем, сюжетов, литературных источников. Он дает яркое представление о начальном периоде декоративно-повествовательного стиля ярославской школы монументальной живописи XVII столетия.
Иконы пятиярусного резного иконостаса представляют собой один из немногих сохранившихся образцов целостного ансамбля икон первой половины XVII века. Первоначальный тябловый иконостас в начале XVIII века был заменен барочным. Царские врата являют собой мастерски выполненную скульптурную композицию "Сошествие Святого Духа на апостолов", боковые входы в алтарь украшены выразительными фигурами ангелов в рост.
Церковь Ильи Пророка
Церковь Ильи Пророка — выдающийся памятник русской художественной культуры XVII столетия, вписавший ярчайшую страницу в развитие ярославской школы архитектуры и живописи.
Церковь была построена в 1647–1650 гг. на месте двух деревянных храмов на средства богатейших местных купцов братьев Вонифатия и Иоанникия Скрипиных. Возведенная первоначально на территории усадьбы храмоздателей, после реконструкции Ярославля по плану 1778 г., ильинская церковь стала центром административной площади, одним из главных архитектурных сооружений города.
Церковь Ильи Пророка представляет собой настоящую сокровищницу древнерусского искусства, хранящую память о таланте многих лучших мастеров своего времени — зодчих, художников, кузнецов, резчиков по дереву, серебренников, изразечников. Ильинский храм по своим архитектурным формам, настенной живописи, составу икон принадлежит к наиболее выразительным и совершенным художественным ансамблям XVII столетия, он является одним из наиболее полно и хорошо сохранившихся памятников Ярославля.
В 1898 — 1904 гг. в церкви Ильи Пророка были проведены большие ремонтно-реставрационные работы на средства И.А.Вахромеева. С 1920 г. храм открыт как музей.
История храма XVII-XIX века
«Ильинская церковь в ряду всех прочих церквей Ярославля, несомненно, принадлежит к числу самых замечательных»- так писал о церкви Ильи Пророка в начале XX в. человек, давший вторую жизнь этому храму — Иван Александрович Вахромеев.
Замечательна церковь Ильи Пророка во многих отношениях. Это одна из жемчужин знаменитой ярославской школы архитектуры и живописи XVII века, сохранившая почти полностью свой первоначальный облик. Это редкостный памятник русской церковной старины, с давних пор привлекавший внимание многих любителей и знатоков древностей, художников, ученых, туристов. Это одно из центральных архитектурных сооружений Ярославля, церковь с конца XVIII века стоит на главной площади города. Замечательна церковь Ильи Пророка своей историей, а так же людьми, которые с большой любовью создавали ее, украшали, изучали, реставрировали.
Первыми в этом ряду стоят богатые именитые ярославские купцы Вонифатий и Иоанникий Скрипины, чьим «иждивением» в середине XVII века была построена церковь Ильи Пророка. Местная традиция считает их, как и представителей других крупных купеческих фамилий Ярославля — Светешниковых, Добрыниных, Гурьевых потомками высланных Иваном Грозным новгородцев.
По своему положению Скрипины принадлежали к верхушке русского торгового мира. Иоанникий Скрипин входил в группу самой привилегированной части русского купечества — был государевым гостем. Иоанникий Скрипин пожалован в чин гостя в период с 1647 по 1650 гг. Насколько это была редкая и почетная привилегия для купечества говорит то, что в стране в этот период было всего 24 гостя.
Cкрипины занимались торговлей мехами, церковной утварью и драгоценными камнями «на великую сумму», они являлись поставщиками товаров для царского и патриаршего двора. С. В. Бахрушин так оценивает размах их деятельности: «Через своих агентов Светешников выводил из-за Урала очень большое количество мехов, уступал в этом среди ярославских скупщиков пушнины только знаменитым Скрипиным». Они были лично знакомы с первыми Романовыми — царями Михаилом Федоровичем и Александром Михайловичем пользовались их расположением. Облик храмоздателей, их душевный настрой очерчиваются в немногих сохранившихся документах. Подворье их было в самом центре Земляного города, на оживленной Пробойной улице, неподалеку от обширной торговой площади. Судя по их успешной деятельности, они были людьми предприимчивыми, с деловой сметкой. Оба брата не только знали грамоту, о чем свидетельствуют их автографы и пометы в «Книге церковного строения», составленной ими по окончанию строительства Ильинского храма, но были людьми, наделенными художественным чутьем и вкусом, знакомыми с творчеством мастеров из разных городов страны.
Ильинский храм стал любимым детищем Скриипиных, в которое они вложили не только средства, но и душу. Несомненно, они руководили и его постройкой и оснащением на всех этапах. Рядом с подворьем Скрипиных стояли две деревянные церкви — холодная во имя Пророка Ильи и теплая Покрова Богоматери. Неизвестно, когда положено им начало, но в 1612 г., во время пребывания в Ярославле ополчения Минина и Пожарского они уже существовали, так как о церкви Ильи Пророка упоминается в первом чуде от иконы Спаса в «Сказании о Спасопробоинской церкви»: «Еда же несена бысть сия святая икона и против церкви святого пророка Ильи слепый некий прозре обеими очами яко никогда же сея болезни имев».
Строили Скрипины церковь три года, о чем можно узнать из надписи, сделанной славянской вязью на белокаменной плите справа от входа в храм. «Благоволением Бога Отца Вседержителя и споспешением Единородного Сына Его Господа Бога и Спаса нашего Иисуса Христа и содействием Святого и Животворящего Духа начаты созидатися сии церкви во имя Пресвятыя Богородицы, честнаго Ея Покрова и Святого Пророка Ильи с прочими тремя приделы в лето 7155 (1647), месяца мая в 9 день; совершена же сия церковь и освящена в 7158 (1650) году, июня в шестнадцатый день, при державе Государя Царя и Великого Князя Алексея Михайловича всея Руси, при святешем Иосифе Патриархе Московском и всея Руси, при митрополите Варлааме Ростовском и Ярославском».
К завершению строительства Ильинского храма, Скрипины были одарены патриархом Иосифом, с дозволения царя Алексея Михайловича, редчайшей священной реликвией — частицей ризы Христа. В 1625 году посол персидского шаха Аббаса в Москве торжественно вручил патриарху Филарету золотой ларец, где находилась «часть некоторая полотняная, как бы красновата, соткана из льну». Посол сообщил, что это — риза Христа и найдена святыня в Грузии, в ризнице митрополита, во время завоевания страны персами в 1613 году.
От ризы стали происходить чудесные исцеления, подлинность ее была засвидетельствована на совете у патриарха представителями греческой и русской церкви. Было установлено учредить празднование в честь этого события 27 марта, позднее праздник был перенесен 10 июля.
Известие об обретении святыни было разослано по всем городам и селам Руси. Частица ризы была положена в Успенском соборе Московского Кремля, для ее хранения мастер Дмитрий Сверчков выковал в 1625 году шатер. Вскоре Митрополит Киприан составил службу на праздник положения ризы, а в XVIII в. известный писатель князь Шаховской написал «Повесть преславну о принесении ризы господней в царствующий град Москву».
В первые десятилетия от ризы, хотя и редко, отделяли частицы и присылали в дар как знак особого расположения, но в 1681 году при патриархе Иоакиме соборным постановлением было запрещено это делать.
Получение святыни был настолько значимым событием для Скрипиных, что была произведена перестройка церкви Ильи Пророка — сооружен шатровый Ризоположенский придел. Форма заверения придела могла подчеркивать ценность находящейся в нем святыни, ее значимость не только для храмоздателей, прихода, но и для всего города.
Задумана была церковь Ильи Пророка конструктивно близкой к ранним ярославским храмам, величественной, гармоничной и нарядной. При всей простоте и сдержанности декора, характерной для раннего зодчества Ярославля XVII в., она заметно выделялась необычным цветовым решением ее облика. Первоначально церковь Ильи Пророка осталась небеленой, с красными стенами, швы между кирпичами были чуть притушены тонким слоем красной охры. Декоративные элементы всех частей храма — кокошники барабанов, ширинки, наличники окон были окрашены темперными красками охристого, зеленого и синего цветов.
Закончив строительство Ильинского храма, Скрипины стали его оснащать и украшать. В состав центрального иконостаса вошли три иконы XVI века, остальные иконы были заказаны храмоздателями. Над созданием первых ильинских икон трудились две артели — ярославская и костромская. Особое отношение у Скрипиных было к иконам домашнего моления, которые они поставили в центральном храме и Ризоположенском приделе они все небольшого размера, любовно собирались Скрипиными для домашней молельни.
Более дорогие для них были поставлены в центральном храме на почетное место над местным рядом. Все иконы «домашнего моления» центрального храма отмечены Скрипиными в «Книге церковного строения» не только описанием богатого убранства, но и указанием их мастеров. В описи значатся как авторы молельных икон замечательный строгановский мастер Истома Савин (5 икон), его сын Назарий Истомин (1), придворные мастера Иван Хворов, Влас. Насколько дороги Скрипиным были эти свои, домашние, почитаемые иконы, можно судить по описи, где они неоднократно оговаривают: «И на том месте в церкви быти им вечно. И в те иконы и складни никому не вступати, и своими не называти, и из церкви их не выносити ни попам, ни дьяконам, ни иным причетникам, ни роду их, ни племени, и никому до тех икон дела нет».
Большинство ильинских икон были убраны Скрипиными необычайно богато, это серебряные оклады, венцы и цаты, усыпанные жемчугом и драгоценными камнями. Церковь Ильи Пророка выделялась среди других приходских храмов Ярославля великолепием обихода. Это золотая и серебряная церковная утварь, златотканые священные облачения, покровы и пелены из атласа или бархата. Среди драгоценной церковной утвари Скрипины выделяют два золотых креста — мощевика, один из которых они наказывали употреблять при водоосвящении и хранить в ризнице. А второй крест, украшенный алмазами, яхонтами, изумрудами, рубинами, крупным жемчугом, был на местной иконе Спаса — «и быти тому кресту от Спасова образа вечно, а кто взяти, и того судит Бог на страшном своем суде».
Все необычайное разнообразие богато украшенных икон объединял иконостас, образ которого тоже можно воссоздать по описи Скрипиных. Первый иконостас был тябловый, древние дубовые тябла и сейчас можно видеть в алтарной части храма, за иконостасом, сохранились также две доски первого иконостаса, украшенные травным орнаментом — они служат дополнением к иконе «Богоматерь Тихвинская» в пророческом ряду.
Освещали центральный храм большое медное паникадило весом в 10 пудов, 3 паникадила меньших по 5 пудов каждый. На колокольне Скрипиными было поставлено 5 колоколов от 106 пудов до 25 и 5 колоколов были перенесены со старой колокольни — «от меньших зазвонных до пятого колокола, что прежде был благовестный». Вокруг церкви Ильи Пророка была построена ими каменная ограда, к которой примыкали два каменных дома для священника и дьякона, и деревянный дом для причетников, «все это составляло вид монастыря».
Скрипины позаботились о содержании храма — они «дали по душах своих и по душах родителей своих в вечный поминок в Ярославле пол семь лавок да 13 палат больших». И о последнем пристанище для себя они позаботились заранее, устроив в Ильинском храме и свою домовую церковь, и семейную усыпальницу под ней, где первые захоронения их близких произошли еще при жизни храмоздателей. Братья умерли, не оставив после себя наследников — Иоанникий в 1660 году, Вонифатий — в 1661. В родовой усыпальнице восемь захоронений, семь надгробий, надписи на них указывают место погребения членов семьи Скрипиных.
Художественные работы в церкви Ильи Пророка продолжались после смерти братьев и велись на протяжении второй половины XVII — начала XVIII вв. Жена Вонифатия Скрипина Иулита в 1680 г., незадолго перед своей смертью, заказала росписи центрального храма. В конце XVII века по инициативе и на средства земского старосты Ивана Мякушкина был сооружены резные новые иконостасы в стиле московского барокко в Покровском приделе и в центральном храме. Работы выполнял столяр Толгской слободы Иван Якимов. В 1697 году были выполнены росписи теплого Покровского придела артелью местных мастеров, во главе которой стоял предположительно Федор Федоров. В начале XVIII столетия украшены стенным письмом галерея и приделы — Ризоположенский и Гурия, Самона и Авива.
Архитектурный облик церкви Ильи Пророка сохранился без больших изменений. Первые перестройки коснулись завершения центрального храма. Как показали исследования церковь Ильи Пророка, подобно другим ранним ярославским храмам имела позакомарное покрытие, оно было декоративным, а не конструктивным. В конце XVII — первой половине XVIII вв. эту форму заменили четырехскатной тесовой кровлей. Цетральная глава была покрыта по каркасу белым железом, а боковые и главы придельных храмов и колокольни — зеленой поливной черепицей, в 1857 году все главы четверика перекрыты железом и окрашены в зеленый цвет. Небольшие перестройки коснулись северного придела Гурия, Самона и Авива: в XIX столетии заменены кокошники на четырехскатную кровлю. Более значительные переделки были проведены в южном Покровском приделе: в 1807 году растесаны и увеличены по высоте окна, крыша перекрыта железом, при этом ее форма изенена на более крутую, разобраны две кирпичные стенки с фронтонами "яко ненужные" и кирпичная глава.
Интерьер Ильинского храма тоже сохранился практически без изменений, поновления живописи происходили преимущественно в теплом Покровском приделе. Система отопления там неоднократно менялась, нарушался температурно-влажностный режим, что приводило к разрушению живописи. В 1830 году иконописец Василий Сарафанников прописал свод и стены придела темперными красками, а декоративный пояс — масляными. Первоначальная штукатурка с живописью в местах отставания от кирпичной кладки была сбита и заменена новой. На протяжении XIX столетия несколько раз (в 1839, 1843, 1846, 1853, 1871, покровские росписи подвергались тем или иным поновлениям.
К концу XIX века Ильинская церковь сильно обветшала, священник Николай Пятницкий так описывает ее состояние: «Храм этот производил грустное впечатление. Голуби, во всякое время года покрывавшие кровли храма, врывавшиеся в самый храм, казалось, грозили сделаться полными его обладателями».
Реставрация Церкви Ильи Пророка в начале ХХ в.
В начале ХХ столетия в церкви Ильи Пророка проводились большие реставрационные и ремонтные работы. по инициативе и на средства ярославского предпринимателя, мецената Ивана Александровича Вахромеева, человека интереснейшего и незаурядного, много сделавшего для Ярославля. Иван Александрович возглавлял торговый дом «Вахромеев и сыновья» — один из наиболее крупных в Ярославле по размерам капитала, много лет избирался на должность городского головы. Вахромеев достиг блестящих результатов как коллекционер, он собрал одну из крупнейших в России коллекций старинных рукописей, книг, превосходный нумизматический кабинет. Он был любителем ярославской старины, ученым, много послужившим Ярославской архивной комиссии со дня ее основания, являлся членом многих научных обществ — Императорского общества истории и древностей, московского и петербургского археологических обществ, Императорского географического общества.
Широко известна была благотворительная деятельность Вахромеева. Его особой заботой были отмечены ярославские храмы, на устроение которых он давал деньги практически безотказно. Так, при его материальной помощи проводились ремонтные работы в церквях Иоанна Предтечи, Петра Митрополита, Ростовском Кремле, была построена церковь при арестантском отделении.Но, как отмечал Вахромеев, «в ряду всех прочих церквей Ярославля Ильинская несомненно принадлежит к числу самых замечательных», и этот храм стал памятником знаний, высокого художественного вкуса и особой любви Ивана Александровича. Судя по документам, первое большое пожертвование в Ильинский храм он сделал в 1880-х гг., когда участники проходившего в Ярославле седьмого археологического съезда обратили внимание на плачевное состояние ильинской надпрестольной сени, она справедливо считается одним из шедевров русской резьбы по дереву XVII столетия. Вот что по этому поводу писал академик Павлинов: «Сень довольно ветхая и держится пока на железных связях…, многие части ее уже исчезли совершенно, а другие, хотя и находятся на месте, но в обломках…». Съезд ходатайствовал перед Святейшим Синодом о передачи сени в древлехранилище московского Археологического общества, так как она могла окончательно разрушиться. Разрешение было получено, но Иван Александрович Вахромеев предложил отреставрировать сень на свои средства, и в 1889 г. вся сень была переклеена рыбьим клеем, утраты бережно восстановлены по аналогии с сохранившимися деталями, и Синод постановил «означенную сень оставить по-прежнему в Ильинской церкви». Реставрация была выполнена бережно, и сень дошла до нас в первоначальном виде.
Церковь Ильи Пророка к концу XIX века находилась в запущенном состоянии. Причин к тому было несколько — во-первых, крайняя малочисленность прихода, который на начало ХХ столетия составлял всего 16 дворов, в них проживало 29 мужчин и 23 женщины. Одно время к храму был даже приписан батальон ярославской внутренней стражи. Кроме того, завещанные Скрипиными на содержание церкви торговые места и земли еще в XVIII веке отошли к городу, таким образом, из-за бедности и малочисленности прихода церковь Ильи Пророка долгое время вообще не ремонтировалась и не поновлялась. Вот как описывает ее вид священник Николай Николаевич Пятницкий : «Храм производит грустное впечатление своим обветшанием, голуби, во всякое время года покрывавшие кровли храма, вившие бесчисленное множество гнезд на сводах и окнах и врывавшиеся в самый храм, грозили сделаться полными его обладателями». О состоянии живописи говорят такие факты: когда со стенописей была снята вся накопившаяся от времени пыль, многие современники были удивлены ее необыкновенно яркими красками, а с икон приходилось снимать «толстые затвердевшие слои копоти» Этапы и объем реставрационных работ можно воссоздать по архивным документам, сохранившимся в делах Ярославской Духовной Консистории.
В июле 1894 года Вахромеев обращается с прошением к архиепископу Ярославскому и Ростовскому Иоаннафану о разрешении провести ремонтно-реставрационные работы в церкви Ильи Пророка. Иван Александрович указывает в прошении, что им совместно с членом Московского Археологического общества, заведующим ростовским музеем церковных древностей И. А. Шляковым был произведен осмотр храма и составлен примерный перечень необходимых работ. Первоначально предполагалось устранить трещины на галерее, очистить от пыли и грязи и частично восстановить стенописи галереи и центрального храма, обновить краски иконостаса и оградить церковь решеткой. Прошение было отправлено на утверждение в Святейший Синод.Переписка по этому вопросу заняла более двух лет. От И. А. Вахромева потребовали подробный проект реставрации, указания мастеров, которые будут выполнять наружные и внутренние работы, чертеж решетки ограды и т.д. Все необходимые документы были предоставлены и, наконец, в сентябре 1896 года получены разрешения на производство ремонта и от Святейшего Синода, и от Московского Археологического общества, и от Ярославской Духовной Консистории, вплоть до императорского у1896 году, начались работы по сооружению решетки вокруг Ильинской церкви. Рисунок ее был выполнен академиком Павлиновым, а проект и наблюдение за ее возведением осуществлял городской архитектор Никифоров. Седьмого сентября 1987 года ограда была освящена архиепископом Иоаннафаном.
Следующие два года шла подготовительная работа к проведению реставрации. Проект ее выполнил профессор института гражданских инженеров Николай Владимирович Султанов, он же, кстати, был автором проекта реставрации дворца царевича Дмитрия в Угличе. Каменные работы на церкви Ильи Пророка должен был осуществлять архитектор Никифоров, а живописные — ростовский художник Лопаков, который ранее реставрировал ростовскую церковь Спаса на Сенях, в 1901 году его сменил московский мастер Михаил Иванович Дикарев. Были наняты десятки рабочих, завезены материалы и, наконец, ранней весной 1899 года работа началась, наблюдение за ее ведением во все время реставрации вплоть до июля 1904 года вела Московская Археологическая комиссия в лице ее членов Н. В. Султанова, И. А. Шлякова и, в первую очередь, И. А. Вахромеева. Уже в начале выяснилось, что объем работ будет гораздо больше запланированного. Так, при ликвидации трещин на галерее, пришли к выводу, что причина их появления — усадка фундамента, для укрепления которого пришлось из-под стен северной и западной галереи вынуть булыжник и заменить его кирпичной кладкой на цементе. Первый, и основной этап реставрации был выполнен за три года (1899 — 1902 гг.) и то, что было сделано за это время, намного превысило запланированные объемы. Вот только перечень проведенных работ: «Вся крыша и главы покрыты новым металлом, все кресты на главах вызолочены, все деревянные рамы в окнах заменены железными, с северной и западной стороны под стены храма подведен новый фундамент, деревянная площадка у входа в церковь заменена мраморной, наружные деревянные двери заменена мраморной, наружные деревянные двери заменены железными решетчатыми со вставными стеклами, вся крыша и главы окрашены, все наружные стены оштукатурены и отбелены. Вся стенопись промыта, шляпки гвоздей, державших штукатурку, очищены от ржавчины, поврежденные изображения, в следствие отставшей штукатурки, восстановлены, весь иконостас переклеен и вызолочен с исправлением утратившейся резьбы, все иконы прочищены и приведены в первоначальный вид, для шести икон сделаны новые рамы с резьбой древнего рисунка, все полы — и деревянные ,и чугунный в летней церкви заменены лещадными из огнеупорного кирпича, исправлены и вызолочены паникадила, ко всем иконам по древнему образцу сделаны новые лампады, приобретен семисвечник древнего рисунка и четыре вызолоченных подсвечника, сделаны новые одежды на престол и жертвенник. Все работы исполнены весьма добротно с полным сохранением древнего рисунка. На все работы употреблено до 40 тысяч рублей».
В последующие два года велись, в основном, живописные работы в приделах Ильинского храма — в первую очередь, в теплом Покровском, стенопись которого неоднократно поновлялась. Михаилом Ивановичем Дикаревым была снята запись фресок придела клеевыми красками 1830 года, а главное — смыта масляная, под мрамор, панель того же времени, промыты и отреставрированы иконы придельных храмов. И, наконец, в декабре 1904 года староста церкви Ильи Пророка сообщил в Ярославскую Духовную Консисторию: «Реставрация нашей церкви закончена во всех частях, Работы выполнены весьма тщательно с полным сохранением старины и первоначального вида внутренней отделки храма. Все работы велись под наблюдением Архивной комиссии при непосредственном участии статского советника И. А. Вахромеева, употребившего на реставрацию до шестидесяти тысяч рублей из собственных средств». Работы были организованы таким образом, что повседневная жизнь храма, службы в нем не прекращались.
Благодаря стараниям И. А. Вахромеева, специалистов, проводивших ремонтно-реставрационные работы, церковь Ильи Пророка преобразилась. Реставрация Ильинского храма была уникальной во многих отношениях, она являлась первой в Ярославле, одной из первых в России, проведенной в таком полном объеме. Выполнялась она на достаточно высоком научном и техническом уровне, если учесть, что большого реставрационного опыта еще не было накоплено. Следует отметить доброкачественность работы, многое из того, что было тогда сделано — и лещадные полы, и рамы, и двери, и лестница, и ограда — сохранилось до настоящего времени.
История церкви Ильи Пророка в советский довоенный период и антирелигиозный музей
В 1920 г. церковь Ильи Пророка была закрыта, в постановлении ликвидационной комиссии от 15 декабря отмечалось: « Церковь не используется надлежащим образом, В 1920 г. церковь Ильи Пророка была закрыта, в постановлении ликвидационной т. к. приходского совета и причта при ней нет» На заседании губернской чрезвычайной комиссии было решено: «Закрытый храм, как имеющий художественную и археологическую ценность, принять в ведение коммунального отдела и передать Ярославскому естественно-историческому обществу под музей.» В начале 1921 г. была составлена опись икон, серебряной утвари, книг, колоколов церкви. Все имущество, имеющее художественно — историческое значение, передано ярославскому историческому музею.
В мае 1922 года храм был взят на учет в губернском историческом музее, ему была присвоена высшая категория. В этом же году проводилось изъятие церковных ценностей. Из церкви Ильи Пророка была конфискована почти вся серебряная утварь, в том числе большой и малый ковчеги, в которых хранилась частица ризы Христа. В начале 1920-х г.г. церковь Ильи Пророка была открыта как памятник архитектуры и живописи, организационно она являлась частью отдела древнерусского искусства. В центральном храме экспонировались иконы, лицевое шитье, металл, в приделе Гурия, Самона и Авива — церковная утварь, в Покровском приделе — собрание тканей. Заведующим отделом древнерусского искусства сначала был Василий Александрович Перцев, а в 1928–1929 гг. — Нил Григорьевич Первухин, автор монографии по церкви Ильи Пророка Церковь Ильи Пророка была открыта для посетителей до начала 1930-х г.г.. Один из лучших памятников архитектуры и живописи ХVII века в России стал использоваться, в основном, как складское помещение. Подклетные палатки были сданы в аренду, в центральном и придельных храмах разместились фонды музея и мастерская Обллита, работа которой оказывала вредное воздействие на стенописи церкви. Но закрытие церкви было только первым шагом. В 1920–1930-е гг. в городе необычайно активизировалась деятельность Союза воинствующих безбожников, и наиболее активные его члены начали кампанию за снос церкви Ильи Пророка.
В конце 1931 — начале 1932 гг. было собрано несколько тысяч подписей рабочих разных предприятий Ярославля, после чего в газете «Северный рабочий» появилась статья с требованием убрать храм с центральной площади города. Городские власти обратились с письмом в Ивановский облисполком, в котором просили о сносе ряда храмов Ярославля. В нем, в частности, было написано: «Горсовет, основываясь на массовых требованиях широкой пролетарской общественности крупнейших фабрик и заводов, особо подчеркивает необходимость немедленного освобождения Советской (центральной) площади города от церкви Ильи Пророка, учитывая, что последняя чрезвычайно мешает новой планировке города, находится на площади, имеющей административно-советское значение, где по требованию общественности намечена установка памятника борцам революции, павшим от белогвардейского мятежа. Надо сказать, что город не имеет более развернутой площади и нахождение церкви на Советской площади не дает возможности проведения в центре города массовых демонстраций, парадов и пр… Обращаемся с просьбой оказать горсовету и общественности города в части снятия с учета Главнауки указанных церквей на предмет их сноса, учитывая, что Ярославль богат церковной архитнктурой и после разборки нескольких церквей в центре города и на окраинах, их останется еще значительное количество».
Но, к счастью, варварство по отношению к церкви Ильи Пророка было остановлено противодействием сотрудников сектора архитектуры Главнауки П. Д. Барановского и Н. Н. Померанцева, спасших немало церквей в России, активным протестом со стороны сотрудников музея. Исполняющий в то время обязанности директора музея Н. В. Кузнецов отказался подписать решение о сносе церкви Ильи Пророка и даже находился в храме все время, пока над ним висела опасность.
Вновь интерес к памятнику возник в конце 1930-х гг., когда возникла идея создать там антирелигиозный музей. Этот музей действовал в течении короткого времени и сейчас уже мало известен широкой публике. Антирелигиозный музей, насчитывающий всего трехлетнюю историю, являлся сначала филиалом областного краеведческого музея, а затем именовался областным антирелигиозным музеем.
Создателем и директором музея был Виктор Михайлович Ковалев, он был одним из организаторов союза воинствующих безбожников Ярославской области. По воспоминаниям Ковалева, с его участием было закрыто около двух десятков церквей, вместе с членами союза он снимал колокола и сдавал их в металлолом. В 1938 году ему было поручено создать в Ярославле антирелигиозный музей. О начале своей музейной карьеры Ковалев вспоминает так: «В мае 1938 года я вдруг неожиданно был вызван по телефону к секретарю областного комитета партии. Признаться честно, я немного струхнул, так как время было в ту пору опасное, действовали враги народа, можно было ожидать всего. Я тут же пошел к нему и, едва открыл дверь, услышал грубое ко мне обращение. Не называя меня ни по имени, ни по отчеству, он сказал: «Садись и слушай». Как только я сел, он сказал: «Вот тебе 25 тысяч, и чтобы к 7 ноября был в Ярославле областной антирелигиозный музей». Моя попытка сказать, что я не музейный работник, сумею ли я это сделать, как было видно, его рассердила, и он так же грубо сказал мне: « Ну так положь партбилет и убирайся». Делать было нечего, я решил начать организацию ярославского областного антирелигиозного музея».
14 июня 1938 года областным отделом народного образования был отдан приказ о начале работы по созданию антирелигиозного музея. Сроки для строительства нового музея отводились крайне сжатые: на разработку тематико-экспозиционного плана — месяц, на сбор материалов, создание экспозиции — четыре месяца. Новый музей планировали создавать по типу уже существующих подобных музеев. В срок был написан тематико-экспозиционный план, который включал около двадцати тем, это — "Строение мира и происхождение солнечной системы," "Происхождение и развитие жизни на земле", "Происхождение религии и религиозных верований", "История религий в древнем мире", "Появление христианства на Руси", "Распространение христианства в Ярославском крае", "Пережитки идолопоклонства", "Ярославский белогвардейский мятеж и церковники", "Сектанты в Ярославской области", "Победа социализма в СССР и отход масс от религии" и др.
Началась работа по сбору материалов для будущей экспозиции. Часть экспонатов поступила из фондов ярославского краеведческого музея, в частности, хранившиеся там мощи ярославских святых князей Федора, Давида и Константина, гроб-колода Федора Черного. В церкви Ильи Пророка с начала 1930-х гг. находились книги, свезенные из закрываемых храмов города и области. Из них были отобраны нужные по теме, остальные пополнили библиотеку краеведческого музея. Состоялось несколько экспедиций по районам Ярославской области, и в церквях, предназначенных к ликвидации, были собраны иконы, церковная утварь, деревянная скульптура, фрагменты иконостасов. Из церкви Николы Мокрого поступили два моленных места — уникальные образцы барельефной деревянной резьбы XVII века, была подобрана небольшая коллекция колоколов.
Большим неудобством для создателей антирелигиозного музея служило то, что экспозиция должна была разворачиваться в центральном храме и на галерее церкви, на фоне великолепных росписей. И тогда из Союза воинствующих безбожников начали раздаваться голоса активистов с предложениями либо подыскать для нового музея другое помещение, либо сбить полностью все стенописи. Но, надо отдать должное В.М. Ковалеву, он на этот шаг не пошел, а попытался даже включить фрески в экспозиционный ряд. Так, первые разделы музея, рассказывающие о строении мира и происхождении жизни на земле, решено было разместить в северной части галереи, на сводах и стенах которой иллюстрируются начальные главы Библии о семи днях творения мира, о земной жизни Адама и Евы.
Одновременно с подготовкой новой экспозиции, велись ремонтно- реставрационные работы на памятнике, на эти цели было выделено 50 тысяч рублей. Своей большой заслугой В.М. Ковалев считал установку маятника Фуко в церкви Ильи Пророка, о чем он подробно рассказал в своих воспоминаниях. Началось все так: « Будучи в Ленинграде в Исаакиевском соборе, я познакомился с маятником Фуко, доказывющем вращение земли. Взяв все необходимые сведения и расчеты, а по приезде домой измерив высоту центра церкви, выразившуюся в 13 метрах, я после расчетов пришел к выводу, что такой же маятник, только в меньшем виде, можно сделать и у нас. Этой идеей заинтересовались работники 62-го завода, за неделю они рассчитали конструкцию маятника Фуко и изготовили его. Но встал вопрос об укреплении стального конца проволоки со стаканом механизма вращения в среднем куполе на высоте 13 метров. Тогда я влез внутрь купола через окно с улицы и укрепил стакан. На конце проволоки мы прикрепили тринадцатикилограммовый чугунный шар и поставили на пол деревянный диск диаметром в три метра. Было уже далеко за полночь, но никто из сотрудников не уходил, работали со свечами и керосиновыми лампами, так как электропроводки в церкви еще не было.
На следующее утро мы провели испытание, вооружившись часами. Через пять минут маятник отклонился на два градуса. Тут все бросились ко мне, стали меня целовать и поздравлять, радости не было конца. Это был третий по счету маятник Фуко в СССР после Ленинграда и Свердловска. За организацию маятника я получил первым в области значок атеиста-отличника, а центральный совет союза воинствующих безбожников наградил меня почетной грамотой, подписанной его председателем Емельяном Ярославским. Поле этого множество школ города и области стали организовывать экскурсии к маятнику Фуко».
Точно в срок, 7 ноября 1938 года, антирелигиозный музей был торжественно открыт и начал работать, Как явствует из отчета музея за 1939 год, в нем побывало более 23 тысяч человек.
В 1939 году состоялась совместная археологическая экспедиция краеведческого и антирелигиозного музеев под руководством Я. С. Станкевич, работавшей в Академии материальной культуры имени Марра. Кроме того, антирелигиозный музей проводил самостоятельные археологические исследования на территории города — в подклетах церкви Ильи Пророка, в саду Казанского женского монастыря.
Антирелигиозный музей просуществовал в Ярославле всего около трех лет, началась Великая Отечественная война, Ковалев был отправлен на фронт, и музей закрыли.
Современная история церкви Ильи Пророка
В первое послевоенное время церковь Ильи Прока использовалась, в основном, как фондовое помещение ярославского краеведческого музея. В 1955 году было принято решение о подготовке памятника к открытию для посетителей. Состояние настенной живописи, иконостасов и икон к этому времени было очень тяжелым. Все было покрыто густым слоем пыли, голубиного помета, паутины, повсюду в храме — повреждения, плесень, шелушение.
Работы в главном храме и приделе Варлаама Хутынского велись в июле — августе 1955 года под руководством художника — реставратора В.Г.Брюсовой. Ввиду срочности, реставрация фресок проводилась только до высоты четвертого яруса. За это время стены были промыты от поверхностных загрязнений, укреплен красочный слой, выполнены тонировки в местах осыпи, удалены записи на орнаментальном ярусе. В 1956 году такой же объем работ проводился в приделах, немного ранее — на галерее. Одновременно велась чистка икон, иконостасов. Когда основные реставрационные работы были закончены, церковь была открыта для посетителей как самостоятельный музейный объект. В 1960 году было восстановлено черепичное покрытие глав колокольни и Ризоположенского придела, позолочены все кресты, отремонтирована решетка вокруг храма. С тех пор на памятнике велись регулярно те или иные ремонтные работы. В 1990 г. начались, и продолжаются до настоящего времени реставрационно — консервационные работы по укреплению живописи центрального храма бригадой ярославских художников — реставраторов под руководством Е. Б. Черняева. В 1989 г. главный престол церкви Ильи Пророка был вновь освящен, и с этого времени в летний сезон в храме проводятся церковные службы по большим христианским праздникам. С 1996 г. проводится архитектурная реставрация памятника: вычинка кирпичной кладки, замена кровельного покрытия на всех объемах, покраска стен и т.д. В июне 2000 года исполняется 350 -летний юбилей церкви Ильи Пророка.
Архитектура
Церковь Ильи Пророка построена артелью местных мастеров, имена которых неизвестны, на месте двух деревянных храмов — церкви Ильи Пророка и церкви Покрова Богоматери, начало которых относится еще к XVI в. Первоначально Ильинский храм стоял на обширном подворье храмоздателей Скрипиных, рядом с их жилыми и хозяйственными постройками и примыкал к торговым улицам Пробойной и Соколовской только западным и северным фасадами.
После генеральной реконструкции Ярославля по плану 1778 г. огромная и прекрасная церковь стала центром главной административной площади города — Советской, бывшей Ильинской, она замыкает на себе перспективу сходящихся к площади лучами улиц и превратилась в важнейшее архитектурное сооружение города.
В состав Ильинского ансамбля входит пять престолов. Центральный храм назван во имя библейского пророка Ильи, теплая церковь посвящена одному из наиболее распространенных на Руси христианских праздников — Покрова Богоматери. Северный придел, служивший Скрипиным домовой церковью, носит имя покровителей семейного очага, святых исповедников Гурия, Самона и Авива. В подклете этого придела находится усыпальница рода Скрипиных. Придел в дьяконнике освящен в память Варлаама Хутынского — одного из самых почитаемых в новгородском пантеоне святых. Посвящение придела указывает на происхождение храмоздателей.Скрипины, как и ряд других именитых купеческих семей Ярославля, являлись потомками новгородцев, переселенных в Ярославль при Иване Грозном после разгрома Великого Новгорода. Ризоположенский придел устроен в честь редкой культовой реликвии — частицы ризы Христа
Церковь Ильи Пророка сложена из большемерного красного кирпича, в качестве связующего использовался известковый раствор. При декорировке применялся белый камень и тесаный кирпич. Первоначально кирпичная кладка оставалась без побелки, впервые храм был побелен известью, слегка подцвеченной охрой, в начале XVIII в. Фундамент глубиной около пяти метров сложен по периметру церкви из крупного булыжника, а по всей площади вертикально вбиты дубовые сваи на небольшом расстоянии друг от друга. Церковь крыта железом на четыре ската, пять глав четверика железные, небольшие главки над колокольней и приделами черепичные. Первоначальное покрытие храма было позакомарным, или посводным, но, в отличие от Спасо — Преображенского собора Спасского монастыря, покрытие было декоративным, а не конструктивным.
Церковь Ильи Пророка по конструкции принадлежит к традиционному соборному типу храма. Это кубический четырехстолпный крестовокупольный храм на подклете, с тремя алтарными апсидами с восточной стороны, увенчанный пятью главами на световых барабанах.
К южному фасаду центрального четверика примыкает теплая церковь Покрова с трапезной, к западному и северному фасадам — просторные галереи с двумя большими, домообразными, на ползучих арках крыльцами. Северная галерея заканчивается на востоке миниатюрным приделом Гурия, Самона и Авива, он представляет собой башенного типа храмик , который завершается тремя рядами кокошников, поставленных на убег и небольшой главкой. В подклете придела устроена усыпальница Скрипиных. На окончаниях западной галереи находятся два шатровых сооружения — колокольня на северном и Ризоположенский придел на южном. В основании придела — массивный четверик, переходящий через строенные кокошники в низкий восьмерик, который несет на себе глухой шатер Стройная, высокая восьмигранная колокольня завершается шатром, прорезанным двумя рядами слухов с сильно выступающими наличниками.
Ильинский храм представляет собой единый сложный ансамбль. Объемы группируются вокруг центрального четверика в ассиметричную, но живописно и гармонично уравновешенную композицию.
Наиболее выразительным в этом ансамбле является западный фасад, имеющий фронтальный характер. Два шатровых объема выстроились в линейную композицию, создавая иллюзию симметричности. Но в действительности и левая, и правая части заметно отличаются друг от друга. Высокая колокольня ближе придвинута к центральной оси храма, чем более низкий Ризоположенский придел.
Зодчий достиг впечатления внутреннего равновесия, основанного на разновеликости масс. Одним из достоинств церкви Ильи Пророка является великолепное декоративное убранство. Если стены храма решены традиционно просто — разделены на три части широкими выступами — лопатками, а окна лишены наличников, то галереи, крыльца, приделы, расположенные ближе к зрителю, украшены более пышно и разнообразно. Каждый фасад имеет индивидуальный облик, наболее нарядно декорированы западный и северный фасады, восточный и северный оформлены строже. Все детали отделки — ранообразной формы наличники, арки четко прорисованы и придают живописность памятнику. Особенно обогащают пластику стен ряды богато профилированных ширинок — квадратных углублений, украшенных резными белокаменными вставками с изображением фантастических зверей и птиц — двуглавых орлов, крылатых львов, райских птиц. Края шириночных впадин выложены из тесаного кирпича.
Наружные стены храма были покрыты яркой многоцветной росписью, характер которой несколько раз менялся. На первом этапе элементы декора были украшены глазурью охристого, зеленого, синего цвета, дополнением к глазурованным полосам служила полихромная раскраска в виде разноцветных полос. На фронтоне западного крыльца помещена живописная композиция "Распятие", эта фреска при каждом ремонте памятника поновлялась. Ограда вокруг церкви была выполнена в 1896г. по рисунку академика А.И. Павлинова.
Внутреннее пространство центрального храма образовано традиционным четырехстолпием, два столпа находятся в помещении для молящихся, два столпа скрыты за высоким иконостасом. Алтарь разделен арками на три части, в средней абсиде находится собственно алтарь, в северной — жертвенник, в южной — дьяконник.
Дата росписи церкви Ильи Пророка указана в настенной летописи на западной стене: "А зачата сия святая церковь стенным писанием в лето 7188 (1680 г.) июня в 17 день при державе Благочестивейшего Государя Царя и Великого князя Федора Алексеевича, всея Великия и Малыя и Белыя России Самодержца, и при его благоверной царице и великой княгине Агафье Семеновне, и при Святейшем Иоакиме, патриархе Московском и всея России, и при митрополите Ионе Ростовском и Ярославском".
Стенописи выполнялись по заказу Улиты Макаровны, вдовы Вонифатия Скрипина. В клейме на западной стене сохранились имена мастеров, расписавших храм: "7189 г.(1681 г.) сентября в 8 день трудившиеся о Бозе изографы града Костромы Гурий Никитин, Сила Савин да ярославец Дмитрий Семенов, Василий Кузьмин, Артемий Тимофеев, Петр Аверкиев, Марк Назаров, Василий Миронов, Фома Ермилов, Тимофей Федотов, Иван Петров, Иван Андреянов, Иван Иванов, Филипп Андреянов, Степан Павлов". В составе артели из 15 человек были костромские и ярославские художники, возглавляли ее знаменитые изографы костромичи Гурий Никитин и Сила Савин, местными мастерами руководил ярославец Дмитрий Семенов. Глава артели Гурий Никитин Кинешемцев был крупнейшим художником — монументалистом XVIIв., он создал замечательные ансамбли росписей храмов Переславля (Троицкий собор Данилова монастыря ), Ростова (церковь Воскресения), Костромы (Троицкий собор Ипатьевского монастыря), Суздаля (Преображенский собор Спасо — Евфимиева монастыря), Ярославля. Его многолетним помощником был кормовой иконописец первой статьи Сила Савин. Третий знаменщик Дмитрий Семенов позднее участвовал в росписи церкви Рождества Христова в Ярославле, Введенского собора Толгского монастыря. В артели, как правило,существовало строгое разделение труда.
В наставлении живописцам XVII в. говорится: "А настенное письмо писать многие мастеры: один знаменит (наносит рисунок), другой красками покрывает, ин расписывает, пробеливает, а ин лица пишет".
Стенописи Ильинской церкви выполнены в смешанной технике — фресковой живописи (красками, разведенными на воде, по сырому известковому грунту) и темперной (красками на клеевой или яичной основе по сухой штукатурке).
На первом этапе работы на стены отдельными участками наносился грунт из хорошо выдержанной извести с добавлением льняного волокна, который крепился к стене левкасными гвоздями, шляпки которых закрывал еще один слой штукатурки. Грунт применялся отменного качества, необычайной крепости и белизны. Первый слой краски наносился в 1–2 дня, пока грунт оставался сырым, по мере высыхания его поверхность покрывалась прочной кальцийной пленкой, предохранявшей живопись от влаги. Темперными красками производилась окончательная доработка живописи. В программе росписей церкви Ильи Пророка можно выделить несколько тематических циклов. Основной темой верхних участков стенописи, посвященных "небесной церкви", является идея троичности, которую Гурий Никитин последовательно раскрывал в своих работах. Она воплощена в таких композициях, как "Отечество" или "Новозаветная Троица" в центральном куполе, "Ветхозаветная Троица" на восточном простенке, в люнете северной стены "Первый вселенский собор", на котором был утвержден догмат троичности Бога. Главное содержание росписей центрального четверика раскрыты в трех основных циклах — христологическом, апостольском и ветхозаветном, в них последовательно развиваются темы истории "земной церкви", пророчества, решается этический спор о добре и зле.
Система росписей Ильинского храма достаточно традиционна: в центральной главе размещена композиция "Отечество", в простенках барабана — архангелы, ниже — праотцы, в северо — восточной главе — "Эммануил", апостолы и святители, в северо — западной — "Богоматерь Знамение", пророки и праотцы, в юго -восточной — Иоанн Предтеча, апостолы и святители, в юго — западной -"Великий архиерей" и пророки. На сводах представлены двунадесятые праздники : "Благовещение", "Крещение Иисуса Христа", "Рождество Христово", "Сретение", над входом в храм — "Вознесение". На стенах роспись располагается широкими поясами в пять ярусов, в верхнем ярусе в люнетах закомар и в следующем за ним регистре изображены деяния Иисуса Христа после его воскресения и события его земной жизни: исцеление Христом слепого, слуги сотника, сухорукого, воскрешение дочери Иаира, притчи о милосердном царе, о брачном пире, о десяти девах, о богаче и бедном Лазаре, призвание апостолов, Брак в Кане Галилейской, укрощение бури, Нагорная проповедь и т.д.
Продолжением христологического цикла являются Деяния апостолов, которые размещены в третьем ярусе: проповеди апостолов Петра и Павла, исцеления недужных, крещение апостолами народа и т.д. Четвертый ярус — храмовый, в нем повествуется о житии ветхозаветного пророка Ильи, а в пятом — представлены деяния его ученика пророка Елисея, нижний ярус — орнаментальный, который на западной стене заменен на храмозданную летопись, идущую вязью в три ряда.
Одной из особенностей Ильинской росписи является логическая связь между ярусами, хотя они представляют собой самостоятельные тематические циклы. Евангельский цикл начинается со сцен, в которых Иисус Христос призывает апостолов следовать за ним, логическим переходом к Деяниям апостолов является сюжет "Собор Богоматери" — оплакивание Иисуса Христа девой Марией вместе с женами и апостолами. Храмовый ярус открывает евангельская притча "Нет пророка в отечестве своем", а заканчивает композиция , в которой Илья Пророк при огненном восхождении на небо передает свой плащ, а с ним и пророческий дар своему ученику Елисею. Завершением пророческого цикла служит "Сказание о чуде Ильи Пророка в Нижнем Новгороде" — сюжет русского происхождения о спасении купца. Илья Пророк, наряду с Николой Чудотворцем, почитался как покровитель купечества. На своде и восточной стене центральной части алтаря развернута большая литургическая композиция "Великий Вход", на западной — "Неопалимая купина", в жертвеннике — "Се агнец Божий", Страстной цикл. Литературным источником росписи центрального храма были Ветхий и Новый Завет , исключением явились апокрифы из жития Ильи Пророка и уже упоминавшееся русское сказание. Древнерусские мастера в своей работе использовали изобразительные образцы, это было чертой средневекового эстетического этикета. В качестве таких источников художникам служили русские лицевые сборники, прориси, иконы, польские и немецкие гравюры. Особое распространение среди художественных образцов в искусстве XVII столетия получила иллюстрированная Библия Пискатора, которая была издана в 1650 г. в Амстердаме голландским гравером Яном Фишером ( на латыни — Пискатор), она состояла из 277 гравюр к Ветхому и Новому Завету. Гравюры Пискатора знакомили русских художников с кругом новых тем, привлекали реальной передачей окружающего мира.Но древнерусские мастера никогда слепо не копировали те или иные образцы, всегда их творчески перерабатывали, сохраняя стилевые традиции древнерусской живописи и создавая "произведение насквозь русское" ( И.Грабарь).
Изобразительные ярусы огибают по периметру, с южной стороны на восточную, от жертвенника — к дьяконнику, стены храма. Композиции не имеют четкой разгранки, плавно переходят одна в другую, эта черта особенно характерна для двух нижних регистров, отмеченных значительной иконографической свободой. Значительная часть сцен этих ярусов заимствованы из Библии Пискатора. Но ильинские мастера используют композицию, сюжет, а трактовка персонажей в корне меняется, и пророки Илья и Елисей из приземистых лысых стариков превращаются в полных величия, достоинства и спокойной красоты старцев. Два первых сюжета пророческого цикла взяты художниками не из канонического текста Библии, а являются иллюстрациями апокрифов из жития пророка Ильи, это — "Предсказание мудреца отцу пророка Ильи о рождении сына" и "Рождение пророка Ильи". И первый сюжет, и второй, в котором ангелы повивают новорожденного огнем, встречаются в иконописи.
В следующих сценах пророк Илья появляется уже в библейском образе — "Пророк сед, риза чернел, опушь ризы синяя, исподь вохра, свиток и плат белые". В этом ярусе даны ключевые моменты жития грозного и могущественного библейского пророка — одна из лучших и известных композиций цикла "Илья Пророк в пустыне", и полный милосердия и задушевности сюжет о воскрешении сына сарептской вдовы, экспрессивные и динамичные сцены кармильского жертвоприношения и избиения пророком жрецов Ваала, и мирная картинка встречи во время пахоты пророка Ильи с Елисеем, и вознесение его на огненной колеснице на небо.
Цетральное место в нижнем ярусе занимает сюжетная линия пророка Елисея и сонамитянки, эта не слишком сложная библейская история о рождении, смерти и воскрешении сына простой женщины вдохновила художников на создание подробнейшего повествования о материнской любви, наполненного "ароматом земной жизни".
Многие композиции нижних ярусов оригинальны, не встречались ранее в ярославских фресках.
Росписи церкви Ильи Пророка, поражающие радостным, светлым настроением и ощущением полноты жизни, отражают особенности формирования ярославской традиции монументального искусства. Яркие, многокрасочные композиции закрывают все плоскости огромного внутреннего пространства церкви, создавая впечатление орнаментального, "нарядного ковра мастерски подобранных красок". Художникам удалось добиться необычайной красоты колорита. Звучная гамма чистых золотисто — охристых, лазурных, голубых, малиновых тонов придает живописи декоративный характер, свойственный искусству Ярославля XVII в.
Декоративное начало подчеркивается богатством и разнообразием орнаментов на утвари, одежде, мебели и т.д.. Великолепный травный орнаментальный пояс вызвал немало подражаний в росписях других ярославских храмов. Декоративность стенописи усиливает волнообразный ритм построения ряда композиций: чередование главных эпизодов, придвинутых к нижнему краю живописной ленты, и второстепенных, данных в уменьшенном виде выше на плоскости стены.
Художник XVII в. в большой мере выступает как иллюстратор, повествователь, подробно воссоздавая библейские предания на стенах храма ( в основном, в двух нижних ярусах). Действие разворачивается среди примет реального, узнаваемого мира: сцена встречи пророка Ильи с сарептской вдовой происходит под широко раскидистым дубом, пологая холмистая земля покрыта ковром нежно — зеленой травы, цветами. Внимание мастеров привлекают и орудия труда, например, двузубая соха в руках пророка Елисея в сцене встречи с Ильей; и русская архитектура — изображение нижегородского кремля в "Чуде Ильи Пророка в Нижнем Новгороде". Фресковые композиции пронизаны чувством бьющей ключом полнокровной жизни, динамикой. Неистово пляшут язычники вокруг статуи Ваала в сцене "Жертвоприношение", пророк Илья пламенно воздевает руки к небу у жертвенника, в следующем сюжете он же, склонившись в сложном ракурсе, энергично закалывает ножом лжепророков. Сцены густо заселены людьми, фигуры которых становятся более массивными, устойчивыми, одежды плотно облегают тела, часто взвихряясь от порывистого движения. В библейский мир часто вплетаются жанровые картинки, где обычные миряне занимаются повседневными делами, как в композиции "Рождение сына сонамитянки", где служанки хлопочут вокруг роженицы и новорожденного. Особенное очарование таким сценам придают женские образы, в них "первый лепет русской живописи о тайнах женской красоты и грации". Самую большую известность из всего ильинского ансамбля стенописей получила композиция "Жатва", где речь идет о болезни и смерти сына сонамитянки. Но центральное место в ней занимают фигуры жнецов в нарядных одеждах на фоне золотистого поля ржи. Художник любуется их легкими, изящными фигурами, плавными движениями, сцена тяжелого крестьянского труда полна лирики, поэтичности. Далее по сюжету сонамитянка отправляется к пророку Елисею с просьбой воскресить сына, ее сопровождает слуга. Фигура высокого изящного юноши, помещенная на переднем плане композиции, дана в сложном ракурсе, кажется закрученной по спирали. М.В.Алпатов отмечал, что "подобных образов русская стенопись не знала со времен волотовского пастушка". Большой интерес мастера проявляют к животному миру: женщина едет к Елисею на низеньком ослике, в сцене исцеления пророком Елисеем ассирийского военачальника Неемана пара великолепных коней, запряженных в роскошную колесницу, рвутся на зрителя. Неистощимую фантазию проявили художники в подаче разнообразных по форме и красоте архитектурных форм.
Значительным достижением в живописи XVII столетия являются искания художников в области палатного письма. Попытки овладения пространством проявляются в углубленности архитектурных форм, показе действия частично в интерьере, изображении "прозрачного" домика", видимого одновременно изнутри и снаружи. Этот прием получил в искусствоведческой литературе название "формула Гурия Никитина". Влияние западных образцов чувствуется в применении законов линейного построения пространства- в сцене "Апостол Павел перед синедрионом" ряды колонн, перекрытых сводом, уходят в правильно выстроенной перспективе.
Можно выделить стилевые особенности разных участков стенописи ц.И.П. Если композиции сводов, столбов, верхних регистров отмечены строгостью, монументальностью, величественной простотой, "озарены замирающим отблеском великих преданий", то живопись храмовых ярусов тяготеет к жанровости, занимательному рассказу, повышенной орнаментике и динамике.
Ильинские росписи оказали заметное влияние на формирование ярославской школы живописи. В целом ряде последующих работ местных мастеров конца XVII — начала XVIII вв.видно подражание ее орнаментальному ярусу, предоставление под храмовую тему двух нижних ярусов, роспись подоконников травными мотивами, размещение на западном своде композиции "Вознесение" и т.д. (росписи церкви Рождества Христова — 1683 г., Введенского собора Толгского монастыря — 1690 г., церквей Спаса на Городу — 1694 г., Иоанна Предтечи — 1695 г., Николы в Меленках — 1705 г., Федоровской Богоматери — 1715 г. ).
Стенописи церкви Ильи Пророка — одна из последних совместных работ костромских и ярославских художников, в них были заложены основы перемены стиля ярославской живописи от монументального к декоративно — повествовательному. Ильинские росписи представляют собой одно из высших достижений русского искусства, они вписали ярчайшую страницу в развитие ярославской стенописной традиции. Стенописи центрального храма хорошо сохранились, так как были выполнены на высоком по качеству уровне. Первые реставрационные работы на живописи четверика относятся к началу ХХ столетия, тогда стенописи были промыты от наслоений пыли и копоти, поврежденные места прописаны заново, орнаментальный пояс записан клеевыми красками. Работы велись под руководством художника — реставратора М.И. Дикарева.
В 1955 г. В.Г.Брюсовой была выполнена реставрация четырех нижних ярусов живописи главного храма, произведены промывка стен, укрепление красочного слоя, тонировки в местах осыпи, удаление записи на орнаментальном ярусе. В 1990 г. начались, и продолжаются до настоящего времени реставрационно — консервационные работы по укреплению росписи четверика, которые осуществляются бригадой художников -реставраторов ярославских реставрационных мастерских под руководством Е.Б.Черняева.
Церковь Ильи Пророка. Иконостасы
Иконостас центрального храма
Облик центрального храмового иконостаса менялся несколько раз. Первый иконостас был тябловым — состоял из четырех брусьев, украшенных травным орнаментом на серебряном фоне, на которых стояли иконы. Ныне существующий иконостас сооружен предположительно в 1696 г. столярных дел мастером ярославцем Ильей Якимовым.
Высокий шестиярусный иконостас Ильинского храма имеет четкое горизонтальное деление, характерное для тябловых иконостасов, но выступающие карнизы нарушают плоскостное решение, создавая впечатление легкого движения.
Иконостас выполнен в стиле московского барокко, крупная, сочная, высокорельефная и сквозная резьба выполнена выразительно: круглые колонки между иконами имеют резные капители и украшены пышной вьющейся золоченой виноградной лозой с серебристыми гроздьями винограда. Ильинский иконостас занимает одно из первых мест в ряду лучших русских иконостасов XVII столетия.
В настоящий момент в состав центрального иконостаса входит около 100 икон, различных по времени создания, это иконы местного, праздничного, деисусного, вкладного, пророческого и праотеческого ярусов. Среди богатейшего иконного убранства храма наибольший интерес представляют иконы местного яруса. Слева от царских врат находится икона "старого мирского строения" "Богоматерь Тихвинская" XVI в..
Ко времени окончания строительства Ильинской церкви Скрипины заказали ярославским и костромским иконописцам иконы центрального и придельных храмов, некоторые из них занимают свои изначальные места, это прежде всего такие местные иконы, как "Спас Смоленский" справа от царских врат, шесть вставных икон в царские врата, северная дверь с легендой о просфоре, над ней — небольшая икона "Эммануил с двумя ангелами". Эти иконы упоминаются в "Книге церковного строения", составленной Скрипиными после окончания строительства храма, их отличает определенное стилистическое единство, они принадлежат кисти ярославца Стефана Дьяконова и мастеров его круга.
После "великого" пожара в Ярославле летом 1658 г. возникла необходимость обновления ряда икон, и Скрипины пригласили из Великого Устюга известного художника Федора Зубова, ставшего впоследствии жалованным иконописцем Оружейной палаты, руководителем иконного цеха царских изографов. Зубову, работавшему в Ярославле в 1660 — 1662 гг., приписывают ряд икон местного яруса — "Благовещение", "Покров","Вознесение", "Иоанн Предтеча Ангел пустыни", храмовую икону "Илья Пророк в пустыне". Их объединяет мягкая, изысканная манера письма, отточенный рисунок, легкий, прозрачный колорит. Иконы верхних ярусов созданы в 1660-х гг., они отличаются стройными пропорциями фигур, красивым линейным ритмом, просветленным колоритом.
Особняком стоят небольшие скрипинские вкладные иконы моленного ряда, которые, несмотря на строгий наказ храмоздателей "стояти им в церкви вечно", были утрачены и заменены в XIX в. новыми.
Вдоль стен храма и вокруг столбов стояли иконы большого формата, две из них представлены в экспозиции древне-русского отдела ярославского музея — заповедника — "Спас Нерукотворный" Петра Костромитина`(?), "Апостольская проповедь" Федора Зубова (?).
Иконы центрального иконостаса неоднократно поновлялись и реставрировались: в 1836 — 1838 гг. М.В.Сарафанниковым и С.С.Завязошниковым, в 1840 — 1842 гг. Е.С.Мухиным частично прописывались иконы местного яруса, в 1902 г. М.И.Дикаревым и в 1927 г. Н.И.Брягиным были промыты и частично раскрыты иконы всего иконостаса, в 1974 — 1975 гг. Е.П.Юдиной были раскрыты иконы местного яруса.
Иконостас придела Варлаама Хутынского
Иконостас в приделе состоял преимущественно из глухих, без резьбы, царских врат, на которых написаны в хорошей строгановской манере Благовещение и четыре евангелиста, нескольких икон и северной двери с изображением Благоразумного разбойника. Царские врата входили в состав центрального иконостаса до его поновления в 1660-х гг., сейчас хранятся в фондах ярославского музея-заповедника.
Иконостас Покровского придела
Первый иконостас придела, сооруженный к освящению храма в 1650 г. — тябловый — был, по-видимому, выполнен артелью ярославских мастеров. В 1695 г. он заменен новым барочным. Сохранилась подрядная запись 1695 г. земского старосты Ивана Мякушкина (заказчика нового иконостаса) со столяром Толчковской слободы Иваном Якимовым на сооружение иконостаса в церкви Покрова Богоматери. Барочный иконостас был разобран в кон. XIX в. Иконостас и клиросы XIX в. выполнены в русском стиле первоклассным резчиком. Резьба низкая барельефная, рельеф покрыт сусальным золотом, фоновые части раскрашены в красный, синий, зеленый цвет. Цокольную часть иконостаса украшают расписные деревянные панели.
Иконостас Покровского придела представляет редкий для Ярославля тип смешанного иконостаса: включает один ярус икон (местный чин) и два верхних яруса с изображением двунадесятых праздников, написанных на алтарной преграде.
Четыре большие иконы и царские врата иконостаса были написаны в XVII в.: четырехчастная, Покрова, Спас, Знамение с избранными святыми.
Четырехчастная икона ("Благовещение, Рождество, Сошествие во ад, Богоявление") выполнена в середине 1650-х гг. Предполагаемые авторы Стефан и Иван Дьяковы ЕфимиевыИкона "Покрова Богоматери" является хорошей копией иконы Федора Зубова из основного храма.
Авторство царских врат и иконы "Знамение с избранными святыми" приписывается Федору Ефтихьеву Зубову. Полное название иконы: "Митрополиты Московские Петр, Алексей, Иона, Филипп, Леонтий Ростовский и Стефан Сурожский, предстоящие перед иконой "Богоматерь Знамение", несомой ангелами" (1659–1661). Вероятно, программа иконы была определена заказчиками. Скрипины, выходцы из Новгорода, привезли с собой родовую святыню — икону "Знамение", стоявшую в церкви Ильи Пророка в особом киоте. Работы Зубова неоднократно повторялись в последствии для других ярославских храмов.
За правым клиросом стояла икона "Илья Пророк" XVI в., бывшая местным храмовым образом в деревянной церкви. У северной стены находилась икона "Святой Вонифатий" второй пол. XVII в. Сейчас обе иконы хранятся в Ярославском историко-архитектурном музее-заповеднике.
Реставрация икон производилась бригадой ЯСНРПМ под руководством Е.П.Юдиной в 1976–1979 гг. .
Иконостас Ризоположенского придела
Первоначальный тябловый пятиярусный иконостас был создан вскоре после постройки Ильинского храма и служил единственным украшением Ризоположенского придела до его росписи (начало XVIII в.). Ныне существующий иконостас был выполнен по типу первоначального, в московской мастерской иконописца-реставратора М.И.Дикарева в 1904 г.
Иконостас состоит из расписного нижнего яруса и 4 рядов расписных брусьев, на которых стояли иконы. В 1904 г. тябла были расписаны темперными красками, нижний ярус — маслом. Царские врата являются также копией древних врат, выполненной в 1904 г. Врата состоят из двух створок. Вся их поверхность покрыта изящной мелкой резьбой в технике невысокого рельефа. Выпуклые участки резьбы позолочены сусальным золотом, тоновые раскрашены в синий, красный, голубой и зеленый цвета. В резьбе использованы ренессансные мотивы: опахало, цветы — пальметки, стилизованная виноградная лоза.
В иконостасе стояли 68 икон, написанных ярославскими и костромскими мастерами в 1650–60-х гг. Традиционный пятиярусный иконостас (местный ряд, деисусный, праздничный, пророческий, праотеческий) был дополнен небольшими вкладными иконами, размещенными над местным чином. Однако сейчас значительная часть икон, в частности праздничного, местного ярусов и вкладные иконы, утрачены.
Автором местной храмовой иконы "Положение ризы Христа" согласно описи Скрипиных является талантливый костромской художник дьякон Петр Попов Костромитин. Ему же храмоздатели заказали особо чтимые вкладные иконы "Воскресение" и "Знамение", а также несколько икон для центрального храма.
В 1830-е гг. иконы придела были прописаны темперными красками. В 1904 г. живопись икон расчищалась художником-реставратором Н.И.Дикаревым. Работы проводились под наблюдением ярославской Ученой Архивной комиссии.
В 1956 г. иконы укреплялись реставратором В.Г.Брюсовой. В 1968 г. бригада художников-реставраторов ЯСНРПМ провела работы по укрепления росписи нижней панели иконостаса.
Иконостас придела Гурия, Самона и Авивы
Первоначальный иконостас был тябловым (за ныне существующим сохранились расписные брусья).
Иконостас смешанный: два нижних яруса — иконы, два верхних — написаны на стене (пророки и праотцы). Иконостас расписной, поздний — XIX века. В него были включены древние царские врата XVI века, с низкой барельефной резьбой, указанные в описи Скрипиных как старые из деревянной церкви.
Декоративное убранство Церкви Ильи Пророка. Художественная резьба по дереву
Церковь Ильи Пророка была убрана с редкой роскошью и великолепием, это и драгоценная церковная утварь, и парчовые облачения, и подвесные пелены, иконы и книги в серебряных окладах, и пышные резные иконостасы. К сожалению, немного из этого богатства дошло до нашего времени: значительная часть серебряной утвари, оклады икон в 1920-е гг. поступили в Помгол (Комитет помощи голодающим), облачения, пелены разошлись по другим храмам. Более полно сохранились иконы и резьба по дереву. В Ильинском храме можно видеть интереснейшие образцы деревянной резьбы. Самыми ранними являются царские врата XVI в. из придела Гурия, Самона и Авива, они стояли в центральном иконостасе в деревянном храме. Врата покрыты сплошным растительным орнаментом низкого рельефа, местами позолоченного и посеребренного. По тонкости исполнения, орнаментике, резьба напоминает басменные оклады икон ярославских серебренников.
Большой интерес представляет надпрестольная сень, которая висит в алтаре Ильинской церкви, она восхищает легким, изящным силуэтом, удивительно найденными пропорциями, великолепной тонкой резьбой. Дату сени можно узнать из надписи по ее карнизу: «Лета 1657 сделана сия сень в церковь Пророка Ильи при державе Государя Царя Алексея Михайловича, пресвятейшем патриархе Никоне и преосвященном митрополите ростовском и ярославском». Выполнена сень местными резчиками, по конструкции — это оригинальное и гармоничное сооружение, нижняя часть ее в плане представляет квадрат, к сторонам которого подвешены сдвоенные полукружия, завершает сень стройный шатер с резной главкой.
Все элементы сени сплошь покрыты сквозной и рельефной резьбой, основной мотив которого составляют «травы разметные» — вьющиеся стебли с сочной листвой, цветами и плодами, в растительный узор вплетены изображения реальных и фантастических, это и голуби, и орлы, и попугаи, и птицы Сирины. Особое внимание привлекает птица Неясыть, разрывающая грудь, чтобы накормить своей кровью птенцов. Орнамент, на первый взгляд, носит сложный, запутанный характер, но в нем есть своя логика. Многие элементы декора ритмически повторяются, акцентами узора являются изображения птиц. Несмотря на внушительные размеры, сень из-за легкости силуэта, обилия ажурной резьбы, кажется почти невесомой. Все это делает надпрестольную ильинскую сень непревзойденным произведением монументальной резьбы по дереву.
В церкви Ильи Пророка хранятся уникальные по форме и значению образцы резьбы — моленные места, это своеобразное соединение надпрестольной сени и трона. Они были выполнены ярославскими резчиками для церкви Николы Мокрого в 1650-х гг., по преданию для царя Алексея Михайловича и патриарха Никона. В Ильинский храм они были перенесены в 1938 г. к открытию антирелигиозного музея. Непосредственным образцом для создания моленных мест послужило царское место Ивана Грозного 1551 г. в Успенском соборе Московского Кремля.
Места состоят из двух частей — квадратного в плане, огороженного с двух сторон невысокими резными стенками помоста, и шатрового завершения на четырех столбиках. Архитектурная форма шатров как бы растворяется в безмерном разнообразии кокошников, башенок, херувимов. И сень, и места выполнены, видимо, одной артелью резчиков — здесь одно и тоже невероятное богатство орнаментов, покрывающих густы золоченым ковром все архитектурные детали, а композиция и мотивы резьбы повторяются почти без изменений.
Иконостас центрального храма — один из лучших образцов барочной высокорельефной резьбы конца XVII столетия. Он выполнен в ярославским резчиком Ильей Якимовым. Сохранился любопытный документ — «Подрядная запись 14 сентября 1695 г.» на постройку иконостаса этим столяром в Покровский придел Ильинской церкви. Этот документ помогает воссоздать все этапы большой и сложной работы, понять отношения заказчика и мастера. Подрядил Илью Якимова земский староста Иван Мякушкин, в подрядной записи досконально перечислено все, что требуется выполнить резчику.
Первое — как должен выглядеть иконостас: «Подрядился я, Илья, сделать царские двери и иконостас через всю церковь и на заворотах и амвон столярною флемованную работою, А сделать те царские двери, как сделаны в холодной церкви в Ярославле у Благовещения слово в слово, по размеру. А над теми царскими дверьми поставить фрамуги, как в церкви у Леонтия Чудотворца.
Второе — какие материалы использовать: «А лес — дуб, и сосна, и липа, и гвозди, и клей карлук (рыбий) все его хозяйское». Далее — сроки исполнения и плата за работу: «А делать все дело в срок на Николин день осенний в нынешнем же году. И рядил я, Илья, у него, Ивана, от всего дела двенадцать рублей, и наперед взял четыре рубля».
Но самое главное, что неоднократно оговаривается — это качество работы и честность резчиков: «И работать самым добрым мастерством, безо всякой охулки. А буде я, Илья, до срока все не сделаю, или лес стану себе имать и таить, или на сторону кому продавать, взять ему, Ивану, на мне, Илье, неустойку 30 рублев денег».
Иконостас Покровского придела, к сожалению, не сохранился, но центральный иконостас был выполнен тем же мастером, скорее всего, на будущий год. Иконостас имеет четкое горизонтальное деление, его иконы расположены в одной плоскости, но выступающие карнизы нарушают строгое плоскостное решение, создавая впечатление легкого движения. Крупная, сочная высокорельефная и сквозная резьба иконостаса выполнена выразительно: круглые колонки с капителями между иконами украшены вьющейся золоченой виноградной лозой с серебристыми гроздьями ягод.
В церкви Ильи Пророка хранятся и другие образцы резьбы по дереву — это и запрестольный крест, и высокие подсвечники, и скульптурные львы с подножья моленных мест. Все эти произведения отмечены высоким вкусом и мастерством.
Архитектурно-живописный ансамбль Николо-Мокринского церковного прихода г. Ярославля (XVII-XVIII вв.).
Местоположение церковного прихода
Николо-Мокринский церковный приход расположен в центре современного Ярославля, в пределах бывшей Спасской слободы и районе ныне засыпанных оврагов и заливных (мокрых) лугов левобережья реки Которосли.
"Роспись противу чертежу городу Ярославлю и Спасскому монастырю и Спасским и посадским слободам" (середина XVIII в.) описывает градостроительную ситуацию в этой части Ярославля следующим образом: "… От Спасского ж монастыря от городового рву промеж Богоявленския слободы и посадцких дворов Дмитриевские сотня пошла улица через Нетечу враг и Дмитриевскою ж сотнею Киселюхою слободою до Ершова врага и Спасские слободы, и Спасскою слободою через Паутовец враг и до Пятницы святые… Крохина слободка, которая по Государеву указу взята из-за Спасского монастыря и отдана в посад стоит по зади Спасские слободы на земле за вешним протоком от Государевых оброчных лугов… Да на той же стороне в Спасской слободе промеж Ершова врага и Паутовца стоит церковь Николы Чудотворца по прозвищу словет Мокрой. А Киселюха, посадская слобода и Спасская слобода стоят по Ершову врагу дворы о дворы…" (См. К.Д. Головщиков. Путеводитель по Ярославской губернии. Ярославль, 1859, с.265).
Характеристика архитектурного ансамбля
Существующий архитектурный ансамбль сложился на территории прихода уже к концу XVII века. Основу его составляют два храма — большая холодная церковь Николы Мокрого (1672 г.) и теплая церковь трапезного типа Тихвинской Божьей Матери (1686 г.).
Помимо собственно храмов, с их стройными, устремленными ввысь главами, в формировании оригинального, запоминающегося облика ансамбля активно участвуют объемы и силуэты шатров Варваринского и Алексеевского приделов, притворов и колокольни.
Обилие вертикалей, продуманное чередование больших и малых декоративных элементов, золоченых крестов наполняют архитектурную композицию внутренней динамикой, лишают кирпичные массы четвериков чрезмерной весомости и статики.
Ансамблевое мышление авторов проекта особенно ярко проявилось в решении западного — главного фасада прихода. Выведенные на одну линию с кирпичной оградой, совершенно одинаковые по размерам и художественной трактовке, притворы храмов призваны были формировать у зрителя представление о стилистической однородности всех нахлдящихся на территории прихода построек.
Стремление к замкнутости и цельности архитектурной композиции уже в XVII веке определило необходимость сооружения вокруг церковного участка высокого ограждения. Горизонталь глухой кирпичной ограды не только связала памятники прихода в один смысловой узел, но и эффектно подчеркнула игру их вертикальных доминант. (В XX веке ограда была разобрана, фрагменты ее сохранились лишь в западной части архитектурного ансамбля.).
ЦЕРКОВЬ НИКОЛЫ МОКРОГО
По наблюдениям исследователей ярославского зодчества Э.Д. Добровольской и Б.В. Гнедовского: "В архитектуре церкви николы Мокрого, как в фокусе, сконцетрированы самые характерные особенности развитого типа ярославского посадского храма.
Его план, объемное построение, включающее в себя пятиглавый четверик без подклета с двумя шатровыми приделами на северо-восточном и юго-восточном углах и опоясывающую его одноэтажную галерею с первоначально существовавшими тремя крыльцами, близки церкви Иоанна Златоуста в Коровницкой слободе.
Северный фасад, обращенный к старой Угличской дороге, решен так же, как и главный фасад современной ему церкви Спаса "на Городу", — его фланкируют столпообразные шатровые объемы придела и колокольни. В последней повторены формы колокольни церкви Ильи Пророка, а рисунок слухов шатра, видимо, заимствован у колокольни церкви Рождества Христова. Строители памятника старались использовать лучшие образцы ярославской архитектуры, что было, возможно, обусловлено и подрядным договором с заказчиками… Значительным новшеством было появление здесь полузакрытой галереи — переходной формы к закрытым папертям конца XVII в. В ее парапетах сохранилось несколько первоначальных зеденых изразцов, современных изразцам церкви Михаила Архангела."
Архитектурный декор и изразцы центрального объема
Декоративное убранство фасадов основного четверика церкви Николы Мокрого в виде пучков полуколонок с бусинами-перехватами и изразцово-кирпичных наличников прямоугольных окон появилось позже, в конце 1680-х — начале 1690 г. Одновременно алтарные окна также были украшены изразцовыми наличниками. Они представляют собой законченные орнаментальные композиции, обрамляющие сложнопрофилированные рамки проемов. Подобные наличники украшали окна еще одного ныне утраченного памятника- церкви Петра и Павла на Волжском берегу 1691 г.
Декоративное убранство притворов
С запада к церковным зданиям примыкают идентичные по размерам и художественному решению парадные крыльца. Стены их богато украшены рельефными полихромными изразцами. Над двускатными крышами крылец возвышаются стройные декоративные шатры, покрытые глазурованной зеленой черепицей.
Точное время создания этих сооружений в документах не зафиксировано. Обыкновенно исследователи датируют их концом XVII века.
Керамический декор крылец поражает графическим т пластическим разнообразием, сильным насыщенным звучанием зеленых, синих, желтых, белых и коричневых цветов. Здесь применены два типа орнаментальных изразцов. Первый тип — это изразцы с повторяющимся рисунком, формирующие ленты фризов и карнизов. Второй тип — изразцы с центрическим симметричным орнаментом. Они представлены в нишах лопаток и оконных простенках. Подобными изразцами и подобным же образом были декорированы в 1693 году фасады ярославской церкви Богоявления.
Интерьер церкви Николы Мокрого
В дневные часы интерьер храма достаточно хорошо освещен. Барабан центральной главы прорезан 8-ю щелевидными окнами. В боковых барабанах таких окон по 6. Через систему парусов, усеченных коробовых сводов и подпружных арок барабаны опираются на столбы и стены сооружения. Помимо окон барабанов свет попадает в помещение церкви через высокие прямоугольные вертикально-ориентированые оконые проемы, устроенные в южной, западной и северной стенах — по 3 окна в каждой стене.
Поскольку центральные окна боковых стен сдвинуты несколько к востоку, простенки между ними и восточными окнами оказываются в интерьере храма как раз над центральной осью его боковых входов. В результате такого решения симметричное звучание боковых частей предалтарного пространства и его освещенность значительно усиливаeтся.
Четыре пилона расположенные под подпружными арками центральной главы делят пространство четверика на три нефа. Своды центрального более широкого нефа — крестовые. В боковых нефах использованы коробовые своды.
Между восточной парой столбов и боковыми стенами храма находится невысокая кирпичная алтарная преграда с тремя дверными арочными проемами на осях нефов. Толшина кладки преграды соответствует толшине восточных столбов. (Размеры кирпичей находящихся в кладке стен храма колеблются в пределах нескольких сантиметров: 29–32 : 14,5–15 : 7,5–8.) Со стороны алтаря в кладке преграды сделаны арочные углубления. Последние не только обрамляют арочные проходы, но и придают конструкции дополнительную жесткость.
Алтарная преграда разделяет обьем четверика на 2 части — наос и алтарь. В этой связи юго-восточная и северо-восточная главы, их своды, подпружные арки, а также восточный свод центральног нефа, восточные столбы (кроме западных граней) и восточная стена четверика являются состовляющими элементами интерьера алтаря церкви.
Примыкавший, некогда, к алтарной преграде и западным граням столбов деревянный 5-и ярусный иконостас почти полностью закрывал всю восточную стену четверика, делал для посетителей храма рассмотрение размещеных на ней фресковых композиций невозможным. Ознакомиться с содержанием фресковых циклов на восточной стене можно было лишь с многоярусных полатей иконостаса, лесница на которые находилась в дьяконнике (на южной стене сохранились следы примыкания).
Восточная стена четверика имеет в основании три широкие сквозные арки. За ними располагаются алтарные апсиды. Полукружия апсид перекрыты конхами, плавно переходящими в коробовые своды. На центральной оси каждой апсиды прорублено широкое окно.
Между восточными столбами и восточной стеной четверика устроены равные по высоте алтарной преграде кирпичные перегородки, разбивающие заиконостасное пространство четверика на 3 части, и, формирующие вместе с апсидами интерьер дьяконника, центрального алтаря и жертвеника. По линии юг-север в указаных перегородках устроены арочные проходы. Проход из центральной части алтаря в жертвенник, в связи с особенностями богослужения, сделан значительно шире такого же прохода в дьяконник. В северной и южной стенах жертвенника и дьконника также имеются дверные проемы, свазывающие алтарь храма с алтарями Варваринского и Алексеевского приделов.
Интерьеры приделов решены в двух уровнях. В каждом из приделов устроено по 3 окна — по 2 в наружных стенах и по 1 в апсидах. Апсиды завершаются конхами и коробовыми сводами. Помещения под шатрами (шатры глухие, с интерьером пространственно не связаны) перекрыты крестовыми сводами. Крестовые своды были использованы также в галереях и крыльцах церкви. Размешенные на их стенах и сводах фресковые изображения хорошо читались, благодаря свету проникавшему в эти части храма через широкие арочные окна, закрытые в настоящее время ставнями.
Наружные росписи церкви Николы Мокрого
В XVII в. закомары Николо-Мокринского храма были украшены живописными композициями с изображением 9 двунадесятых праздников и "Новозаветной Троицы". В настоящее время эти изображения почти стерлись. Праздничный цикл начинался на восточной стене храма со сцены "Рождество Богоматери" и развивался против движения солнца.
На восточной стене были представлены: "Рождество Богоматери", "Новозаветная Троица", "Введение во храм"; на северной: "Благовещение", "Рождество Христово"; на западной: "Сретение", "Крещение", "Преображение"; на южной: "Вознесение", "Сошествие Святого Духа на Апостолов".
Фресковая живопись украшала также фронтоны западных притворов Николо-Мокринского и Тихвинского храмов. На старых фотографиях хорошо видно, что над входом в притвор Николо-Мокринской церкви распологалась композиция "Успение Богоматери", а в тимпане фронтона тихвинского притвора художники поместили композицию "Распятие".
Иконостасы и иконы Николо-Мокринской церкви
До революции в интерьере Николо-Мокринского храма находилось три иконостаса — один в центральном объеме и два в приделах. Определяя стиль ярославских икон XVII в. как греческий, известный ростовский краевед А.А. Титов в начале 1880-х гг. писал следующее: "В приделах все иконы древнего греческого письма — богослужения в этих приедлах не соверщаются и находятся они в запустении. В церкви иконостас пятиярусный, покрытый кармином с довольно изящной вызолоченной резьбой". (А.А. Титов Ярославль. Путеводитель по городу Ярославлю. М., 1883, с.57) В начале XX века историк К.Г. Рыбин датировал главный иконостас храма I половиной XVIII в. "Иконостас пятиярусный", — писал он в своем исследовании, -"в стиле рококо времени императрицы Елизаветы Петровны. Иконы в иконостасе древне-греческого письма половины XVII в. работы известного в то время художника Ушакова" (К.Г. Рыбин. Краткие сведения о монастырях и церквях ярославской епархии. Ярославль. 1908, с.539).
По описи 1879 г. в храме числилось 146 икон — 24 иконы были написаны в 1878 г (ГАЯО ф.1118, оп.1, т.2, д.2136, 16 л.). Большая часть этих произведений до нашего времени не сохранилась. По сведениям Э.Д. Добровольской иконы и иконостасы были сожжены работниками казарм Нахимсона в начале 1930-х гг. (информация Т.Е. Казакевич, см. Историческую справку, с.32). В музейных коллекциях уцелело лишь несколько произведений, происходящих из Николо-Мокринского храма.
В книге С.И. Масленицына "Писал Семен Спиридонов" опубликованы три иконы, находившиеся на створках Царских Врат центрального иконостаса церкви Николы Мокрого, находящиеся в коллекции Ярославского историко-архитектурного музея-заповедника: "Благовещение" (29x27), "Евангелист Матвей с изображением древа Иесеева" (29x27) и "Евангелист Марк с изображением Воскресения" (30x27).
В каталоге И.П. Болотцевой воспроизведена икона из собрания Ярославского историко-архитектурного музея-заповедника "Воскресение — Сошествие во ад", датируемая концом XVI века и происходящая, по словам составителя каталога, из церкви Николы Мокрого.
На основании натурного обследования и изучения документов конца XIX — начала XX в. Н.М. Турцовой удалось доказать участие и ведущую роль в создании нижних рядов иконостаса выдающегося иконописца второй половины XVII в. Семена Спиридонова Холмогорца (1642–1695). По ее мнению, иконы "Василий Великий в житии" (1674), "Иоанн Златоуст в житии" и "Богоматерь с младенцем на троне в сорока клеймах акафиста" (1687) (160x136) писались Семеном Спиридоновым для Николо-Мокринского прихода. (См. Н.М. Турцова, Творчество Семена Сприридонова Холмогорца (1642–1695) Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата исккусствоведения. М. 1992, с.9, см. также С.И. Масленицын. Ук. соч. с.11, 33, 117)
Этим же мастером, судя по ярко выраженным стилистическим признакам, были исполнены иконы праздничного ряда Николо-Мокринской церкви, зафиксированные И. Барщевским. В коллекции Библиотеки Академии Художеств (Санкт-Петербург) представлены фотографии 12 праздников: "Рождество Богоматери", "Преполовение", "Введение во храм", "Распятие", "Рождество Христово", "Крещение", "Благовещение", "Вход в Иерусалим", "Сошествие во Ад", "Вознесение", "Сошествие Святого Духа на Апостолов", "Преображение". (БАХ. И. Барщевский. Виды Ярославля. Шк. 56–6–6; 56–6–5)
Для киотов шатров Царских мест церкви Николы Мокрого иконописцем Федором Зубовым были исполнены 6 образов с изображениями чудес и исцелений Христа: "Христос в пустыне", "Пир в Канне", "Усмирение бури", "Исцеление бесноватого", "Исцеление кровоточивой" и "Исцеление расслабленного". В настоящее время эти иконы находятся в ярославской церкви Ильи Пророка.
Церковь Тихвинской Божьей Матери
Теплая церковь прихода освященная, в честь чудотворной иконы Тихвинской Божьей Матери возведена на средства сыновей Астафия Лузина Семеном и Климом в 1686 г. Имя зодчего, создавшего проект храма, неизвестно. По своему объемно-планировочному решению данный храм близок многим другим ярославским церквям трапезного типа. В то же время некоторые архитектурные особенности делают этот памятник не только оригинальным, но и уникальным.
Композиция здания вытянута по оси запад-восток и сформирована несколькими разновеликими объемами. Центральный четверик здания закрыт снаружи четурехскатной крышей и увенчан глухой главой луковичной формы, имеющей в основании круглый барабан и четырехгранный постамент с кокошниками. Прямоуголное в плане помещение трапезной перекрыто двускатной кровлей и хорошо освещается через широкие арочной формы оконные проемы, расположенные на одном уровне по всему периметру храма. Нарушает симметричное звучание композиции необычная трактовка ее алтаря, имеющего в северной части дополнительный объем с престолом в честь святителя Василия Великого (освящен 11 октября 1694 г.). Равновесие архитектурных масс достигается в этом случае при помощи ритмически отточенных, выверенных по размерам и пропорциям вертикалей церковных глав. Далеко вынесенная в сторону от основной оси здания высокая и стройная глава Васильевского придела своим чутким силуэтом зрительно уравновешивает архитектурные массы южной и северной частей композиции. В оформлении фасадов церкви активно используются традиционные для архитектуры Ярославля рельефные наличники и полукружия килевидных кокошников.
Совершенно в ином ключе решено крыльцо церкви, возведенное, видимо, мастером другого поколения.
Точное время создания этой пристройки в документах не отмечено. Исследователи обыкновенно датируют ее рубехом XVII-XVIII веков. В хужожественной организации и оформлении фасадов этой части храма ведущее значение отводится уже цвету. Введенные в кладку стен полихромные изразцы, формирующие декоративные ленты и зеленая черепица шатровой надстройки определили иные представления об архитектурной выразительности и явились образцом новой церковной эстетики.
Интерьер церкви сохраняет в настоящее время следы барочной отделки первой половины XVIII века. В это же время были украшены травным орнаментом откосы оконных проемов. Небольшие живописные фрагменты, выявленные в процессе реставрации на сводах трапезной, видимо следует датировать началом XIX века. "Внутри (церковь — В.Ш.) стенным письмом не расписана", — отмечал в своей записке 1781 г. наместнику А.П. Мельгунову ростовский архиепископ Самуил Миславский, — "а только выбелена; полы кирпичные; покрыта церковь и придел тесом, а главы на церкве по решетке железной белым листовым железом, а на приделе черепицей". (Самуил Миславский. Церкви Ярославля в 1781 г. Издание В.И. Лествицына. Ярославль 1874, с.53)
В соответствии с посвящением престолов храмовые праздники отмечались 26 июня и 1 января.
ИСТОРИЯ
Время возникновения в этой части города первых храмов в документах не зафиксировано. Скорее всего первые деревянные церкви появились здесь уже в XVI столетии.
Спасо-Преображенский монастырь
Монастырь основан во второй половине XII века у главной переправы через реку Которосль, охраняя западные подступы к Ярославлю и входя в систему его укреплений.
Первоначально монастырь был небольшой с деревянными постройками. Первые каменные храмы монастыря — Преображенский собор и храм Входа Господа в Иерусалим, построены в начале XIII века владимиро-суздальскими мастерами и связаны с именами ростовского князя Константина и его сына, первого ярославского князя Всеволода.
При князе Константине, библиофиле и покровителе искусств, монастырь стал крупным культурным центром края. Здесь было создано первое на северо-востоке Руси духовное училище и библиотека с большим собранием русских и греческих рукописных книг. В конце XIII века монастырь стал усыпальницей новой династии ярославских князей. Основатели ее — князья Федор Ростиславович и его сыновья Давид и Константин почитались Иваном Грозным и в XV веке были канонизированы.
Являясь крупным религиозным центром, монастырь играл видную роль в политической, экономической и культурной жизни Ярославля и всей страны. В XVI веке после пожара восстановлены в камне монастырские постройки. Святые ворота (главный въезд в монастырь), Спасо-Преображенский собор, звонница, трапезная палата с Крестовой (Рождественской) церковью были построены московскими мастерами в 1506–1516 гг., а расписаны московскими и ярославскими живописцами в 1563–1564 гг. По указу Ивана Грозного во 2 половине XVI века монастырь впервые обносится каменной стеною.
Сооружение крепостной стены оправдало себя при осаде города в 1609 году. От стен монастыря, отслужив благодарственный молебен, в 1612 году ополчение Минина и Пожарского пошло на освобождение Москвы. Весной 1613 года монастырь стал местом пребывания Михаила Федоровича Романова — основателя династии Романовых.
В XVII веке перестаиваются стены и башни, храмы и Святые ворота, настоятельские покои, сооружаются кельи, покои настоятеля, больничные палаты (позднее семинарский корпус). Символом победы над поляками стал новый храм Входа Господа в Иерусалим с приделом Михаила Малеина — патрона Михаила Романова.
В конце XVIII века монастырь был упразднен и превращен в резиденцию архиепископов ярославских и ростовских. В первой половине XIX века монастырские постройки перестраиваются в соответствии с потребностями и вкусами новых владельцев в стиле классицизма: построена ризница; на основе древних храмов Входа Господа в Иерусалим в 1831 г. по проекту архитектора П.Я. Панькова сооружена церковь Ярославских Чудотворцев (князей Федора, Давида и Константина).
Монастырь, а затем его преемник Архиерейский Дом, являлись крупными религиозными центрами. В 1740-е г.г. при монастыре была открыта Духовная семинария. В богатой монастырской библиотеке хранилось собрание рукописей и старопечатных книг. Среди них был список древнерусской поэмы «Слово о полку Игореве», в конце XVIII — начале XIX века найденный и опубликованный гр. А.И. Мусиным-Пушкиным. Монастырь привлекал богомольцев своими святынями: чудотворными иконами, захоронениями праведников, именитых людей. Посещали монастырь и царствующие особы: Иван IV, Петр I, Екатерина II Николай I. В 1920-ег.г. здесь были проведены ремонтные и исследовательские работы, в середине XX века реставрационные работы. Ансамбль был музеефицирован. С 1959 года в нем располагается Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник, обладающий коллекцией, насчитывающей более четверти миллиона экспонатов.
История Спасо-Преображенского монастыря
Спасо-Преображенский монастырь — старейший мужской монастырь Ярославля. Располагается на левом берегу р. Которосли близ ее впадения в Волгу. Охранял западные подступы к городу.
Точная дата основания неизвестна, предположительно это начало XIII века. Никоновская летопись под 1216 г. гласит: «князь Константин заложил в Ярославле каменную церковь и монастырь святого Преображения». Возникнув как «городовой» княжеский монастырь, он с первых дней своего существования был тесно связан с местным княжеским домом и оказывал огромное влияние на политическую, экономическую и культурную жизнь Ярославля.
Монастырские власти были духовными наставниками во всех делах княжеского дома и активно в них вмешивались, соблюдая при этом свои интересы. Подклет Спасского собора служил местом последнего упокоения ярославских удельных князей. Здесь погребены Федор Черный, его сыновья Давид и Константин, Василий Грозные Очи, вплоть до последнего местного правителя — князя Александра, погребенного уже после присоединения Ярославля к Москве, в 1471 г.
Монастырская земля служила местом погребения многих титулованных ярославцев — представителей княжеских родов Троекуровых, Львовых, Борятинских, Козловских и др. Здесь же хоронили и нетитулованных именитых горожан и богатых купцов — известен фрагмент надгробия ктитора Богоявленского храма — Алексея Авраамовича Зубчанинова (древний некрополь Спасо-Преображенского монастыря был утрачен уже к началу XIX века, сохраняются фрагменты отдельных надгробных плит). На погребение и помин души родственниками усопших делались богатые вклады, пополнявшие монастырскую ризницу.
В 1463 г. произошло событие, определившее существование Спасо-Преображенского собора на долгие годы — в подклете Входоиерусалимской церкви были обретены мощи Ярославских Чудотворцев — Святых Благоверных князей Федора, Давида и Константина. Между 1463 и 1473 гг. в Москве по заказу Ивана III и митрополита Филиппа было написано житие Федора Черного, и ярославские чудотворцы вошли в создававшийся в то время пантеон общерусских святых, одновременно став главной святыней Ярославля.
С утратой Ярославлем самостоятельности Спасо-Преображенский монастырь встает на сторону Москвы и с тех пор всегда пользуется особенным покровительством великокняжеского, а затем и царского дома. Монастырь посещали почти все русские великие князья, цари и императоры, начиная с Ивана III, жалуя его при этом своими милостями.
Тесный контакт со светской властью укреплял имущественное и юридическое положение монастыря. Первые жалованные грамоты монастырю известны с XIV века. Кроме денежных вкладов, они даровали Спасо-Преображенскому монастырю множество льгот и привилегий, освобождение от ряда пошлин и повинностей, а также давали право игумену на собственный суд (т.н. иммунитет). Только Иван Грозный пожаловал Спасо-Преображенскому монастырю 55 грамот. К XVII веку Спасо-Преображенский монастырь становится крупным собственником, владея обширными вотчинами, дававшими огромный доход.
Кроме Ярославля, земельные угодья Спасо-Преображенского монастыря находились в пределах соседних уделов: Костромы, Ростова, Романова, Пошехонья, Переславль-Залесского, в Московском и даже Сольвычегодском уездах. Это позволило Спасо-Преображенскому монастырю стать сильнейшей крепостью Верхнего Поволжья и сыграть историческую роль в жизни страны в период «смутного времени», когда монастырь оказался надежной защитой не только Ярославля, но и всей русской государственности.
В мае 1609 г. Спасо-Преображенский монастырь выдержал 24-дневную осаду вражеских войск, а в 1612 г. здесь располагался центр дружин Минина и Пожарского, проводились торжественные молебны и освящались полковые хоругви перед походом войска на освобождение Москвы. Весной 1613 г. новоизбранный царь Михаил Романов, направляясь из Костромы в Москву, прожил некоторое время в Спасо-Преображенском монастыре, направив отсюда свою первую царскую грамоту о согласии на принятие царского венца.
Первоначально во главе братии стоял игумен, затем архимандрит (время введения архимандритии неизвестно). В XVII веке братия Спасо-Преображенского монастыря составляла около 150 человек, кроме того, на монастырь работали около 300 «бельцов» — светских людей. В 1764 г. Спасо-Преображенский монастырь входит в число 16 крупнейших монастырей России, владея огромными землями, городскими слободами, мельницами, рыбными ловлями. Он ведет крупные торговые операции, ему принадлежит около 14000 крепостных душ.
Располагает Спасо-Преображенский монастырь и величайшими художественными ценностями, являясь важным культурным центром на северо-востоке страны. Еще в начале XIII века здесь существовало первое в этом регионе училище, хранилось уникальное Спасское Евангелие и особо чтимая икона Богоматери «Ярославская Оранта».
В Спасо-Преображенском монастыре в конце XVIII столетия был обнаружен рукописный список шедевра древнерусской литературы «Слово о полку Игореве». В 1747 г. открывается Славяно-Латинская семинария — одна из первых в России. Храмы и ризницы монастыря хранили замечательные иконы, предметы церковной утвари и облачения — уникальные произведения древнерусского искусства, большая часть из которых, была вкладной.
В 1787 году по указу Екатерины II Спасо-Преображенский монастырь был преобразован в Архиерейский дом. Это было связано с образованием Ярославской губернии и переводом сюда центра Епархии из Ростова. Период пребывания здесь церковной власти губернии ознаменован обретением в 1823 г. новой святыни — чудотворного образа Печерской Богоматери, который вместе с древней святыней — Чудотворными мощами Федора, Давида и Константина привлекал в Спасо-Преображенский монастырь огромное количество паломников.
Архиерейский дом прекращает свое существование в 1918 г., после подавления белогвардейского мятежа. Территория Спасо-Преображенского монастыря используется для различных нужд. Здесь размещаются различные организации, часть помещений переоборудуется под жилье. С начала 1950-х гг. на территории Спасо-Преображенского монастыря начинаются масштабные реставрационные работы. С 1959 года здесь располагается Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник.
Архитектурный ансамбль монастыря занимает достойное место в истории древнерусской архитектуры. Он складывался на протяжении многих веков и в настоящее время представляет собой комплекс разновременных построек. Каменные храмы XIII века, о строительстве которых сообщают древние летописи, погибли при пожаре 1501 г. Сохранились лишь фундаменты Спасо-Преображенского собора (1216–1224 гг.) и сопридельной ему церкви Входа Господня в Иерусалим (1218–1224 гг.), расположенные ныне в подклете церкви Ярославских Чудотворцев. В настоящее время основу монастырского ансамбля составляют строения начала XVI века, являющиеся древнейшими монументальными памятниками на территории Ярославля.
Преобразование Спасо-Преображенского монастыря в Архиерейский дом повлекло за собой многочисленные переделки монастырских зданий. Древние памятники расширяли, надстраивали, пристраивали к ним новые объемы, приспосабливая их для новых нужд.
Строились и новые сооружения. Так, в 1820-х гг. была разобрана сопредельная Спасо-Преображенскому собору Входоиерусалимская церковь XVII века и на ее месте в 1827 — 1831 гг. возведена огромная церковь Ярославских Чудотворцев (проект П.Я.Панькова), которая закрыла южный фасад собора. Кроме того, все основные постройки монастыря соединили между собой двухъярусным крытым переходом. Многочисленные перестройки, продолжавшиеся в течение всего XIX века, до неузнаваемости изменили фасады древних памятников.
Реставрационные работы на территории Спасо-Преображенского монастыря начались с 1920-х гг. Тогда были ликвидированы последствия подавления белогвардейского мятежа и разобрана основная часть поздних пристроек. Основная реставрация проводилась в 1950–1960-е гг. и продолжается до сегодняшнего дня.
Стены и башни
Оборонительные сооружения монастыря на протяжении его истории перестраивались несколько раз. Первые каменные стены и башни возвели в 50-е гг. XVI столетия. После военных событий начала XVII века возникла необходимость в строительстве новых крепостных стен, что и было сделано в I половине XVII века. Фрагменты этих оборонительных сооружений сохранились до сих пор: это Водяные ворота, Богородицкая (1623 г.) и Углическая (1635 г.) крепостные башни и прясло стены между ними.
Спасо-Преображенский монастырь. Святые ворота
Святые ворота являются главным входом на территорию Спасо-Преображенского монастыря. В этом качестве формируют южную панораму монастыря и города со стороны московской дороги.
Как боевая башня с дополнительными военными укреплениями Святые ворота принимали участие во всех оборонительных действиях монастыря. Главным из них была почти месячная осада монастыря поляками в мае 1609 г., в период гражданской войны и польской интервенции, когда оборонительные сооружения монастыря позволили ему продержаться до прихода войск Шуйского.
Спасо-Преображенский монастырь. Звонница
Ныне существующей звоннице предшествовала аналогичная деревянная постройка. Возможно, именно она изображена на композиции "Покров Богородицы" в алтарной части Спасо-Преображенского собора Спасского монастыря.
Никаких документальных свидетельств об этом памятнике не сохранилось.
Является одной из главных высотных доминант в городской структуре.
Как самое высокое здание Спасского монастыря (более 30 м), преобладает над его архитектурным ансамблем и окружающей городской застройкой.
Формирует ряд основных панорам города, в том числе панораму Которосльной набережной — вид Ярославля со стороны московской дороги.
Спасо-Преображенский собор
Историческая справка
Спасский собор построен на месте древнего собора 1216–1224 г. г. В Никоновской летописи под 1216 годом записано: " князь Константин заложил в Ярославле каменную церковь и монастырь святого Преображения". Освящен собор был 6 августа 1224 года епископом Кириллом. Храм XIII века рухнул во время пожара 1501 года.
Мастера для строительства собора были присланы из Москвы, предполагается участие итальянских зодчих, из числа тех, кто возводил соборы Московского Кремля.
Ныне существующий собор был возведен на старом месте при великом князе Василии III, который, видимо, прислал и мастеров.
Спасо-Преображенский собор являлся главным храмом Спасо-Ярославского монастыря, который с первых дней своего существования был теснейшим образом связан с местным княжеским домом и оказывал огромное влияние на политическую, экономическую и культурную стороны жизни Ярославля.
В подклете Спасского собора находилась усыпальница ярославских удельных князей, а монастырь был духовным наставником во всех делах княжеского дома. С собором связаны многие знаменательные события не только города, но и страны.
В 1612 году ополчение Дмитрия Пожарского и Козьмы Минина освятив здесь знамена вышло на освобождение Москвы.
В книгохранительнице собора находился знаменитый список шедевра древнерусской литературы "Слово о полку Игореве", уникальное Спасское Евангелие начала XIII века, особо чтимые иконы "Ярославская Оранта" XIII века и "Преображение " и "Одигитрия" XVI века.
Спасский монастырь всегда пользовался особенным покровительством великокняжеского, а позднее царского Московского Дома. В подклете собора в XV веке были обретены нетленные и чудотворные мощи ярославских князей Федора Черного и его сыновей Давида и Константина. С XVI века они являются одной из главных святынь Ярославской земли. Изображения святых ярославских князей можно встретить на иконах и в стенописях всех соборах Московского Кремля. Эти мощи хранились в сопридельной собору Входоиерусалимской церкви ( позднее церкви Ярославских Чудотворцев).
Общая арихитектурная характеристика
Собор является самым древним из сохранившихся в Ярославле каменных храмов. Через сто лет после своего создания он стал одним из образцов для раннего периода ярославской архитектурной традиции (1 половина XVII века).
Церковь Спаса на Городу
Церковь Спаса на Городу (1672) построена на средства прихожан. Храм располагался на пологом спуске к низкому берегу Которосли, где стояла одна из самых мощных крепостных башен Земляного города — Зелейная-Подзелейная. Откуда, вероятно, и получила свое название "на Городу".
Четырехстолпный, пятиглавый храм без подклета. Главный фасад церкви, имеющий шатровую колокольню и шатровый придел, выполненый по образцу церкви Иоанна Златоуста, обращен на север, в сторону находившейся здесь в 17 веке торговой площади.
Небольшой придел с шатровым завершением примыкает к северной стороне храма , с южной располагается другой придел, более длинный и низкий. Невысокая шатровая колокольня на северо-западном углу здания разделяет галереи. Для церкви характерны большие главы на высоких барабанах, по высоте превосходящие основной куб сооружения.
В 80-е годы XVII века проемы первоначально открытой северной галереи были заложены.
В 19 веке Теплая церковь в южном приделе (конец 17 века) переделана, а к западному фасаду пристроена новая паперть со входом. Перестройки сделаны в стиле классической архитектуры.
В 1693 году храм расписан фресками.
Несмотря на скромное декоративное оформление церкви Спаса на Городу мощное пятиглавие и два шатра делают ее одной из самых красивых на набережной Которосли. Закрыта с 1929 г. Находится в ведение Ярославского музея-заповедника.
Храмовый ансамбль церкви Иоанна Предтечи
Храмовый ансамбль церкви Иоанна Предтечи в Толчкове (XVII-нач. XVIIIв.в.), расположенный по адресу (Которосльная наб., 69) и является выдающимся памятником архитектуры.
Ансамбль знаменует собой вершину ярославской школы культового зодчества XVII века.
Стороительство Храмового ансамбля в Толчковской слободе, поставлявшей кожи на экспорт, вызван к жизни соперничеством богатых закоторосльных слобод. Храм строился "мирским строением", т.е. на средства всего прихода. Строительство длилось 16 лет, с 1671 по 1687 года. В его строительстве принимали участие все жители Толчковской слободы, кто деньгами, кто личным трудом.
Для памятника характерны симметричность композиции, совершенство кирпичной кладки, разнообразие декоративных форм. В оформлении богато использованы поливные изразцы, живопись и лекальный фигурный кирпич, который является здесь главным декоративным материалом.
Зодчие, строившие церковь Иоанна Предтечи, допустили некоторые отклонения от старых канонов: приделы по высоте уравнены с основным храмом и увенчаны декоративными пятиглавиями вместо шатров, что создает впечатление пятнадцатиглавого храма. Святые ворота, построенные одновременно с храмом, удачно расположены по центральной его оси. Колокольня построена позднее, в конце XVII — начале XVIII вв.
Ансамбль состоит из основной церкви Иоанна Предтечи, колокольни и Святых ворот. Церковь Иоанна Предтечи — главный храм
Церковь представляет собой четырехстолпный пятиглавый храм с крытыми одноэтажными галереями с трех сторон, на которые ведут высокие щипцовые крыльца на столбах, с двумя симметричными приделами, завершающиеся малыми пятиглавиями (приём, ранее не встречавшийся в Ярославле).
Исключительную живописность силуэта храма прекрасно дополняют стройная, ярусная колокольня в стиле барокко и изящные Святые ворота.
Грандиозная по размерам, фантастическая по силуэту своих 15 глав — церковь Иоанна Предтечи ослепляет роскошью декоративного убранства и мастерством его выполнения. Обилие изразцов, кирпичный узор, роспись апсид и дверей придают ему исключительную нарядность.
Храм расписан в конце XVII века (с1694 по1695 года). артелью из 16 лучших мастеров "стенного писания" во главе с известными ярославскими знаменщиками — царским изографом Дмитрием Плехановым и Федором Игнатьевым.
Галерея расписывалась в 1700 г. теми же мастерами. Масштабы паперти дали возможность разместить больше сюжетов, чем обычно; многие появились впервые: "Плоды страстей Христовых", "Вирсавия", "Христос на поле брани" и т.п. По количеству сюжетов настенной живописи церковь Иоанна Предтечи это самый большой храм в православном мире. Литературными источниками, кроме Библии, Житий святых, послужили произведения западного и восточно-византийского происхождения: "Великое зерцало", "Лимонарь сиречь цветник" и т.д. Не были забыты и русские источники — "Печерский патерик", и местные — "Сказание об иконе Толгской Богоматери".
Интересны на паперти порталы, ведущие в основной храм и приделы, они выполнены из лекального кирпича и раскрашены.
Реставрировала памятник артель художников во главе с крестьянином села Мстера М.И.Дикаревым в 1901–1903 гг. Была промыта живопись центрального храма и галереи, расписаны двери, ставни и наружные откосы окон, поновлен расписной "бриллиантовый" руст на алтарных абсидах.
Памятник полностью сохранил первоначальные формы, лишь центральная глава переделана в XVIII веке в стиле барокко. С 1950-х гг. проводится планомерное изучение архитектуры и живописи памятника, а также были проведены уникальные работы по ликвидации крена колокольни, достигавшей в верхней отметке почти метра и грозившего обрушением здания. Реставрацию живописи галереи провел Всесоюзный производственный научно-реставрационный комбинат. В настоящее время реставрационные работы в центральном храме выполняет бригада ярославских художников-реставраторов во главе с Е.А.Чижовым.
Храм Иоанна Предтечи был последним храмом "высокого ярославского стиля", памятник архитектуры и древнерусской живописи мирового значения.
Церковь Николы Надеина
ЦЕРКОВЬ НИКОЛЫ НАДЕИНА — ПАМЯТНИК АРХИТЕКТУРЫ И ЖИВОПИСИ XVII В. (Народный пер., 2).
Церковь Николы Надеина — первый каменный посадский храм в Ярославле. Храм построен на месте деревянной церкви Благовещения. Местное предание сообщает, что Благовещенской церкви предшествовал древний Никольский храм и отождествляет последний с храмом, упоминаемым в Новгородской летописи:
"В 1536 году, 9 июля, во граде Ярославле загорелась церковь Николы Чудотворца, и оттого сгорел весь город".
Каменный храм строился в 1620–1622 гг. по инициативе и на средства одного из самых богатых купцов Ярославля, активного участника земского ополчения 1612г, торгового агента царя ("государева гостя"), Епифания Андреевича Светешникова, более известного под своим мирским именем — Надей. Отсюда второе название церкви — "Надеина". Это единственный случай в Ярославле, когда имя вкладчика вошло в название храма.
Новый храм был посвящен Николе-чудотворцу — покровителю торговли и путешествующих. Поводом для этого послужил, согласно преданию, чудотворный образ Св. Николая, принесенный волжскими волнами.
Сразу же после своей постройки церковь стала композиционным центром большого городского района, доминируя над окружающей деревянной застройкой. Позже, к концу XVII в., храм органично вошел в ансамбль церквей, выстроенных по берегу Волги и формирующих основу главного "фасада" Ярославля, обозреваемого с противоположного берега реки.
Несмотря на дату строительства, архитектура храма во многом тяготеет к традициям XVI века. В то же время здесь закладываются те новые черты, которые будут определять особенности местной архитектурной школы.
Церковь имела три придела, два на паперти и один в алтаре. С северной стороны паперти — Благовещенский (домовая церковь Светешниковых), с южной — Александра Свирского. В алтаре с южной стороны — Михаила Малеина, патрона Михаила Романова. ( В 1622г. по окончании строительства Михаил Федорович пожаловал в храм ризы и воздух).
Подклет церкви одновременно служил и усыпальницей рода Светешниковых и складом для товаров и казны.
В кон. XVII в. рядом с холодным храмом был выстроен купцом Холщевниковым теплый храм Рождества Иоанны Предтечи с приделом св. Макария Унженского.
В нач. XVIIIв. ансамбль пополнился часовней во имя Толгской Божьей Матери.
Ансамбль находился недалеко от Волги и хорошо просматривался среди невысокой застройки со стороны набережной.
Ансамбль неоднократно перестраивался. До наших дней сохранился лишь храм Николы Надеина. Четырехстолпный, первоначально пятиглавый, с позакомарным покрытием храм на подклете с трех сторон окружен двухъярусными галереями.
Массивное домообразное крыльцо на ползучих арках, квадратная колокольня, приставленная к северо-западному углу паперти, скромный, но живописный декор церкви.
Храм был расписан в 1641 г. ярославскими, московскими, нижегородскими и костромскими мастерами.
Во 2-й пол. XVIIIв. в нем установлен иконостас, выполненный, согласно легенде, по рисунку основателя русского драматического театра, прихожанина храма, Ф.Г. Волкова, что вполне вероятно, так как вся композиция носит театральный, декоративный характер. В главном алтаре интересна резная напрестольная сень 1636 г.
Художественный образ его лаконичен, прост, декоративные детали немногочисленны. Но вместе с тем это памятник новой эпохи, он предвосхищает распространенный тип ярославского храма XVII в. Центральный четырехстолпный куб храма, имевший 5 глав, поднят на высокий подклет. Двухярусная галерея опоясывает церковь с трех сторон и на востоке заканчивается двумя приделами (Северный — Благовещенский, южный св. Александра Свирского). В объем галереи входит шатровая колокольня. К западному фасаду примыкает большое домообразное крыльцо.
Стенописи храма, выполненные в 1640–1641 гг., являются самыми ранними в Ярославле XVII в. Храм расписывала артель из 20 художников, возглавляемая опытными мастерами костромичем Любимом Агеевым, ярославцем Стефаном Ефимиевым, нижегородцем Иваном Муравьем и молодым костромским живописцем Василием Ильиным.
Имена художников перечислены в круглом клейме юго-западного столпа. В настоящее время большая часть фресок находится под записью XIX в., которая дублирует первоначальные композиции. В наиболее значимых зонах храма — алтарь и своды — традиционно размещаются евангельские сюжеты. На столпах изображаются святые и мученики православной церкви. Здесь это византийские правители святые Константин и Елена, и русские святые князья.
Основная тема росписи центрального храма — житие св. Николая Мирликийского. "Русский Бог" — Никола Угодник — был чрезвычайно популярен в Ярославле. Отсюда такая подробная разработка темы его жития. Наряду с традиционными сюжетами в повествование включены "русские" чудеса Николы: спасение младенца от потопления в Киеве и чудо о пяти иконах в Ругодиве (Нарве), рассказывающие о событиях Ливонской войны.
Четко ограниченные прямоугольными рамками, композиции Никольского храма напоминают миниатюры или клейма икон. Немногочисленные детали и еще очень условный пейзаж не заслоняют от зрителя основной стержень рассказа. Но уже чувствуется стремление к занимательности, жанровым подробностям, которые станут столь характерными в последующих ярославских росписях. Раскрытые фрагменты стенописи "Никола возвращает зрение сербскому царевичу Стефану" в центральном храме (нижний ярус западной стены), часть библейских сюжетов на западной галерее — дают представление о первоначальной живописи. Колорит ее мягкий, сдержанный. Золотисто-охристые тона сочетаются с серыми, белыми, коричневыми и зелеными, часто сильно разбеленными.
Прекрасный резной барочный иконостас поставлен в 1751 г. Он выполнен по рисунку основателя национального театра Ф.Г. Волкова, в молодости бывшего прихожанином этой церкви. Мощные брусья первоначального тяблового иконостаса, расписанные по серебру травным орнаментом, видны в верхней части храма.
Великолепным образцом деревянной барельефной резьбы является напрестольная сень (просматривается за царскими вратами иконостаса), выполненная в форме церковного шатра с главкой и украшенная богатым орнаментом из ягод, дубовых веток, крупных цветов. Датируется 1636 годом.
Храм находится в ведение Ярославского музея-заповедника.
Церковь Петра и Павла
Церковь Петра и Павла расположена в Петропавловском парке за Которослью.
Храм построен в первой половине XVIII века на средства владельца Ярославской Большой Мануфактуры Ивана Затрапезнова.
Уникальный для местной архитектуры памятник в стиле «петровского барокко». Прообразом послужил Петропавловский собор в Петербурге.
Огромный по размерам, двухэтажный, с тремя ярусами окон и пышным декором, с высокой многоярусной колокольней, завершающейся шпилем, храм являлся композиционным центром промышленного комплекса: храм, производственные постройки, система прудов с мельницами, регулярный парк, живой массив с регулярной планировкой.
В 2001–2002 годах проведены работы по выпрямлению шпиля колокольни. Храм в ведении Русской Православной церкви.
Часовня Александра Невского
Часовня Александра Невского (конец 19-начало 20 в.) построена по проекту архитектора Н.И.Поздеева.
Часовня отличается богатым декором, совершенством кирпичной кладки. Архитектура часовни выполнена в русском стиле и напоминает собой невысокую шатровую колокольню (восьмерик на четверике), богато украшенную кирпичным декором, характерным для русской архитектуры конца XVII столетия (городчатые карнизы, кокошники, ширинки с изразцовыми вставками).
Шатер покрыт серой керамической плиткой, имитирующей древний лемех.
Церковь Николы Рубленого
Церковь Николы Рубленого (1695 г.) расположена в юго-западной части Рубленного города против выхода Медведицкого оврага к пойме р. Которосль (Адрес: Которосльная наб., 8).
Это единственная сохранившаяся церковь Ярославского кремля XVII в.
Храм выстроен на средства посадских людей судостроителей, чьи верфи располагались здесь же, под обрывом. Храм возведен на месте древней деревянной Никольской башни с надвратной церковью, служившей въездом в кремль.
Пятиглавый, трапезного типа храм с высокой шатровой колокольней, с крыльцом на восьмигранных столбах. (В трапезе придел Андрея Свирского).
Три основных объема — стройный четверик (собственно храм) с пятью главами на утонченных глухих барабанах, низкая трапезная с крыльцом и удивительно изысканная, вся устремленная вверх шатровая колокольня — составляют единый архитектурный ансамбль.
Его облик прост и одновременно необыкновенно поэтичен. Незамысловатое декоративное убранство включает в себя пояс поребрика над цоколем церкви, арочные ниши-киоты на ее боковых фасадах и "слухи" с нарядными наличниками на шатре колокольни. В конце 18 — первой половине 19 в. деревянные покрытия здания заменены железными, а главы вместо черепицы покрыты железом.
Церковь, скромная по декоративному оформлению, выделяется среди других храмов города гармоничностью и изысканностью пропорций и служит лучшим украшением Которосльной набережной.
Закрыта с 1922 г.; с 1980 г. в ней размещается отдел реставрации Ярославского художественного музея.
Казанский монастырь
Казанский монастырь основан в 1610 году на месте сгоревшего во время осады поляков в 1609 году старого монастыря.
Святыней монастыря стал список с образа Казанской Божьей Матери, приобретенный в XVI веке.
По преданию защитники Ярославля переносили чудотворный образ из храма в храм по мере продвижения врага. Поляки не одолели Ярославль, и жители увидели в этом «заступничество» Казанской Божьей Матери. Монастырь стал символом победы над польско-литовскими интервентами.
В 1612 году этот образ Казанской Божьей Матери сопровождал ополченцев Минина и Пожарского в походе на освобождение Москвы.
С середины XVII века по 2 половину XIX века на территории монастыря были построены каменная Казанская церковь, каменные кельи, монастырские стены, церкви Покрова Богородицы и Сретенья Господня.
Большой пятиглавый Казанский собор в стиле позднего классицизма был построен в 1845 году по проекту архитектора А. И. Мельникова.
В 1918 году Монастырь был упразднен. Многие постройки подверглись переделкам, снесена колокольня.
В настоящее время монастырь передан в ведение православной церкви и в нем ведутся реставрационные работы.
Фёдоровский собор
Фёдоровский собор в Ярославле расположен за Которослью, в бывшей Толчковой слободе по адресу: ул. Б.Фёдоровская, 74.
Собор был возведён в 1687 году, и считается одной из лучших ярославских построек, принадлежащих XVII веку.
Крупный четверик храма окружён закрытыми галереями и приделами с трёх сторон. К центральному фасаду примыкает крыльцо на гранёных столпах, с трёхчастными арочками и гирьками.
Большие белёные плоскости фасадов делятся до уровня карнизов лопатками на три части, а выше него ложными закомарами на четыре. Узкие арочные окна заглублены в ниши и практически лишены обработки.
Декоративное убранство довершают резные наличники окон с полочками и вкрапления керамических изразцов на галереях.
Увенчан храм крупным пятиглавием, на вытянутых (характерных для ярославского зодчества) световых барабанах, увитых ажурной аркатурой.
На общей территории с Фёдоровским собором, расположен ещё одна храм — зимняя Никольская церковь (1691 г.). Это небольшой храм, соединённый с колокольней пониженной трапезной.
Внимание привлекает, прежде всего, восьмигранная звонница, поддерживающая оригинальными круглыми столпами арочные своды шатра, с разнообразными по форме слухами.
Комплекс находится в ведении православной церкви.
Церковь Сретения
Церковь Сретения (1891–1895 гг.) расположена по адресу: Депутатский пер., 4а.
Ансамбль возник на основе комплекса церквей, заложенного еще в XVII веке близ Земляного вала.
В конце XIX века на средства ярославского фабриканта И.Н. Дунаева был создан новый ансамбль церквей в "русском" стиле по проекту архитектора Н.И. Поздеева.
Ансамбль состоит из большого храма, объединившего обе церкви, Знаменской часовни и ограды. Он просматривается со стороны Депутатского переулка, радуя глаз богатством кирпичного декора, повторяющего древнерусские формы.
С ансамблем Сретенской церкви перекликается часовня, стоящая на ул. Андропова, построенная также в «русском стиле» по проекту архитектора Н.И. Поздеева в 90-х годах XIX века в честь царя Александра II, и получившая позднее название его небесного покровителя — святого Александра Невского.
Интересная композиция и удачное расположение сделали ее достопримечательностью города.
Митрополичьи палаты
Митрополичьи палаты — одно из древнейших зданий города, редкий образец гражданской архитектуры XVII века, бывшая резиденция ростовских митрополитов.
Сегодня здесь представлены уникальные памятники иконописи: «Спас Вседержитель» XIII в., «Богоматерь Толгская» 1314 года, иконы XV — XVI вв.
Значительную часть экспозиции и гордость богатейшей коллекции составляют иконы XVII в. — периода расцвета Ярославля.
Губернаторский дом и губернаторский сад
Дом-дворец ярославских губернаторов был построен в 1823 году. В этом доме побывали все царственные особы о Александра I до Николая II.
Сегодня здесь располагается экспозиция "Русское искусство XVIII -начала XX века".
Особую ценность в коллекции живописи имеет ярославский купеческий и дворянский портрет XIX в.
Гордость собрания — работы парижского периода творчества Константина Коровина и произведения русского авангарда.
С творчеством современных мастеров знакомит галерея современного искусства «АллеЯ».
Пространство старинного Губернаторского сада и экспозиция современной скульптуры позволяют зрителю погрузиться в атмосферу диалога культур века минувшего и настоящего. Центр парадной части украшает фонтан с цветниками.
Своих посетителей Губернаторский сад встречает мелодичными колокольными звонами Всероссийской выставки-ярмарки колоколов.
Парк музея открыт с мая по сентябрь.
Музей истории города Ярославля
Музей истории города Ярославля расположился на набережной Волги в бывшем купеческом особняке XIX века.
Великолепный белокаменный купеческий особняк с видом на Волгу, построенный еще в последней трети XIX века, — историческое достояние Ярославля.
Стены этого дома, декорированные богатой лепниной, хранят воспоминание о своих бывших владельцах.
Именно здесь, неподалеку от места основания города, расположился музей. Объект пристального внимания музея — Ярославль и ярославцы.
Несмотря на старинную архитектуру, это самый молодой музей Ярославля, его экспозиция была открыта для посетителей в 1999 году. В залах музея кратко представлена почти десятивековая история Ярославля, показаны ключевые и наиболее интересные события из истории, выдающиеся личности.
Переходя из зала в зал, посетитель открывает для себя город разных эпох, от XI века до современности. Красной нитью в экспозиции проходит мысль о судьбе Ярославля в истории России и роли человека в истории города.
С 2002 года в музее открыт отдел истории ярославской медицины, повествующий в масштабах целого города об истории здравоохранения с периода зарождения медицинских знаний до сегодняшнего дня.
Для посетителей любого возраста могут быть организованы экскурсии по городу, по экспозициям музея, игровая костюмированная программа «Сватовство по-ярославски».
В музее посетители смогут приобрести сувениры. После осмотра экспозиции посетители могут отдохнуть в летнем кафе, расположившемся в уютном внутреннем дворике музея, а так же отобедать в «Трактире на Набережной», выполненном в стиле русского кабачка, где предлагаются традиционные русские блюда.
Музей Боевой Славы
Музей размещен в специально построенном здании напротив военного кладбища-мемориала с захоронениями периода Великой отечественной войны. Экспозиция музея «России ратный труд» посвящена военным событиям государства XII — XX вв.
Музей Боевой Славы открыт 16 октября 1981 года к сорокалетию формирования ярославской 234-ой коммунистической дивизии. Единственный в городе, посвященный Великой отечественной войне, он является филиалом Ярославского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника.
В настоящее время в музее работает выставка "России ратный труд". Она охватывает период с XIII по XX века и рассказывает о боевой доблести, славе, ратном подвиге ярославцев в самые трагические для России периоды истории: монголо-татарское нашествие, польско-литовская интервенция, Отечественная война и XX век с двумя мировыми войнами.
Значительное место в экспозиции занимает оружие: холодное (мечи, копья, стрелы) и огнестрельное. С волнением посетители знакомятся с 45-милиметровым противотанковым орудием ("сорокопяткой"), доставленным с мест боев 234-ой дивизии на Смоленщине в 1958 году.
В музее представлены ордена и медали, обмундирование русских воинов в разные периоды истории ( кольчуга драгунская каска, гренадерский мундир, китель П.И.Батова), фотографии, письма.
Вниманию посетителей предлагается обзорная экскурсия по выставке и интерактивная экскурсия "Листая летопись сражений" для 2–5 класса.
На протяжении экскурсии дети становятся оружейниками, разведчиками. Они принимают присягу, отправляются на выполнение боевых заданий, получают ордена.
Музей М. Богдановича
Музей белорусского поэта М. Богдановича (филиал МИГ) расположен по адресу: г.Ярославль, ул. Чайковского, 21-а.
Мемориальный музей расположен в небольшом деревянном доме, в котором в с 1908 по 1916 годы жила семья Максима Богдановича. Экспозиция «Белорусский поэт с берегов Волги» рассказывает о его жизни и творчестве.
С 1996 года на базе музея работает Центр Белорусской культуры. Здесь можно послушать белорусские песни, почитать книги белорусских авторов, познакомиться с изданиями белорусской прессы. В Центре проводятся Дни национальной белорусской кухни, музыкальные и поэтические вечера, праздники, посвященные знаменательным датам в истории Белоруссии.
Ежегодно 10 декабря отмечается день рождения М.А.Богдановича и его стихи звучат на белорусском языке.
Частный музей «Музыка и время»
Частный музей Д.Г. Мостославского «Музыка и время» расположен по адресу: Ярославль Волжская набережная, 33-а.
В первом в России частном музее представлена богатая коллекция старинных часов, музыкальных инструментов, колоколов, предметов быта разных эпох. Большую художественную и историческую ценность имеет собрание золотофонных икон. Небольшой по размерам музей является одним из самых любимых среди ярославских музеев и наиболее часто посещаемых жителями и гостями города.
Руководит музеем Джон Григорьевич Мостославский, талантливый, веселый, энергичный человек, необычайно одаренный артист оригинального жанра. Часто он сам проводит увлекательные экскурсии по музею, которые навсегда остаются в памяти каждого посетителя.
В 2001 году был открыт второй музей, который прозвали «Фарфоровый домик». В нем собрано более 2,5 тысяч фарфоровых фигурок и скульптурных форм как отечественного, так и западного производства
Музей Космос
История музея "Космос"
25 января 1975 г. в родных местах Терешковой В.В. принял своих первых посетителей музей "Космос". Экспозиция была построена специалистами Ярославского музея-заповедника на основе обширной и разнообразной коллекции, включающей в себя как уникальные монографические материалы, связанные с жизнью и деятельностью Терешковой В.В., так и предметы, отражающие историю освоения космического пространства в СССР. Среди них ставшие уже реликвиями спускаемый аппарат, ложемент космического кресла, скафандры периода первых полетов в космос.
Заведующие историческими отделами музея-заповедника Карпухович М.К. и Тарасова Н.Я. собрали первые экспонаты (среди них самодельный плакат, приклеенный на дверь квартиры, в которой жила мать Терешковой В.В. с надписью "Ура Терешковой, Быковскому!") уже в дни полета Терешковой В.В. в июне 1963 года.
Решение о создании музея "Космос" на родине Терешковой В.В. принималось Ярославским обкомом КПСС (первый секретарь Лощенков Ф.И.) . Музейный комплекс был возведен в деревне Никульское, находящемся на шоссе Ярославль — Углич. Поскольку родительский дом Терешковой В.В. в д. Большое Масленниково (находится неподалеку от д. Никульское) не сохранился, было решено включить в состав музейного комплекса вновь построенный деревенский дом, сделанный по образцу бабушкиного. В нём, принадлежавшем матери отца Матрене Титовне Терешковой, семья Терешковых жила в годы войны. Он и сейчас стоит в д. Масленниково.
Вскоре после войны мать, Терешкова Елена Федоровна с тремя детьми переехала в г. Ярославль, поэтому никаких вещей деревенского быта не сохранилось. Предметы, представленные в интерьере крестьянского дома, собирались сотрудниками музея-заповедника в ходе экспедиции в окрестных деревнях.
Для основной части экспозиции, посвященной Терешковой В.В., было выстроено кирпичное здание с фасадом, украшенным мозаичным панно (архитектор Щербинин Ю.Д., художник Пимонов Н.Е.).Авторы первой экспозиции зав. отделом истории советского общества музея-заповедника Улитин В.Н., и дизайнер Никитинский Г.Е. создали своеобразную "музейную поэму", посвященную знаменитой землячке.
Первым экскурсоводом стала Космалева Л.А., любимая учительница Терешковой В.В. из ярославской школы № 32.
Маршрут на Углич активно использовался профсоюзным туризмом, и новый музей стал неотъемлемой его частью. Впоследствии посещаемость экспозиции достигала 40 тысяч человек в год.
После кончины Космолевой Л.А., музей "Космос" возглавила Аграфонова Г.В., много сделавшая для его развития. Благодаря её активности, целеустремленности значительно пополнилась коллекция, а к зданию музея сделана пристройка, в которой разместились новые экспозиционные залы (1979 г.). Именно с этого времени экспозиция получила статус музея "Космос".
В начале 1990х г.г. здания музея, имевшие конструктивный изъян в крыше, пришли в аварийное состояние. Музей, за отсутствием средств, был закрыт, а все экспонаты в целях обеспечения сохранности перемещены в фонды музея-заповедника в Ярославле.
Восстановление музея "Космос" началось по инициативе главы Тутаевского муниципального округа Кривошеиной В.А., поддержанной губернатором Ярославской области Лисицыным А.И. в 2001г. Здания были капитально отремонтированы, а территория благоустроена (руководитель работ Н. П. Кобзев ).
Большую помощь в проведении всех этих мероприятий оказали глава поселковой Администрации Зелинская В.И. и директор совхоза "Чебаково" Каторина Л.Н..
Новая экспозиция "Космос женщины ХХ века" (авторы идеи Никишин Н.А. Институт культурологии и Анкудинова Е.А., директор Ярославского музея-заповедника) представляет русскую женщину из крестьянской семьи, ставшую олицетворением ХХ века, не только благодаря системе воспитания лидера в Советском Союзе, но и своим родовым и личным качествам, которые очень точно отмечены еще классиком Некрасовым Н.А. Она безупречно несет это бремя славы и ответственности за все что сделала и делает.
Мемориальный дом-музей Л.В. Собинова
Мемориальный дом-музей Л.В. Собинова находится по адресу: г.Ярославль, ул. Собинова, 25 (бывш. ул. Срубная).
Он открыт для посетителей все дни недели, кроме понедельника и вторника с 10.00 до 17.30.
Экскурсии проводятся для взрослых и детей любого возраста. Для младших детей (6 — 10 лет) предлагается экскурсия "В доме необыкновенного мальчика". Каждая экскурсия заканчивается прос
лушиванием музыкальных записей Л.В. Собинова 1901 — 1911 г.
Музей сотрудничает с музыкальными педагогами, занимающимися детским вокалом, здесь даются консультации и проводятся прослушивания. Музей является соучредителем детского вокального конкурса им. Л.В.Собинова, который проводится 1 раз в 2 года и собирает детей, занимающихся академическим пением, со всей России. В перерыве между конкурсами участники, дипломанты, лауреаты конкурса объединяются в творческую группу, работающую при музее. Результатом совместного труда сотрудников музея, педагогов и детей являются оригинальные концертные программы, звучащие в стенах музея. Одна из таких программ — "Музыка детских и юношеских лет Л.В.Собинова", в которой звучат любимые произведения семьи Собиновых, часто исполнявшиеся в дружеском кругу и в гимназическом хоре.
Музей поддерживает контакты со студентами музыкального училища им. Собинова, старейшей в городе музыкальной школой №1 им. Собинова, студентами вокального отделения Ярославского театрального института, творческим коллективом музыкальных педагогов и учащихся музыкальных классов школы № 33, певцами-любителями.
В концертном зале музея проводит свои музыкальные собрания Ярославское отделение Московского Шаляпинского центра. Музей — это еще и сценическая площадка, открытая для всех любителей музыки, открытая для общения и совместных творческих проектов. Здесь звучит музыка, детские голоса.
История создания музея
Дом-музей Л.В. Собинова открылся для посетителей 26 мая 1995 г. как филиал Ярославского историко-архитектурного музея-заповедника. На осуществление этого музейного проекта ушло почти 25 лет.
Первые попытки открыть музей были предприняты в 1972 г. — в год столетия со дня рождения Л.В. Собинова. Потребовалось время и труды очень многих людей для осуществления этой идеи.
Лишь в 1992 г. дом Собиновых был передан мэрией г. Ярославля на баланс музея. К этому событию приурочили открытие однодневной выставки "Дары и дарители". Это была благодарность музея всем тем людям, без участия которых невозможно было создание собиновского музея: жене Нине Ивановне и дочери Светлане Леонидовне Собиновым, передавшим значительное количество, ценнейших документов и материалов, составивших основу коллекций и будущей экспозиции; специалистам Ярославского историко-архитектурного музея-заповедника, на протяжении многих лет занимавшихся исследованиями и комплектованием собиновских материалов: Нине Яковлевне Тарасовой, Маргарите Борисовне Шпакуновой, Маргарите Константиновне Карпухович. А также коллекционерам Ярославля, Москвы, Петербурга, среди которых особенную благодарность хочется выразить за пополнение музейной коллекции Валентину Александровичу Лепешкину и Виктору Павловичу Прохорову.
В 1992 году были начаты реставрационные работы, в основу которых были положены подлинные планы дома конца XIX — начала XX в., работы осуществлял трест "Ярреставрация", автор проекта — Светлана Николаевна Столярова.
14 октября 1994 г. в день, когда исполнилось 60 лет со дня кончины Л.В. Собинова, в музее открылась часть экспозиции: мемориальный и концертный залы. На этой торжественной акции присутствовали известные музыканты, певцы, в том числе Председатель Международного музыкального фонда, народная артистка СССР, солистка Большого Театра Ирина Константиновна Архипова. Полностью экспозиция была подготовлена ко дню рождения Л.В. Собинова. Музей открылся в дни традиционного Собиновского фестиваля оперной музыки, который проводится в Ярославле с 1981 г. один раз в два года.
Сегодня это для нас не только музей, созданный трудами очень многих представителей ярославской общественности, но и единственное на свете место, где в таком объеме, в таком составе собрано культурное наследие и наиболее полная информация об одном из блестящих представителей русского музыкального искусства конца XIX — начала XX вв.
Экспозиции музея
Экспозиция мемориального Дома-Музея Л.В. Собинова в Ярославле была открыта для посетителей в день рождения певца 26 мая 1995 года. В силу многих объективных причин, из-за отсутствия полной информации о собиновском доме на момент проживания в нем семьи, создатели экспозиции не ставили цели воссоздания мемориальной среды.
Свою задачу они определили так: создание музея артиста в мемориальном доме. В основу экспозиции был положен монографический принцип и задача наиболее полно отразить не только события ярославского периода в жизни Собинова, но дать тот контекст эпохи русского "серебряного века", где он предстает перед нами среди созвездия блистательных мастеров русской культуры, с которыми был связан не только своим искусством, но и жизнью: Ф.Шаляпиным, К.Станиславским, С.Рахманиновым, А.Неждановой, Ц.Кюи, С.Кусевицким и др.
Перед посетителем предстанет не только Собинов-артист, но и Собинов-человек, во всем многообразии его интересов, вкусов, пристрастий, умеющий ценить дружбу и любовь. Посетитель полнее узнает о его близких, друзьях, обширной благотворительной и общественной деятельности.
Авторы научной концепции музея — А.Аносовская, А.Чикирева, Н.Грязнова. Авторы художественного проекта — О.Кирюхина, В.Вильчес-Ногеро (Москва).
Экспозиция рассчитана на самый широкий круг посетителей и может быть востребована школьниками, студентами, занимающимися изучением истории Отечества, музеологии, специалистами, занимающимися теорией и практикой музыки.
Фонды и Коллекции
Коллекция собиновских материалов складывалась на протяжении без малого полувека. Первые собиновские мемории пердала в ярославский краеведческий музей в 1953 году вдова певца Нина Ивановна Собинова (урожденная Мухина).
Это были костюмы, ноты, фотографии, книги.
Затем коллекция пополнялась дочерью певца — Светланой Леонидовной Собиновой-Кассиль, родственниками, сотрудниками музея, коллекционерами Ярославля, Москвы, Петербурга.
На сегодняшний день фонды музея включают обширный материал, который с исключительной полнотой представляет культурное наследие великого русского оперного певца.
Наиболее ценной частью собиновского фонда является фототека. Она включает в себя около тысячи единиц хранения и является самой крупной в стране. Это фотографии и фотооткрытки, запечатлевшие Л.В. Собинова в оперных партиях и исполненные известными в свое время фотомастерами, фотографии близких, друзей, партнеров, музыкальных деятелей, с которыми певца связала творческая судьба.
Музей располагает крупнейшей фототекой певца — около 800 единиц хранения. Она включает фотографии и фотооткрытки, запечатлевшие Л. В. Собинова в ролях его обширного оперного репертуара, исполненные известными в свое время фотомастерами:
— портреты;
— фотографии близких, в том числе любительские;
— фотографии партнеров, друзей.
Особенную ценность составляют фотографии с автографами певца, а также фотографии знаменитых певцов итальянской и русской сцены с дарственными надписями Л. В. Собинову.
Документы
Мемориальные. Почти весь личный архив семьи передан в Центральный Государственный архив литературы и искусства, наиболее интересные:
— духовное завещание отца — Виталия Васильевича Собинова, составленное перед смертью, 1912 г.;
— письма Л. Собинова близким, присланные из первой в его жизни поездки в Италию, 1900 г.;
• вариант автобиографии, написанный Л. В. Собиновым в 1929 г. и др.
Особое место занимают документы, принадлежавшие старшим сыновьям — Борису Леонидовичу и Юрию Леонидовичу:
— ноты (автографы) фортепианных и вокальных произведений, созданных Б. Л. Собиновым в эмиграции — в Берлине, где он закончил Высшую школу искусств, стал профессором, преподавателем, композитором. Эти произведения никогда не исполнялись в России.
— Наброски произведений, принадлежавшие Ю. Л. Собинову, создавались в действующей армии, в которой он служил по окончании в 1915 г. юнкерского училища (среди них — мистическая поэма "Последнее воплощение доктора Фауста").
— Обширный комплекс документов, рассказывающий о жизни и судьбе старшего брата Геннадия Витальевича Собинова поступил в фонды от племянницы Л. В. Собинова Елены Геннадьевны Собиновой.
Большой художественной ценностью и культурной значимостью обладает коллекция поздравительных адресов по случаю юбилейных торжеств Л. В. Собинова (25-летие сценической деятельности — 1923 г., 35-летний юбилей — 1933 г.). Они содержат автографы выдающихся артистов музыкальных и драматических театров (Большого, Мариинского, Малого, МХАТа, Камерного театра и др.), общественных деятелей, почитателей таланта певца. Это документы, многие из которых являются произведениями искусства, на них можно видеть автографы выдающихся деятелей русской, советской культуры — К. Станиславского, В. Качалова, М. Лилиной, А. Таирова, А. Яблочкиной, В. Пашенной и многих других. (Всего около 100 единиц хранения).
Печатные издания — большой массив материалов: программы, рекламные издания, клавиры, ноты с пометками певца, раскрывающие творческую лабораторию артиста; программы , отражающие общественную, благотворительную деятельность, а также программы вечеров памяти, периодические издания с рецензиями на выступления Л. В. Собинова (прижизненные и посмертные), исследовательская литература известных теоретиков музыки, биографов Л. В. Собинова. (Всего около 350 единиц хранения.)
Коллекция граммофонных и патефонных пластинок
Это уникальные документы эпохи, которые донесли до нас голос певца. Собрание граммофонных пластинок не так велико — 39 единиц хранения, но ими представлены все сеансы звукозаписи, осуществленные Л.В. Собиновым совместно с английской фирмой «Граммофон» и французской фирмой «Патэ» в период с 1901 по 1911 гг.
Особенную ценность среди них представляют довольно редко встречающиеся в коллекциях пластинки 1-го сеанса звукозаписи 1901 г. — т.н. "миньон" — односторонняя пластинка d = 17,5 см и пластинка 1904 г. — "гигант" d = 30 см с красным этикетом, где наряду с именем певца-исполнителя указано имя аккомпаниатора, такая честь была оказана только Д. Корнилову — выдающемуся русскому пианисту, поэтому вся серия 1904 г. получила название "корниловской". Эти пластинки — звучащие документы, относящиеся к тому периоду, когда к Л.В. Собинову пришла всероссийская слава и он был на пороге мировой известности.
Все пластинки, записанные Л. В. Собиновым на фирме "Граммофон", имеют красный или розовый этикет, которого удостаивались только "экстра"-певцы, в России такой привилегией пользовались только трое: Ф. Шаляпин, Л. Собинов и Д. Смирнов.
Поздние записи 1910 — 1911 гг. представлены в коллекции лучше, они технически более совершенны. Именно поздние записи тиражировались и в более поздние годы, в т. ч. и в советское время.В собрании музея количество пластинок насчитывает порядка 100 единиц хранения. Наибольшую ценность среди них представляют собой пластинки первых сеансов — петербургского и московского 1901 г. и сеанса 1904 г. Таких экземпляров сохранилось немного в музейных собраниях и частных коллекциях.
Подлинной жемчужиной собиновского собрания является коллекция сценических костюмов, театральных аксессуаров и реквизита. Ценность этой коллекции обусловлена не только большой художественной ценностью костюмов, но также и тем, что это еще одна грань творчества Л.В. Собинова. Он лично участвовал в процессе создания костюма, добиваясь точного соответствия той или иной исторической эпохе. Некоторые из костюмов были исполнены в Италии, где певец готовил многие оперные партии своего репертуара, другие выполнены в России. Некоторые из костюмов следует выделить особо:
— одним из первых личных костюмов Л.В. Собинова был костюм Князя(опера «Русалка» А. Даргомыжского)
— костюм Эрнесто к опере «Дон Паскуале» Г. Доницетти, в которой он дебютировал на сцене театра Ла Скала в Милане
— костюм В. Ленского к опере «Евгений Онегин» П. Чайковского
— костюм Альфреда к опере «Травиата» Дж. Верди, созданный в Италии.
Многие из них сохранили на изнаночной стороне автографы певца, записи, сделанные рукой гардеробмейстера, удостоверяющие принадлежность того или иного костюма Л.В. Собинову, клейма портных, изготовивших костюмы для певца.
Немногочисленным, но интересным является собрание живописных работ.
Оно включает портреты членов семьи Собиновых ( в т.ч. работы Юрия Собинова), работы Андерсон, посвященные сценическим образам Л.В. Собинова.
— портрет Л. В. Собинова — худ. Л. Зак, 1912 г.;
— портрет Н. И. Собиновой — худ. Ш. Радлова, 1936 г.;
— работы сына Юрия, в т.ч. автопортрет, 1918 г.
Дары
Свою необычную историю имеют дары музею, среди них:
— визитная скатерть из дома Иды Калина в Москве, приобретенная на аукционе Кристи в Лондоне и сохранившая автографы К. Станиславского, О. Книппер — Чеховой, В. Качалова, Л. Собинова и др. Это дар Советского фонда культуры.
— комплекс материалов, принадлежавших Л.В. Неждановой — дар музея-квартиры Неждановой в Москве.
Семейные реликвии
Особое место в собиновском собрании занимают семейные реликвии, относящиеся к ярославскому периоду в жизни семьи — это мебель, бытовые предметы, принадлежавшие деду — Василию Григорьевичу Собинову, отцу — Виталию Васильевичу, матери — Екатерине Федоровне, сестрам, братьям. Самой главной реликвией семьи Л.В. Собинов считал подушку, на которой родились все дети Собиновской семьи — новорожденного младенца укладывали на подушку, она «слышала» их первый крик.
Столь же значимым является комплекс материалов, связанный с кончиной Л.В. Собинова; плед, которым он укрывался, шприц, которым Л.В.Собинову был сделан последний укол, книга, которую он читал перед кончиной.
Государственный литературно-мемориальный музей-заповедник Н.А.Некрасова «Карабиха»
В 15-ти километрах от Ярославля, у старинного села, на холме располагается усадьба Карабиха. Двухэтажный дом с бельведером и флигелями, французский регулярный и английский пейзажный парки хранят память о летних сезонах, проведенных в усадьбе великим русским поэтом Николаем Алексеевичем Некрасовым.
Это единственная усадьба в Ярославском крае, сохранившая свой прежний архитектурный лик. Двухэтажный дом с бельведером и флигелями утопает в зелени парков.
С XVIII века Карабиха принадлежала князьям Голицыным и служила родной резиденцией ярославского гражданского губернатора.
В начале годов XIX века усадьбу приобрел известный русский поэт: Н.А. Некрасов. В Большом доме усадьбы восстановлена обстановка, в которой жил поэт и его близкие.
Именно здесь были задуманы и написаны лучшие сведения поэта о народе, о России: «Орина, мать солдатская», «Дед и зайцы», «Мороз, Красный нос», «Русские женщины», «Кому на Руси хорошо» и др.
Организация музея
В 1928 году, в ознаменование пятидесятилетия со дня смерти Некрасова губернское музейное управление подняло вопрос об объявлении усадьбы Карабиха государственным заповедником. В феврале 1940 года Отделом охраны памятников Управления по делам искусств было направлено ходатайство в Совет Народных Комиссаров РСФСР о создании в Карабихе Государственного заповедника с музеем по типу «Ясная Поляна».
5 декабря 1946 года было принято постановление Совета Министров СССР «0 мероприятиях по увековечению памяти Н. А. Некрасова в связи с 125-летием со дня его рождения» — Яросласкому облисполкому было поручено реставрировать усадьбу «Карабиха» и организовать в ней мемориальный музей Н. А. Некрасова.
1 января 1988 года музей-усадьба Н. А. Некрасова "Карабиха" Постановлением Совета Министров РСФСР и решением Ярославского облисполкома был преобразован в Государственный лнтературно — мемориальный музей — заповедник Н. А. Некрасова «Карабиха» с филиалами в Абакумцеве и Грешневе.
Краткая характеристика собрания музея
Собрание музея насчитывает около 25 тысяч предметов;
начало формирования положено значительным количеством предметов (в основном мебели), переданных при создании музея от Детского дома, располагавшегося в 1940-е гг. в усадьбе;
в 1940–60-е от родственников поэта, проживавших в усадьбе в эти годы, поступили предметы интерьера, книги, документы и фотографии семьи Некрасовых;
в последующие годы фонды музея комплектовались в основном типологическими предметами, периодическими изданиями и книгами XVIII-XIX в., а также предметами крестьянского быта из окрестностей Карабихи, Грешнева, Абакумцева. Музей находится в постоянном контакте с родственниками Н. А. Некрасова, от которых поступают некрасовские реликвии;
в последнее десятилетие собрание пополняется материалами реставрационных работ. В 1996 году в ходе реставрации в Большом доме усадьбы Карабиха был обнаружен клад стеклянной и хрустальной посуды XIX века (23 единицы), а в 1997 году — фрагменты фарфоровой посуды конца XVIII века и документы, среди которых письмо А. И. Мусина — Пушкина владельцу усадьбы кн. М. Н. Голицыну (1808 г.);
музей закупает типологические предметы XIX- начала XX в.
Коллекции
Особую ценность представляют мемориальные предметы Н. А. Некрасова; предметы, сохранившиеся в усадьбе от первых ее владельцев князей Голицыных; предметы, бытовавшие в семье Федора Алексеевича Некрасова; материалы книгоиздательства племянника поэта К. Ф. Некрасова. Среди них предметы интерьера, усадебной обстановки, личные вещи, портреты, а также значительная коллекция любительских фотографий 1880–1920-х гг. с видами усадьбы и портретами ее владельцев. Интересны коллекции нот песен и романсов русских композиторов на стихи Н. А. Некрасова, переданные музею Л. И. Рабиновичем, и юбилейных газет 1902–1946 гг., посвященных Н. А. Некрасову.
С середины 1960-х гг. в музее начала складываться коллекция материалов по литературной жизни ярославского края (с XIX века до настоящего времени), наиболее полно представлены материалы В. А. Смирнова, М. С. Петровых, Е. Ф. Савинова, К. Ф. Яковлева, Д. М. Горбунова, А. А. Кузнецова, А. Ф. Тарасова.
Коллекция редких книг и журналов XVIII — начала XX в. в настоящее время является наиболее многочисленной и уникальной из всех имеющихся в фондах музея (свыше 15 тысяч единиц). В состав коллекции входят первые, прижизненные и посмертные публикации поэта, журналы и издания, которые издавал Н. А. Некрасов, был в них сотрудником или автором, а также семь подлинных книг из библиотеки Н. А. Некрасова в Карабихе.
Ярославский Художественный Музей
Вас приглашает крупнейший художественный музей в российской провинции. Его богатейшая коллекция представляет мир духовности Древней Руси и блестящего искусства "золотого" и "серебряного" века России, добрых традиций жизни уездной буржуазии и разнообразие современной культуры.
Основное здание музея — бывшая резиденция ярославских губернаторов. Сегодня Губернаторский дом привлекает внимание парадным кабинетом-библиотекой и экспозицией "Три века русского искусства". Особая гордость коллекции -провинциальный портрет и собрание работ парижского периода творчества К. Коровина.
Митрополичьи палаты, построенные митрополитом Ионой Сысоевичем, сегодня хранят прославленные ярославские иконы. Среди шедевров домонгольский "Спас Вседержитель" XIII в.
"Дом на Новинской" (филиал в Тутаеве)- единственный в России музей быта провинциальной буржуазии. Посетив его, вы ощутите очарование провинциальной жизни и по старинным русским обычаям отметите традиционные русские праздники.
Коллекция музея насчитывает свыше 60 тысяч произведений иконописи, живописи, графики, нумизматики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства XIII — XX вв.
Художественный музей — важный культурный центр Ярославля. Для музея традиционны многочисленные выставочные проекты, музыкальные и театральные вечера, фестивали и торжественные приемы.
Музей является победителем первого Всероссийского конкурса "Окно в Россию".
Краткая характеристика собрания музея
На 1 января 1999 г. собрание музея насчитывает 56 123 единиц хранения, в том числе: живопись — 5 059, графика — 38 544, декоративно-прикладное искусство — 3 994, скульптура — 553, нумизматика — 7 958.
Коллекции музея
В Ярославском художественном музее хранятся произведения древнерусской живописи XIII-XX вв., среди которых древнейший памятник собрания — икона "Спас Вседержитель" (первая половина XIII в.), а также главная святыня Толгского монастыря — "явленная" икона "Богоматерь Толгская" (1314 г.).
Уникальны произведения иконописи Ярославской художественной школы второй половины XVI-XVII вв., в том числе подписные иконы выдающихся художников XVII в. — Гурия Никитина, Семена Спиридонова Холмогорца, Федора Евтихиева Зубова.
В коллекции древнерусского искусства находятся также произведения деревянной скульптуры, резьбы и литья XVI-XX вв., предметы церковного прикладного искусства и личного благочестия XVIII-XX вв.
В коллекции живописи наибольший интерес представляют полотна К.Брюллова, А.Мокрицкого, В.Перова, И.Крамского, И.Репина.
Особую ценность имеет Ярославский купеческий и дворянский портрет XIX в. Обширно и разнообразно собрание пейзажной живописи второй половины XIX — начала XX вв. — А.Саврасов, И.Шишкин, И.Айвазовский, В.Поленов, К.Юон.
Ярко представлены мастера "Союза русских художников", "Мира искусства", "Бубнового валета" и различных объединений русского авангарда.
Гордостью музея является собрание работ Константина Коровина, включающее произведения позднего периода его творчества, а также коллекция живописи Ярославских художников XX века.
Коллекция графики включает произведения оригинальной и тиражной графики XVIII-XX вв. преимущественно русских авторов. Наибольший интерес представляют камерный акварельный портрет XIX в. (работы О.Кипренского, П.Соколова, В.Гау и др.), графика рубежа XIX-XX вв., в том числе произведения почти всех художников "Мира искусства", среди которых А.Бенуа, К.Сомов, М.Добужинский, а также целый комплекс работ Б.Кустодиева. Из произведений графики XX в. интересно представлен русский авангард (работы В.Кандинского, Л.Поповой), довоенный рисунок и акварель, отдельные направления современного искусства. Значительную часть коллекции составляет русский и зарубежный экслибрис XIX-XX вв.
В фонде декоративно-прикладного искусства — коллекция фарфора и стекла XVIII — начала XX в. производства Императорского фарфорового и стеклянного заводов, а также частных заводов С.Батенина, Ф.Гарднера, братьев Корниловых, М.Кузнецова, Мальцовых и др.
В музее представлена мебель различных стилей и направлений XVI-XX вв., в том числе западноевропейская XVI-XVIII вв. Среди произведений современного декоративно-прикладного искусства — стекло, керамика, гобелен.
Нумизматическую коллекцию музея составляют произведения русского и западноевропейского искусства второй половины XVIII — XX вв. Это памятные и наградные медали работы мастеров различных школ и направлений, среди которых братья Вехтеры, С.Юдин, Т.Иванов, К.Леберехт, И.Шилов, Ф.Толстой, П.Уткин, А.Васютинский, И.К.Егер, Ретьер, Ф.Лоос, Б.Андрие, Ю.-К.Шаплэн.
Скульптура представлена произведениями русских скульптуров XIX-XX вв.: С.Гальберга, Ф.Толстого, А.Опекушина, М.Чижова, А.Обера, А.Антокольского, С.Эрьзя, С.Коненкова, А.Гюрджана, а также зарубежных — М.Клодиона, И.Земельгака и др.